Philip Whitman Elverum ( nacido Elvrum ; [1] el 26 de mayo de 1978) [2] es un músico estadounidense, más conocido por sus proyectos musicales The Microphones y Mount Eerie . Radicado en Anacortes, Washington , a mediados de la década de 2000 comenzó a escribir su apellido Elvrum como "Elverum".
Phil Elverum nació el 26 de mayo de 1978 en Anacortes, Washington. [2] [3] [4] Mientras crecía, el padre de Elverum regularmente hacía mixtapes para él y su hermana. Pronto comenzó a tocar la tuba, pero después de tres años pasó a la batería. [3] A los 14 años, comenzó su propia banda "Nubert Circus", tocando la batería y escribiendo letras. [3] Elverum asistió a la escuela secundaria de Anacortes. [5] Después de graduarse, viajó por Canadá con su entonces novia. [5] En el verano de 1997, durante su "experiencia punk rock", se mudó a Olympia, Washington , donde vivió hasta 2002. [5] [6] Elverum asistió brevemente al Evergreen State College . [5] [7] Expresó poco interés en la universidad, favoreciendo la escena musical, aunque siguió siendo un desconocido relativo. Elverum más tarde citaría la escena musical como la razón por la que se mudó. [8] La principal fuente de ingresos de Elverum era la música, realizando pequeñas giras. [8]
En su adolescencia, Elverum trabajó en la tienda de discos The Business, con sede en Anacortes, donde grababa música en la trastienda después del horario laboral. [5] Durante su tiempo allí, conoció a Bret Lunsford, miembro de Beat Happening , quien le ofreció un trabajo como baterista de la banda D+ junto a Karl Blau . [3] Mientras vivía en Olympia, regresaba periódicamente cuando tenía poco dinero. [8] Elverum describió su tiempo en The Business como su "punto de entrada a la música alternativa ", y señaló cómo lo ayudó a sumergirse en la escena. [6] También durante su adolescencia, Elverum expresó su deseo de convertirse en cineasta, y con frecuencia hacía películas con sus amigos y las proyectaba en una cafetería. [9]
En enero de 2000, vivía en la "legendaria Track House", después de haber vivido en varias otras casas, como la "House Of Doom" en Quincy, Washington , que según Elverum, "estaba legítimamente embrujada. Los mapaches y las ratas se comían tu comida directamente del estante. Había barriles de veneno enterrados en el patio". [10] [11] Una casa negra rodeada de bosques, la Track House fue utilizada por destacados músicos independientes en la escena musical de Olympia. [11] En su tiempo libre, Elverum grababa música al otro lado de la calle en Dub Narcotic Studio y era voluntario en la cooperativa de alimentos local . [10] Elverum se mudó de la Track House en 2002. [11]
En 2002, Elverum pasó un invierno en el norte de Noruega , a dos horas de Bodø . Mantuvo un registro de su tiempo allí que se convirtió en Dawn: Winter Journal y las canciones compuestas para Dawn . [10] En 2003, Elverum conoció a la artista y músico canadiense Geneviève Castrée a través de amigos en común. [3] Se casaron el 29 de febrero de 2004. [5] Originalmente tenían la intención de mudarse a Canadá, pero después de buscar la residencia decidieron permanecer en los Estados Unidos, en la ciudad de Anacortes, donde tanto Castrée como Elverum se volverían influyentes en la escena musical local, en particular en la formación del festival What The Heck . [12] [13] A Castrée le diagnosticaron cáncer de páncreas inoperable luego del nacimiento del primer hijo de la pareja en 2015 [14] y murió el 9 de julio de 2016. [15] [16] [17] [18]
Elverum se casó con la actriz Michelle Williams en julio de 2018 en una ceremonia privada en Adirondacks. [19] Casi al mismo tiempo, se mudó de su residencia de mucho tiempo en Anacortes a la casa de Williams en Brooklyn . [18] La pareja se separó en enero de 2019 y solicitó el divorcio en abril de 2019. [20] Después de la separación, Elverum se mudó de regreso a Washington, después de haber vivido en Nueva York durante unos nueve meses. [18] En noviembre de 2019, se informó que ya no estaban casados. [18] En 2020, Elverum, con la ayuda de su hermano, estaba construyendo una casa en la costa de Anacortes. Elverum había tenido la intención previa de construir la casa con Castrée. [21]
Elverum ha descrito a sus padres como "místicos en cuanto a la naturaleza", aunque estas creencias no estaban ligadas a una religión específica. [3] En una entrevista de 2012, afirmó que "muchas de las ideas que intento enunciar reflejan una ideología más o menos budista . Aunque no soy budista en absoluto, me topo con estas mismas ideas... Tomo cosas de esa tradición y las reformulo en mi mundo". [22] Elverum ha expresado su desdén por la religión en general. [23]
Elverum es más conocido por haber grabado y actuado bajo los nombres de las bandas The Microphones (1996-2003, 2019-2022) y Mount Eerie (2003-presente). Si bien los proyectos son distintos, Elverum los ve como "una progresión" y afirma que su objetivo es hacer un cuerpo de trabajo variado con un tema cohesivo que lo atraviese, aunque existe una "línea divisoria entre la muerte pre-Geneviève y la muerte post-Geneviève". [9] [24] Es conocido por sus prolíficas grabaciones con ambos proyectos; en 2019, The National informó que Elverum había creado más de 40 álbumes. [25] Utiliza principalmente equipos de grabación analógicos y, a menudo, trabaja en sus propios estudios, donde tiene el tiempo y la libertad de experimentar con sonidos. [26]
En 2004, Elverum creó el sello PW Elverum & Sun, Ltd., [27] a través del cual ha publicado discos de Mount Eerie y The Microphones, así como de The Spectacle, Thanksgiving , Woelv , Nicholas Krgovich , Key Losers y Wyrd Visions. Antes de esto, estuvo estrechamente vinculado a K Records , trabajando con artistas como Mirah , Kyle Field , Karl Blau , Calvin Johnson y The Blow . [28] Aunque influenciado por el sentido de comunidad, sus lanzamientos de esa época fueron principalmente hechos por él mismo. [28] Elverum imprime, empaqueta y envía personalmente su propio vinilo y merchandising. [28] Explicó su razonamiento para hacerlo como querer "entender el proceso de manera holística, y luego tal vez crecer en formas de organización más complejas más adelante". [23] Elverum también crea todo el arte visual para sus lanzamientos musicales. [28] En 2012, ayudó a establecer un estudio y un lugar llamado "The Unknown" en una iglesia en desuso en su ciudad natal de Anacortes. [29]
Elverum también ha tocado con otras bandas, trabajado como productor para otros artistas y lanzado música bajo diferentes nombres. En 1996, se unió a D+ como baterista. Ese mismo año, Elverum lanzó un casete bajo el título X-Ray Means Woman . En 1998, se convirtió en el baterista de Old Time Relijun , puesto que ocupó hasta 2002. En 2000, Elverum produjo el debut de Mirah, You Think It's Like This But Really It's Like This . Continuó produciendo sus siguientes tres discos y actuando en The Old Days Feeling . Sus créditos de producción se extenderían hasta 2004, cuando produjo Thanksgiving de Adrian Orange y Pamplemoussi de Castrée . El siguiente álbum de Castrée también fue creado con la participación de Elverum. [3]
Sus influencias musicales incluyen a Eric's Trip , Will Oldham , Björk , Nirvana , Popol Vuh , Sunn O))) , Angelo Badalamenti , Tori Amos , The Cranberries , Sinéad O'Connor , Red House Painters , Sonic Youth , This Mortal Coil y Stereolab . [30] [31] [32] Tanto Eric's Trip como Stereolab, en particular, fueron importantes para Elverum. Un fan autodenominado de Eric's Trip, ha llamado a Julie Doiron su cantante favorita y declaró que conocerla y tocar en shows con ella [33] "fue un sueño hecho realidad". [34] [35] Realizó una gira como Mount Eerie con Doiron en 2019. [36] También recordó cómo enviaba cartas de fans a la banda. [34] En la canción "Microphones in 2020", describió haber visto a Stereolab interpretar "un acorde durante quince minutos" en un espectáculo en Bellingham, Washington , y afirmó que "algo en mí cambió" y que "me llevé a casa la creencia de que podía crear la eternidad". [32] También ha llamado al grunge una "influencia formativa". [6] Las influencias no musicales de Elverum incluyen la poesía zen, específicamente el trabajo de Eihei Dōgen y Gary Snyder . [37]
En una entrevista de 2014, Elverum habló sobre cómo casi siempre compone canciones a medida que las graba, y las canciones creadas fuera de un estudio generalmente se graban poco tiempo después. [38] En esa misma entrevista, habló sobre su deseo de grabar música que tuviera "un sonido lo suficientemente profundo como para que un oyente pudiera habitar potencialmente el mundo del sonido por completo". [38]
Tanto bajo Mount Eerie como con The Microphones, Elverum ha grabado múltiples versiones y secuelas de sus canciones, como demos o regrabaciones autotuneadas y álbumes condensados . [38] [39] Los temas y motivos comunes en su trabajo incluyen la Luna, la relación de la humanidad con la naturaleza y la tecnología, la salud, las relaciones, la condición humana , la impermanencia , la soledad y la fugacidad de la vida, [40] [41] [42] aunque niega que alguna de sus canciones sea sobre "tristeza o aislamiento". [43] Según Elverum, la naturaleza dentro de su trabajo es "solo la versión del mundo que uso para representar un lugar neutral, no humano donde vivimos nuestras extrañas aventuras". [37] Antes de conocer a Castrée, sus canciones estarían dictadas por "cualquier agitación específica por la que estuviera pasando". [44] Después de conocerla, se volvió más retraído y eligió intencionalmente no hablar de su relación, hasta el álbum de Mount Eerie de 2017, A Crow Looked at Me , que se centra en su muerte. [44]
En cuanto a su estilo musical, Elverum ha dicho: "Puedes descubrir fácilmente cómo suena mi música. No intentaré describirla". [45] Sin embargo, ha descrito la estética de su música como un intento de replicar "una presencia oscura en la naturaleza" que se encuentra en programas como Twin Peaks . [46] La escritura de Elverum ha sido descrita como lynchiana . [47] Erin Vanderhoof de Vanity Fair describió la estética de Elverum como "acústica... despojada y pesada". [48] Sam Lewis de The Skinny la describió como "onírica, mórbida y trascendente". [37] Brea Acton señaló que "muestra un delicado equilibrio entre los procesos digitales y analógicos", con Elverum "recurriendo a técnicas digitales como un mecanismo de distanciamiento, así como utilizándolas para representar la intimidad". [49]
La música de Elverum incorpora elementos de ambient , folk y black metal . [50] A pesar de esto, también se ha dicho que la música de Elverum elude un género exacto. [51] Sus canciones con frecuencia "alternan y cambian", "haciendo la transición de melodías maravillosamente delicadas a riffs contundentes y difusos". [37] También presentan con frecuencia "ritmos entrecortados" y la "fusión de cajas de ritmos". [48] Sus letras han sido descritas como "confesionales", "escasas", "concisamente poéticas" y "conversacionales", su canto "habla-canta" y su narración "fluye libremente". [50] [52] [53]
La revista Believer describió su trabajo como "delicadamente escaso o estratificado y ruidoso, a menudo en la misma canción. Líricamente, se centra en la memoria, la narración en primera persona, el mito, el naturalismo, lo cotidiano como sagrado y el sentido del lugar (dentro y fuera del estado de Washington )". [54] Slate lo describió como "bastante moderado pero intenso y solipsista, con una especie de estética trascendentalista estadounidense ( Emerson , Thoreau , Whitman ) combinada con un misticismo naturalista claramente del noroeste del Pacífico". [55] Todd Van Luling de HuffPost señaló que a pesar de la "experimentación con ruido" de Elverum, "los núcleos de las canciones siguen siendo directamente conmovedores". [56]
Su estilo ha sido elogiado por su carácter personal y arraigado. Rachel Laitman escribió: "La eficacia del estilo de Elverum nos recuerda el daño y la profunda incomprensión que se produce cuando encasillamos la forma de expresión llamada canto". [53]
Tanto bajo The Microphones como con Mount Eerie, "Elverum ha sido fundamental en la configuración del panorama del rock independiente actual ". [57] Isabel Zacharias afirmó que Elverum, "para un grupo de habitantes del noroeste del Pacífico, es más una deidad folclórica que un músico" y que sus lanzamientos bajo The Microphones lo impulsaron al "estatus de dios indie". [58]
Elverum también es conocido por sus obras de arte y fotografía. Al principio de su carrera, produjo fanzines de tirada limitada y libretos de canciones que se vendían durante las giras de Microphones. Desde que fundó PW Elverum & Sun, Ltd., comenzó a experimentar con la impresión tipográfica y otras ideas elaboradas de empaquetado para sus lanzamientos. [59] En 2007, publicó un libro de tapa dura de fotografías en película con un disco de imágenes de 10" titulado Mount Eerie pts. 6 & 7 .
En 2009, Elverum presentó su primera muestra de arte, In Dreams , en Stumptown Coffee en Portland, Oregón . La exposición consistió en paisajes que Elverum fotografió en Noruega, Francia y la zona rural de Washington, utilizando cámaras antiguas y películas caducadas. [60] En 2014, Elverum lanzó Dust , un libro de fotografía digital encuadernado en lino estampado. Vende impresiones fotográficas a gran escala y pinturas de tinta a través de su tienda en línea. [61] Su álbum Microphones en 2020 estuvo acompañado de un video lírico que constaba de más de 800 fotos. [62] En 2020, Elverum declaró que estaba trabajando en un libro de arte del trabajo inédito de Castrée. [63]
En 2001, mientras estaba de gira, Elverum escribió una obra de "ópera de papel" [64] como parte de una revista centrada en el tema de la muerte. [65] En 2005, creó un calendario cómico de 365 días titulado Fancy People Adventures , que luego fue distribuido por el sitio web de música Tiny Mix Tapes . [66] En 2017, después de terminar su octavo álbum de estudio como Mount Eerie, Elverum creó un libro sobre Anacortes, Washington. [67]
Elverum también ha experimentado con la realización cinematográfica, produciendo imágenes de fondo para sus espectáculos (lanzados como un DVD de edición limitada titulado Fog Movies ) y videos promocionales para varias canciones de Mount Eerie. [28] Ha declarado que desea algún día hacer películas, viéndolas como la "forma de arte definitiva" y como tal la culminación de su creatividad. [9]
Nací en 1978. Soy de Anacortes, Washington...