Peter Sebastian Graham es un artista, pintor, grabador y escultor australiano contemporáneo . Nació en 1970 en Sídney, Nueva Gales del Sur. Se mudó con su familia en 1983 a Melbourne, Victoria, donde vive y trabaja actualmente.
Graham decidió convertirse en artista desde muy joven. Su carrera estuvo fuertemente influenciada por sus padres: Carolyn Graham, una grabadora autodidacta y su padre, Bob Graham, un conocido autor e ilustrador de libros infantiles.
Graham se licenció en Bellas Artes (pintura) en el Victorian College of the Arts , campus Prahran (Melbourne) en 1991, donde estudió con Philip Hunter. Tras dejar la escuela de arte, Graham recibió el apoyo y el patrocinio de James Mollison AO , ex director de la National Gallery of Australia y la National Gallery of Victoria . Graham acompañó a James Mollison y Vincent Langford al extranjero para visitar museos de arte en Nueva York, París y Roma en 1992, y en Londres y Alemania en 1997.
La primera exposición individual de Graham, Depot—Animal Magician's Hut, se celebró en el Centro Australiano de Arte Contemporáneo de Melbourne en 1990, por invitación de su directora, Grazia Gunn. El tema de la exposición era el viajero-explorador: astronautas que viajan al espacio en contraposición a la búsqueda terrestre de un puma salvaje que había sido avistado en la campiña victoriana. [1] Fue a través de esta búsqueda que Graham conoció a su futura esposa, Caitlin, a quien le presentaron porque había avistado al escurridizo puma mientras montaba a caballo.
Desde entonces, Graham ha realizado una docena de exposiciones individuales con Tolarno Galleries, Melbourne, y Kaliman Galleries, Sydney. En sus exposiciones en Tolarno 'Song of Substance' en 1994 y 'Sound of No Shore' en 1996, sus superficies estaban "llenas de diferentes medios y técnicas, incluyendo fotografía, xilografía, gouache, costura, carboncillo, grafito y acetato". [2] En 'Fertile Ground' en 2005, Graham retrató un crecimiento de los sentidos que es estimulado por la oscuridad. Su obra estaba "poblada de formas totémicas de animales y plantas, resaltadas en puntos de luz, como gotas de agua en una telaraña, una visión espectral en la oscuridad". [3]
En la exposición individual de Tolarno en la Feria de Arte de Melbourne de 2010, 'Charmed Earth', Graham produjo 100 pequeñas esculturas. La idea del proyecto surgió cuando empezó a hacer figuras de plastilina junto con sus dos hijos. Primero produjo las figuras en arcilla, luego creó moldes de silicona rugosos para fundir las figuras en poliuretano de colores, que luego reelaboró para obtener superficies más brillantes y pulidas.
Graham también ha participado en numerosas exposiciones colectivas en toda Australia. Para 'In Relief: Australian Wood Engravings, Woodcuts and Linocuts' (1997) de la Galería Nacional de Victoria, Graham utilizó la xilografía no como un producto terminado sino como un punto de partida para crear "obras de arte únicas con una gran densidad de capas". [4] Otras exposiciones colectivas incluyen la Exposición itinerante del Premio Blake (2010); [5] las Celebraciones del 50º Aniversario de la Universidad de Monash en la Galería McClelland (2008); [6] la Exposición itinerante de la Galería Nacional de Victoria 'Lives and Times' (2007); [7] 'Australian Culture Now', una exposición conjunta de la Galería Nacional de Victoria y el Centro Australiano para la Imagen en Movimiento (2004); [8] y 'National Works on Paper' en la Galería de Arte de la Península de Mornington, Victoria (2000).
En el ámbito internacional, la obra de Graham se exhibió en 2002 en la exposición Crossing: New Art from Australia en la Universidad de Arte y Diseño de Helsinki [9] y en 2011 en la exposición Out Of Australia: Prints and Drawings from Sidney Nolan to Rover Thomas en el Museo Británico de Londres. Se exhibieron tres obras, incluida una de un grupo de nueve dibujos de medusas en tinta y gouache que sugiere “la transmutación de la idea en forma, la encarnación de la imagen a partir del pensamiento humano”. [10]
Graham está representado por Tolarno Galleries. [11] Algunas de sus principales pinturas y dibujos han sido coleccionadas por la Galería Nacional de Australia, [12] el Museo Británico, [13] la Galería Nacional de Victoria, [14] el Museo de Arte Contemporáneo (MCA) de Sydney, la Galería de Arte de Australia Occidental, [15] y la Galería de Newcastle [16] y otras galerías regionales. Sus obras también son propiedad de varias universidades y coleccionistas privados.
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