La péntada dramatística forma la estructura central del dramatismo , un método para examinar las motivaciones que desarrolló el reconocido crítico literario Kenneth Burke . El dramatismo recomienda el uso de un enfoque metalingüístico para las historias sobre la acción humana que investiga los roles y usos de cinco elementos retóricos comunes a todas las narrativas, cada uno de los cuales está relacionado con una pregunta. Estos cinco elementos retóricos forman la "péntada dramatística". Burke sostiene que una evaluación del énfasis relativo que se le da a cada uno de los cinco elementos en un drama humano permite determinar el motivo del comportamiento de sus personajes . El énfasis de un personaje en un elemento sobre los demás sugiere su visión del mundo .
Burke introdujo la péntada en su libro de 1945 A Grammar of Motives . Burke basó su péntada en el hexámetro escolástico que define "preguntas a responder en el tratamiento de un tema: quién, qué, dónde, por qué, cómo, cuándo". [1] : 228 Burke creó la péntada combinando varias de las categorías del hexámetro escolástico. El resultado fue una péntada que tiene las cinco categorías de: acto, escena, agente, agencia y propósito. Burke afirma: "El 'quién' está obviamente cubierto por el agente. La escena cubre el 'dónde' y el 'cuándo'. El 'por qué' es el propósito. El 'cómo' y 'por qué medios' caen bajo la agencia. Todo lo que queda por hacer es actuar en nuestros términos y 'qué' en la fórmula escolástica". [1] : 228
La péntada también sigue de cerca las " cinco W " periodísticas: quién, qué, cuándo, dónde, por qué. "Quién" se relaciona con el agente. "Qué" se relaciona con la acción. "Cuándo" y "Dónde" se relacionan con la escena. "Por qué" se relaciona con el propósito. No existe una correspondencia directa entre las cinco W y la categoría de agencia de las péntadas, pero Geoff Hart afirma que "algunas autoridades añaden una sexta pregunta, "cómo", a esta lista, pero la información sobre "cómo" generalmente encaja en qué, dónde o cuándo, dependiendo de la naturaleza de la información". [2]
La péntada dramática comprende los cinco elementos retóricos: acto, escena, agente, agencia y propósito. Las "visiones del mundo" que se enumeran a continuación reflejan las escuelas de pensamiento más importantes de la época de Burke, "sin descartar ninguna de ellas", para leerlas "a la vez con simpatía y críticamente en relación con las demás" y "en un contexto más amplio que el que cualquiera de ellas reconoce". [3]
El acto, que se asocia con los verbos de acción dramática y responde a la pregunta "¿qué?", está relacionado con la visión del mundo del realismo ; ¿Qué sucedió? ¿Cuál es la acción? ¿Qué está pasando? ¿Qué acción? ¿Qué pensamientos? Burke define el acto como aquello que "nombra lo que sucedió, en pensamiento o acción". Dado que es probable que un acto esté compuesto de muchas acciones separadas, Burke afirma que "cualquier verbo, sin importar cuán específico o general sea, que tenga connotaciones de conciencia o propósito cae dentro de esta categoría". [4] : 1298
La escena, que se asocia con el contexto de un acto y responde a las preguntas "¿cuándo?" y "¿dónde?", está relacionada con la visión del mundo del materialismo y el mínimo o nulo libre albedrío . Burke define la escena como "el contexto de un acto, la situación en la que ocurrió". [4] : 1301
El agente, que responde a la pregunta "¿por quién?", refleja la visión del mundo del idealismo filosófico . Burke define al agente como "qué persona o tipo de persona realizó el acto". [4] : 1298
La agencia (medios), que se asocia con la persona u organización que cometió el hecho y responde a la pregunta "¿cómo?", implica un punto de vista pragmático . Burke define la agencia como "qué instrumento o instrumentos utilizó". [4] : 1298
El propósito, que se asocia con el significado y responde a la pregunta "¿por qué?", indica que el agente busca la unidad a través de la identificación con un sentido último de la vida. Refleja la visión del mundo del misticismo. El propósito está inextricablemente vinculado al análisis del "motivo" que, derivado del título de Gramática de los motivos , es el tema principal de su análisis. Dado que el propósito es a la vez el tema del análisis y un elemento de la péntada dramatística, no es un elemento común que se incluya en una proporción.
En A Grammar of Motives , Burke ofrece un sistema de análisis para la proporción escena-acto y la proporción escena-agente, aunque su análisis de proporciones en el análisis de la retórica no se limita a estas. Afirma que "los principios de coherencia dramática llevarían a esperar casos de superposición entre los términos; pero, aunque somos conscientes de ellos, deberíamos fijar firmemente en nuestras mentes los casos que permitan una clara diferenciación. Nuestros términos se inclinan hacia la fusión y la división, aquí estamos tratando de dividir dos de ellos al tiempo que reconocemos sus posibilidades de fusión". [4] : 1305 Por lo tanto, dos elementos dramatísticos cualesquiera pueden analizarse en relación entre sí, creando una proporción, y pueden producir significados individuales, aunque separados, que son igualmente válidos. Sin embargo, la selección de elementos del retórico para componer una proporción debe examinarse minuciosamente, ya que puede desviar la atención de aspectos del deseo del retórico o dirigirla hacia ellos.
Esto es lo que Burke llama la "ubicuidad de las proporciones", afirmando que la composición de las proporciones "está en el centro mismo de los supuestos motivacionales". [4] : 1307 Por ejemplo, "La máxima 'el terreno determina las tácticas' es una localización estricta de la proporción escena-acto, con 'terreno' como el equivalente casuístico de 'escena' en un cálculo militar de motivos, y 'tácticas' como el 'acto' correspondiente". [4] : 1308 El análisis de una situación como un suceso multifacético es central para el concepto de proporciones de Burke. Del mismo modo, la sustitución de un elemento dramático por otro puede cambiar una interpretación del motivo, lo que permite al analista modificar la proporción para resaltar la importancia de un factor específico. Por ejemplo, "la resistencia de los ejércitos rusos a la invasión nazi podría explicarse 'escénicamente' en términos de la estructura política y económica soviética; o se podría utilizar la relación acto-agente, atribuyendo el poder y la tenacidad a rasgos de carácter 'rusos'. Sin embargo, al derivar el acto de la escena, habría que reconocer al socialismo como un factor escénico importante, mientras que una derivación del acto a partir de los agentes permitiría una explicación mucho más acertada desde el punto de vista de los apologistas del capitalismo". [4] : 1310
El retórico-agente también tiene una cantidad significativa de poder en la elaboración de la percepción de estas proporciones para su efecto: "Si un agente actúa de acuerdo con su naturaleza como agente (proporción acto-agente), puede cambiar la naturaleza de la escena en consecuencia (proporción escena-acto) y, de ese modo, establecer un estado de unidad entre él mismo y su mundo (proporción escena-agente)". [4] : 1312
La escena, o el escenario, contendrá el acto, o el qué/las acciones. La forma en que el agente interactúa con la escena genera análisis específicos generalmente relacionados con la atmósfera del escenario. Si bien Burke afirma que "es un principio del drama que la naturaleza de los actos y los agentes debe ser coherente con la naturaleza de la escena", algunas "obras cómicas y grotescas pueden poner deliberadamente estos elementos en desacuerdo entre sí, el público permite esa libertad, lo que reafirma el mismo principio de coherencia en su misma violación". [4] : 1302 Esto refleja la división de la mayoría de las obras en "actos" muy literales, ya que los agentes que construyen la escena son literalmente "actores" cuyo trabajo se representa en el contexto de la escena. Las acciones que realiza una persona se interpretan a través del escenario o los sucesos. [5]
Relación entre el agente (persona) y la escena (lugar o escenario). Una escena puede imponer restricciones al agente; en una narración, la persona y el lugar deben tener alguna conexión. [5]
Si bien el agente exige que la escena los contenga, no contiene el acto. Burke afirma que “el agente es autor de sus actos”, los cuales pueden “hacerlo o rehacerlo de acuerdo con su naturaleza”. [4] : 1309 Este es uno de los principios fundamentales que separa el acto del agente, produciendo un ciclo vinculado que construye la presentación de la identidad del agente.
En A Grammar of Motives , Burke menciona que la actitud es "un estado mental", [4] : 1302 permaneciendo exterior a la péntada, ya que a menudo es "una preparación para un acto, lo que lo convertiría en una especie de acto simbólico o acto incipiente. Pero en su carácter de estado mental que puede o no conducir a un acto, está claramente clasificado bajo el título de agente". Burke también se refiere a la actitud como una variación de la agencia. [6] Antes de 1969, el término actitud se colocaba bajo agencia, acto o agente y no se consideraba un sexto elemento. [1] : 476 En 1969, Burke coloca la actitud como un nuevo sexto elemento, pero no se refiere a la péntada como una héxada. [6] La actitud se define como "la preparación para un acto, lo que lo convertiría en una especie de acto simbólico o acto incipiente". La actitud, como la agencia, respondería al "¿cómo?". [7] Todavía hay cierta incertidumbre sobre si la actitud es un elemento adicional, y por lo tanto convierte a la péntada dramática en una héxada, o si sigue siendo un subelemento de la péntada original. [6] Si bien Burke nunca ha afirmado directamente que la péntada sea una héxada, ha admitido que la adición de actitud a la péntada es similar a ganar "otra alma" o una "existencia extra". [8] Los académicos han leído esto como el deseo de Burke no de "deshacerse" de la ambigüedad, sino más bien de "estudiar y aclarar los recursos de la ambigüedad". [6] Como resultado, muchos diagramas de la péntada representan la actitud como un derivado del agente.