Patricia Rodríguez (nacida en 1944) es una destacada artista y educadora chicana . Rodríguez creció en Marfa, Texas y se mudó a San Francisco para luego obtener una licenciatura en arte en Merritt College y aquí es donde aprendió sobre el Frente de Liberación Artístico México-Americano (MALA-F) y el Movimiento Chicano . En 1970, Patricia recibió una beca para el Instituto de Arte de San Francisco y allí conoció a Graciela Carrillo. Juntas crearon y fundaron Mujeres Muralistas , el primer colectivo muralista de mujeres chicanas en San Francisco.
Patricia Rodríguez nació en Marfa, Texas en 1944. [1] Nació de una madre soltera chicana y fue criada por su abuela mientras su madre trabajaba. Su abuela jugó un papel importante en el desarrollo de una identificación femenina. Rodríguez hizo crecer su identidad creativa asistiendo a jamaycas (días festivos), lo que proporcionó un método aceptable de creatividad femenina. [2] Más tarde, Patricia y su familia se mudaron a California y esto ayudó a Patricia a aprender un nuevo sentido sobre las fronteras culturales. En Texas, Patricia no salía con anglos a menos que fueran pobres o del mismo vecindario, pero en California no había división y salían juntos. [2] En la secundaria, Rodríguez comenzó a formularse como artista. Tuvo un profesor de arte que la animó a convertirse en artista e ir a la universidad. Las limitaciones y actitudes sociales fueron un obstáculo para el futuro de Patricia, pero ella confió en su resistencia y perseverancia.
Rodríguez comenzó a estudiar arte en Merritt College en 1966, donde descubrió los movimientos chicanos . En 1970 recibió una beca y asistió al San Francisco Art Institute . [3] Encontró que la escuela de arte era aislada y caótica y no era lo que esperaba. Patricia estaba feliz y emocionada de ser aceptada en una escuela de arte tan prestigiosa, pero en ese momento no quería ser una pintora minimalista como todos los demás. Quería pintar con mucho color. [2] Se unió a grupos del movimiento chicano para luchar por su derecho a la educación superior y, a través de este impulso, se desarrolló más como artista. Su apoyo se vio restringido por las expectativas políticas de sus homólogos masculinos. Mientras asistía al Instituto de Arte de San Francisco, Rodríguez conoció y compartió habitación con Graciela Carrillo, donde alquilaron un apartamento en Balmy Alley . Balmy Alley alberga la colección de murales más concentrada de la ciudad de San Francisco. Patricia comenzó a estudiar a los muralistas mexicanos y se inspiró para crear un grupo de artistas de mujeres. Patricia y Graciela crearon Las Mujeres Muralistas en 1974. [4] Agregaron más miembros a su grupo: Consuelo Méndez, una artista nacida en Venezuela en el programa de grabado e Irene Pérez , una artista gráfica chicana.
El Área de la Bahía fue un epicentro importante para los grupos del movimiento estudiantil a principios de los años 70, pero para Mujeres Muralistas fue una época frustrante. Eran las únicas latinas en el Instituto de Arte y carecían de apoyo y modelos a seguir. [5] Las Mujeres Muralistas comenzaron a hablar sobre el arte y los roles que desempeñaba en la vida de cada una. Las mujeres estaban al tanto de los movimientos muralistas que comenzaron en San Francisco pero nunca fueron invitadas a participar en proyectos debido a la exclusividad masculina. [5] Los murales comenzaron a aparecer en Balmy Alley, donde estaba el apartamento de Rodríguez y Carrillo. Entonces, en 1973, Patricia y Graciela iniciaron su propio mural en un garaje frente a su departamento. Como no tenían dinero para gastar, consiguieron andamios de la Comisión de Artes y la pintura fue donada por los vecinos. [5] La respuesta fue abrumadoramente positiva a pesar de que hubo quienes les dijeron que renunciaran.
Más tarde ese año, Irene Pérez pintó su propio mural en Balmy Alley. Ella quería que su mural hiciera una declaración en contra de las imágenes políticas que se muestran en la mayoría de los otros murales en el Distrito de la Misión. Esta versión ampliada del arte político que incluía la naturaleza, la cultura y la familia caracterizó el trabajo de Las Mujeres Muralistas.
En 1973, le pidieron a Rodríguez que pintara un mural en el Centro Comunitario James Town para niños en el distrito Latino Mission de San Francisco . Rodríguez se acercó a Consuelo Méndez para que la ayudara a colaborar en el mural. A medida que el grupo se volvió más publicitado y reconocido, inspiraron y reclutaron más miembros para su grupo. Estas mujeres incluyen: Ester Hernández, Miriam Olivo, Ruth Rodríguez y Susan Cervantez. [5]
Para Las Mujeres Muralistas fue significativo su desafío abierto de pintar murales al aire libre y en público. Los artistas chicanos masculinos apoyaron su trabajo, pero los hombres que pasaban a menudo los acosaban al pasar por el lugar de trabajo. También en 1973, Méndez recibió el encargo de realizar un mural para el edificio Mission Model Cities. Reclutó a Rodríguez, Carrillo y Pérez para que la ayudaran. Por primera vez contaban con un presupuesto reducido. Estuvieron de acuerdo en que el mural debería ser muy colorido y enviar un mensaje positivo sobre la cultura latina. Cada uno se centró en conceptos diferentes y Patricia se centró en imágenes de Bolivia y Perú. Tuvieron que compartir el espacio de manera efectiva y trabajaron juntos para crear este mural de 20x75 pies. El mural fue un homenaje a la cultura de América Latina haciendo referencia a muchos países. Incluso antes de que se completara el mural, recibió la atención de la comunidad y los medios de comunicación. La gente de la zona venía a verlo y todos se sorprendieron al saber que los muralistas eran mujeres. El mural se hizo muy conocido y ayudó a que las Mujeres Muralistas fueran tomadas más en serio. Con el mural terminado llamado Latinoamérica, esta sería la primera y última vez que el grupo central de Carrillo, Méndez, Pérez y Rodríguez trabajarían juntos en un mural. Otros murales solo serían trabajados por algunos de los miembros. Las Mujeres Muralistas ayudaron a desarrollar la reputación de los artistas latinoamericanos y ocupan un lugar importante en la historia del arte chicano.
Latinoamérica es un mural creado por Mujeres Muralistas que incluían a Patricia Rodríguez, Graciela Carrillo, Consuelo Méndez e Irene Pérez. [6]
Latinoamérica , creado y terminado en 1974, [7] es el primer mural creado para el público por Mujeres Muralistas y es considerado el más popular. [8] El mural está ubicado en San Francisco en Mission y 25th street. [9] Latinoamérica fue la forma en que Rodríguez presentó a las Mujeres Muralistas a la comunidad como muralistas. [9] Rodríguez y el resto de las mujeres de Mujeres Muralistas pintaron murales como Latinoamérica en secciones para permitirles a todas expresar sus experiencias y perspectivas. [6] Latinoamérica representa diferentes aspectos de la comunidad Latinx que surgieron de los miembros de Mujeres Muralistas; imágenes convencionales de Bolivia y Perú de Rodríguez, imágenes de Venezuela y familia de Méndez, herencia azteca de Carrillo y tallos de maíz y magueyes de Pérez. [5] El mural muestra, de izquierda a derecha, llamas nativas de los Andes en América del Sur, gaiteros peruanos, diablos de Yare de Venezuela, una familia dentro de un sol indio, un pájaro tuiuiu de Brasil, una figura de diablada boliviana y un Quinto sol azteca brillando sobre una figura de princesa y guerrero, todo enmarcado por tallo de maíz. [7] El mural es inclusivo para los residentes de la comunidad al representar diferentes países con los que los residentes tienen una conexión especial, como México, Bolivia, Venezuela, Perú, Brasil y Guatemala. [5] El mural representa personas (especialmente mujeres y niños), paisajes y tradiciones culturales de América Latina. [5] Latinoamérica es descrita como una “oda a la vida” porque combina la dimensión espiritual, humana y natural de las diferentes culturas de la gente del Distrito de la Misión (la comunidad de Mujeres Muralistas). [5] Rodríguez y el resto de Mujeres Muralistas utilizaron Latinoamérica para reconocerse y representarse a sí mismos y a las personas de su comunidad chicanx/latinx, especialmente a las mujeres que están subrepresentadas. [9]
En 1975, Patricia fue invitada a enseñar en el Departamento de Estudios Chicanos de la Universidad de California – Berkeley . Fue la primera artista chicana en enseñar en el sistema de la UC y creó el primer curso de Historia del Arte Chicano en UC Berkeley. [10] Rodríguez enseñó en varias universidades y colegios en el Área de la Bahía. En la década de 1980, Patricia creó una gran cantidad de construcciones de cajas de arte para exposiciones que viajaron por todo Estados Unidos y el extranjero. [11] En 1990, Rodríguez fue invitado a enseñar en el Instituto de Artes Indígenas Americanas en Santa Fe, Nuevo México, como grabador. Después de enseñar durante un año, se enamoró de Nuevo México y se quedó seis años. Enseñó en la UNM-Los Alamos a tiempo parcial y tenía un trabajo de tiempo completo como asesora estudiantil. Patricia también enseñó en el Colegio Comunitario Española en Nuevo México , donde pintó murales con los jóvenes. En 1997, Rodríguez regresó a California para enseñar en la Universidad Estatal de California en Monterey Bay y en 1998 comenzó a tomar clases en la Universidad Estatal de San Francisco para obtener sus créditos de Maestría en Bellas Artes (MFA). De 2001 a 2009, Rodríguez comenzó a trabajar como coordinadora de galería en el Mission Cultural Center for Latino Arts en San Francisco. Ayudó a artistas extranjeros a exponer sus obras en la galería donde ella era curadora. Actualmente, Patricia está jubilada a tiempo parcial, pero aún continúa trabajando con jóvenes en un puesto de profesora de serigrafía en Laney College en Oakland, California . También le gusta escribir artículos sobre las experiencias artísticas que ha tenido en su vida. [10]
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace ) Mantenimiento CS1: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )