Ottmar Hörl (nacido en 1950 en Nauheim , Alemania ) es un artista conceptual, escultor, artista de instalaciones, acción, fotografía y objetos alemán. Alcanzó popularidad mundial debido a sus conceptos de arte radicales y vanguardistas, así como a sus proyectos a gran escala que presentaban esculturas en serie en espacios públicos, basados en su distintiva definición de la escultura como un principio organizacional . [1] [2] Se le considera un "estratega ofensivo y directo que hace campaña por un nuevo tipo de arte público" [3] y el artista más exitoso que crea múltiples, un artista que implementa su visión del arte para todos y promueve la democratización de la escultura como ningún otro hasta ahora. [4] Sus importantes contribuciones en el campo de las bellas artes le han valido varios premios, el último de los cuales, el Premio a la Innovación CREO, otorgado por la Sociedad Alemana para la Creatividad (Deutsche Gesellschaft für Kreativität e. V.) y entregado a Hörl en la Universidad Goethe en Frankfurt am Main en 2015. [5] Desde 1999, Hörl ha ocupado una cátedra como profesor en la Academia de Bellas Artes de Núremberg, y ha sido presidente de la Academia desde 2005. Además, es miembro fundador del grupo Formalhaut . Ottmar Hörl vive y trabaja en Wertheim, Frankfurt am Main y Núremberg.
De 1975 a 1978, Ottmar Hörl estudió en la Städelschule de Frankfurt, antes de cambiarse a la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf, donde asistió de 1978 a 1981. En 1985 fue cofundador del grupo Formalhaut , junto con dos arquitectos, Gabriela Seifert y Götz Stöckmann.
En 1992/1993, Ottmar Hörl fue profesor visitante en la Universidad Técnica de Graz . En 1999, fue nombrado profesor de Bellas Artes en la Academia de Bellas Artes de Núremberg (Alemania).
Desde 2005 Ottmar Hörl es presidente de la Academia de Bellas Artes de Núremberg .
A mediados de los años 70, Hörl comenzó a utilizar sus obras para explorar cuestiones de relevancia intrínseca al arte, así como cuestiones epistemológicas relativas a la naturaleza de la escultura, las leyes inherentes al arte y su significado y función social, por un lado, y el papel del artista, por el otro. [6] Basándose en sus hallazgos y las implicaciones resultantes, ha desarrollado respuestas y estrategias artísticas rigurosas, así como su definición ampliada e interdisciplinaria de la escultura. Su búsqueda de una reforma y extensión de los enfoques tradicionales de la creación escultórica se refleja tanto en su uso de productos industriales (por ejemplo, gnomos de jardín, paletas de alta resistencia, cajas de almacenamiento, cubos de basura, tubos de plástico) [7] como en sus colaboraciones interdisciplinarias con especialistas de diferentes campos, como arquitectos y músicos. [8] Por ejemplo, ha trabajado con fotógrafos de retratos, atletas profesionales, pilotos y tiradores de precisión, e invitó a un equipo de fútbol o a todos los habitantes de una ciudad en particular a colaborar. [7] Uno de sus principales objetivos es superar un fenómeno que todavía prevalece en el arte actual, a saber, el del artista que alcanza la plenitud subjetiva, deja su huella personal y expresa su estilo individual; Hörl, por el contrario, desea implementar de manera efectiva la "ausencia de voluntad como una noción de la práctica creativa". [9] Junto con su respeto y aceptación de la integridad de los objetos inanimados y las criaturas animadas, [10] esta decisión representa la motivación central en la actitud de Hörl como artista. Es clave para comprender toda su obra. Por un lado, arroja luz sobre la eficacia comunicativa y el impulso inherentes a sus obras y toca la fibra sensible de mucha gente, y por otro lado, muestra por qué su posición artística tiene el poder de polarizar la opinión, especialmente en el mundo del arte.
{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )
47°46′32″N 9°34′10″E / 47.77556, -9.56944