Orpha Mae Klinker (20 de noviembre de 1891 - 23 de mayo de 1964) fue una artista estadounidense conocida por sus pinturas y grabados de paisajes al aire libre de California , así como por sus retratos y los primeros sitios históricos de California. También fue una ilustradora y diseñadora gráfica activa. Klinker fue reconocida por su serie de pinturas históricas y pioneras. [2] Pintó una serie de retratos de californianos notables y conmemoró muchas estructuras históricas de los primeros tiempos de California en lienzo. El 14 de octubre de 1963, el Ayuntamiento de Los Ángeles le otorgó una resolución en la que reconocía su destacada habilidad profesional y su aprecio por los numerosos honores que ha traído a la ciudad. [3] El pergamino comanditario elogió a Klinker por su papel como pintora al óleo y mencionó a muchos de los sujetos de sus retratos, como el general John C. Frémont , Andrés Pico , José Antonio Carrillo y el Dr. Joseph P. Widney . [4]
Orpha Klinker nació en Fairfield, Iowa , el 20 de noviembre de 1891, [1] la primogénita de cinco hijos de Lewis William Klinker y Lydia Jane Raver. Su nombre de pila es una modificación del nombre bíblico Orfa . La familia se mudó a California cuando ella era una niña, primero a Chico y finalmente a Los Ángeles . [2] Klinker asistió a la escuela en Los Ángeles en Polytechnic High School , y más tarde estudió con los mentores de los pintores al aire libre californianos Anna Hills y Paul Lauritz . Viajó a Europa con su colega artista Crystal Wood Stephen para realizar más estudios de arte en la Académie Julian y la Académie Colarossi , ambas en París, Francia. [2]
Cuatro de los retratos históricos de Klinker se encuentran en la colección permanente del sitio histórico de Campo de Cahuenga en Los Ángeles, California: John C. Fremont, Andrés Pico, la Sra. ASC Forbes y José Antonio Carrillo. El retrato al óleo de Klinker del ex alcalde de Los Ángeles Frank L. Shaw cuelga en la Torre del Ayuntamiento de Los Ángeles en la galería de alcaldes. [5]
Orpha Klinker diseñó el escudo del condado de Los Ángeles en 1939 y ganó un concurso de diseño para el condado de Los Ángeles por una insignia que representara el comercio, el transporte marítimo, la agricultura, la fabricación de aviones, la industria cinematográfica, la industria petrolera y la recreación. Esta insignia se utilizó en el condado hasta 1957. [6]
Klinker diseñó la bandera oficial de la ciudad de Beverly Hills en California antes de julio de 1960. [7] La bandera fue presentada a la ciudad de Beverly Hills por Jimmy McHugh y las Hijas Nativas del Oeste Dorado . Fue adaptada por Klinker para la celebración del 50 aniversario de la ciudad en 1964. El miércoles 23 de febrero de 1955, el congresista de California Gordon L. McDonough presentó a la Cámara de Representantes de los Estados Unidos un nuevo diseño de bandera de los Estados Unidos creado por Klinker que incorpora dos estrellas adicionales para la propuesta de estado de Alaska y Hawái . Esto se ingresó en el Registro del Congreso el 7 de marzo de 1955. El nuevo diseño propuesto deletreaba las palabras "Libertad" con 50 estrellas blancas sobre un campo azul. El registro refleja: "El diseño creado por la señorita Klinker simboliza el espíritu de libertad que siempre ha representado el principio rector de nuestro estilo de vida estadounidense, y cuando volvamos a reorganizar las estrellas de la bandera, la adopción de este diseño realmente representaría dentro de nuestra bandera este espíritu de Estados Unidos". [8] El cambio de diseño propuesto no fue seleccionado cuando se creó formalmente la nueva bandera estadounidense de 50 estrellas. McDonough también cita en el Registro del Congreso una de las famosas pinturas al óleo patrióticas de Klinker. Afirma: "Entre sus obras famosas se encuentra su pintura en la que se representan la libertad de religión, la libertad de prensa, la libertad de no tener necesidades y la libertad de peticionar al gobierno de los Estados Unidos". La pintura se exhibió públicamente en la galería de arte Wilshire Federal Savings & Loan en Los Ángeles. [8] [9] [10] La pintura de Klinker, titulada Símbolos de libertad, fue comprada por el Comité de Mujeres Republicanas y en 1962 fue presentada al ex vicepresidente estadounidense, Richard Nixon , antes de su presidencia estadounidense, en la casa de su madre en Whittier, California . La correspondencia sobre esta obra se encuentra en la Biblioteca y Museo Presidencial de Nixon en Yorba Linda, California. [11]
Klinker trabajó como ilustradora comercial en el ámbito del diseño de moda y muebles durante la década de 1920, tanto en Los Ángeles como en Nueva York. También creó ilustraciones para libros y colaboró con revistas.
A partir de la década de 1930, creó más de 100 diseños de platos históricos ilustrados para la empresa Vernon Kilns de California, precursora en el negocio de los platos conmemorativos. Estos platos, que muestran características históricas de lugares de todo Estados Unidos, son objetos de colección. [2]
Mientras vivía en la ciudad de Nueva York, Klinker creó una serie de muñecas de papel con personajes infantiles al estilo kewpie y con ropa de moda de la década de 1920. La serie, The Betty Bobbs Family, con Betty Bobbs, Bonnie Bobbs, Bobby Bobbs y Baby Bobbs, se publicó en la revista Pictorial Review en 1925, en los números de enero, febrero, mayo y julio. Siguen siendo muy buscadas como muñecas de papel coleccionables.
A partir de la década de 1920, el trabajo de Klinker se centró en la ilustración de moda para tiendas minoristas, empresas de muebles, revistas y empresas de patrones. Ejemplos de su trabajo de moda aparecieron en páginas de artículos de Los Angeles Times para presentar las tendencias de la nueva temporada. Utilizando múltiples figuras en escenarios elaborados, ilustró lo mejor de los estilos femeninos de las décadas de 1920 a 1930. Su firma apareció en estos dibujos ómnibus. [12] [13]
A principios de 1930, Klinker y su hermano Zeno Klinker colaboraron para formar la Klinker Kraft Kard Company. Crearon una nueva línea de tarjetas de felicitación humorísticas durante la Depresión, un estilo que llamaron tarjetas burlescas, que fueron ilustradas por Orpha y escritas por Zeno. [14]
Durante la Segunda Guerra Mundial , Klinker realizó retratos al pastel para más de 1000 militares estadounidenses en varios hospitales de veteranos. Se exhibieron algunos de estos retratos en numerosas ocasiones, incluida una muestra en el Museo Bowers de Santa Ana, California.
Klinker fue presidenta de las Pintoras del Oeste. También fue miembro del Club de Arte de California , de la Sociedad de Grabadores Estadounidenses y del Gremio de Artistas Profesionales del Valle de San Fernando.
Klinker se casó dos veces. A mediados de la década de 1930, algunas de sus obras estaban firmadas con su nombre de casada en ese momento, Orpha Klinker Carpenter.
Klinker murió en Los Ángeles el 23 de mayo de 1964. [1]
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