Ocupación en 26 imágenes ( en serbocroata : Okupacija u 26 slika ; también distribuida internacionalmente como Ocupación en 26 cuadros ) es una película yugoslava contra la guerra de 1978 dirigida por Lordan Zafranović . La película fue seleccionada como la entrada yugoslava a la Mejor Película en Lengua Extranjera en la 51.ª edición de los Premios Óscar , pero no fue aceptada como nominada. [1]
La película se desarrolla en Dubrovnik , los últimos días antes de la Segunda Guerra Mundial . La historia gira en torno a tres amigos: Miho (un judío ), Niko (un croata ) y Toni (un italiano ). Pasan sus días en compañía el uno del otro: se los muestra visitando juntos a una prostituta llamada Pina y más tarde durante la práctica en un club de esgrima . Toni tiene una relación con la hermana de Niko, Ana, que tiene la intención de casarse con él. El compromiso se ve interrumpido por el ruido de los aviones de combate y los disparos. Los soldados fascistas y nazis entran en la ciudad y ocupan toda el área. Posteriormente, Dubrovnik es anexada por el NDH y sometida a una brutal dictadura por parte de los Ustache , que divide a los lugareños: Toni se convierte en fascista, Miho es expulsado de su club de esgrima, mientras que Niko y su padre Baldo se vuelven antifascistas y se unen a la resistencia comunista .
En una celebración fascista, Niko da vuelta una foto de Mussolini . A esas alturas, Toni es un acérrimo anticomunista. En una redada, los Ustashes acorralan a una docena de disidentes, en su mayoría judíos y un sacerdote ortodoxo que predicaba en ruso, y los sacan en autobús de la ciudad hacia el desierto, donde los matan. El conductor del autobús, un croata, llama a los fascistas "monstruos", tras lo cual lo matan también. El padre de Miho también muere en el autobús, y Miho, mientras los Ustashes están distraídos por el baño de sangre, salta del autobús. Ana se queda embarazada y se casa con Toni. Baldo es arrestado por expresar públicamente su desprecio por el movimiento fascista y muere en un intento de escapar de la deportación a un campo de concentración . Toni se muda a la casa de Niko, alegando que ahora es suya. Toni está a punto de salir de la casa junto con Miho, que se esconde en su casa. Los tres cantan por última vez la canción Drugovi stari (Viejos amigos). A mitad de la canción, Niko le dispara a Toni. Ana entra y se queda atónita al ver lo que ve. Niko y Miho hacen las maletas y se van, uniéndose al movimiento partisano .
La película fue un gran éxito de público y la más vista del año tanto en Yugoslavia como en Checoslovaquia. Al mismo tiempo, generó controversia en Yugoslavia debido a su representación no ideológica de la ocupación alemana e italiana durante la Segunda Guerra Mundial y debido a la violencia y sexualidad explícitas. [2]
Aunque en general la película recibió elogios, la crítica tuvo reacciones muy diversas. El crítico de cine croata Nenad Polimac la calificó en una ocasión de basura, por lo que fue incluido en la lista negra del periódico croata Polet (durante un tiempo fue neutralizado como colaborador, ya que no querían publicar sus artículos y le impedían aparecer en la radio y la televisión).
El crítico Damir Radić escribió para Filmski Leksikon :
"Con una expresión estilísticamente refinada, Lordan Zafranović da forma a su tema constante del mal individual y colectivo, centrándose esta vez en la represión de los fascistas croatas e italianos, escenificada en clave naturalista-grotesca, con un clímax en la famosa secuencia de la masacre en el autobús. El enfoque grotesco-carnavalero también es evidente en el tratamiento de la sexualidad, y se contrasta con la grácil fisicalidad del protagonista. La elaboración intrigantemente anunciada de los personajes y sus relaciones (especialmente el triángulo erótico con implicaciones incestuosas de Niko - Anna - Toni, y el giro de clase-género en la relación entre Niko y Mara) sigue sin cumplirse, y el ambicioso intento de retratar un amplio fresco social con ciudadanos patrióticos en primer plano (una innovación temática en el cine yugoslavo de la época) solo tuvo un éxito parcial. Narrativa y dramatúrgicamente confusa, estilística y atmosféricamente impresionante, la película causó grandes controversias estético-políticas". [3]