stringtranslate.com

Objeto: Centro de Diseño Australiano

Objeto: Australian Design Centre es una organización sin fines de lucro para la promoción del diseño contemporáneo. La organización anteriormente ocupaba oficinas y espacio de galería en el sitio remodelado del St. Margaret's Hospital en Surry Hills, Sydney y ahora está ubicada en William House , en Darlinghurst, Nueva Gales del Sur . Es miembro de la principal organización, Australian Craft and Design Centres (ACDC), que representa al sector profesional del diseño y la artesanía en todos los estados y territorios de Australia.

Historia

La organización se estableció en 1964 como la primera asociación de artesanos de Australia, con el arquitecto Neville Gruzman como primer presidente de la junta. [1] Poco después adoptó el nombre de Crafts Council of NSW [2] . De 1995 a 2000, la organización se conoció como Centre for Contemporary Craft. El nombre "Object" se introdujo en 1998 y en 2000 pasó a llamarse oficialmente Object: Australian Centre for Craft and Design. El nombre comercial actual de la organización es Object: Australian Design Centre.

Desde sus inicios, la organización ha puesto un énfasis importante en las galerías de exposiciones y venta minorista, y desde 1981 ocupó la Iglesia de los Marineros, [3] un edificio histórico en The Rocks, Sydney. Durante la década de 1990, un período de rápido crecimiento para la organización, el negocio principal de Object se expandió para incluir la revista Object, la galería Object y puntos de venta minoristas muy valorados ubicados en The Rocks y en Circular Quay, Sydney. [4] En 1996, bajo el nombre de Centro de Artesanía Contemporánea, la organización se unió a la Corporación de Desarrollo de City West y al Gobierno Federal de Empleo, Educación y Asuntos de la Juventud para reurbanizar cinco casas adosadas abandonadas en Pyrmont. La remodelación de las propiedades tenía como objetivo proporcionar un distrito de artesanía de seis estudios, un taller comunitario, una oficina, una tienda y una sala de reuniones. La iniciativa fue financiada como una incubadora de empresas durante tres años por el Gobierno Federal.

Al mismo tiempo, la organización estaba negociando un espacio dentro de la Aduana que pronto sería remodelada en Circular Quay, con la esperanza de ampliar el espacio de exposición y el punto de venta minorista de Object. El traslado a la Aduana recibió el apoyo del Consejo de Australia, el Ministerio de Artes de Nueva Gales del Sur y la ciudad de Sídney con una oferta de alquiler subsidiado. [4]

Desde el año 2000, Object se ha centrado más en el diseño centrado en el ser humano para examinar cuestiones sociales relacionadas con la salud, la educación y el medio ambiente. [5] Se comprometió a trabajar con diseñadores como F!nk, Marc Newson , Koskela , arquitectos y diseñadores urbanos, así como con el público de la comunidad para explorar el potencial del diseño en la vida moderna australiana.

El objeto ocupa actualmente el edificio de la Capilla de Santa Margarita en Surry Hills, diseñado originalmente por Ken Woolley en 1958. El edificio de 16 metros de diámetro es un ejemplo temprano de la arquitectura de Woolley cuando trabajaba para la Oficina del Arquitecto del Gobierno de Nueva Gales del Sur. La capilla curva y elevada está construida de hormigón prefabricado con ventanas de acero y originalmente estaba conectada a la Casa de las Hermanas a través de una pasarela. [6] En 2004, Sam Marshall Architects adaptó el interior como un espacio de exposición contemporáneo para artistas y diseñadores.

Revista de objetos

El primer número de la revista Object se publicó en 1992 y surgió del boletín Crafts NSW que circuló originalmente en 1967. La organización continuó produciendo 59 números de la revista Object en formato impreso hasta 2009. [ cita requerida ]

En 2011, Object: Australian Design Centre lanzó el número 60 en una versión digital como una aplicación para iPad. Desde entonces, los números 61, 62 y 63 se han lanzado electrónicamente y han sido nominados para los premios Pixel, Mapda, Webby y Aimia. [7] El número 63 ganó el premio People's Champ Pixel en la categoría de revistas y fue reconocido por Favourite Website Awards (FWA) como móvil del día el 12 de febrero de 2013. [8] Fue designado como homenajeado oficial en la categoría de Mejor diseño visual para móviles y aplicaciones de los premios Webby de 2013. [9]

Exposiciones históricas clave

Las principales exposiciones de la Object Gallery, centradas en aumentar el perfil de los diseñadores australianos, incluyen:

Educación

El programa educativo insignia del Centro de Diseño Australiano es Design Emergency, que lleva el "pensamiento de diseño" a los estudiantes en las aulas de K-12 mediante recursos en línea y talleres en vivo facilitados por un diseñador. [ cita requerida ] Los estudiantes trabajan en colaboración con un diseñador y exploran una metodología de resolución de problemas basada en el diseño utilizando un ejemplo de sus propias vidas.

Gestión

La organización recibe financiación del Gobierno estatal, a través de Arts NSW, y del Gobierno federal a través del Consejo de Australia. También reciben ayuda de la Estrategia de Artes y Oficios Visuales, una iniciativa de los gobiernos estatales y territoriales de Australia. Como organización sin fines de lucro, Object:Australian Design Centre depende de las contribuciones de donantes individuales, empresas del sector privado y una serie de fundaciones y fideicomisos filantrópicos. [15]

La Junta Directiva incluye representantes de los sectores financiero, gubernamental, educativo, legal y artístico, incluidos KPMG , Deloitte Australia, la Oficina del Arquitecto del Gobierno de Nueva Gales del Sur, UTS, SCA y COFA.

El futuro

En abril de 2013, Lend Lease anunció que había firmado un Memorando de Entendimiento con Object: Australian Design Centre para desarrollar una sede permanente para la organización en el proyecto de 6 mil millones de dólares de Barangaroo frente al puerto de Sídney. [16] [ verificación fallida ]

Object 2015: La declaración del Centro de Diseño Australiano [17] para el futuro incluye la consolidación de su posición como "un líder visible que proporciona recursos y alienta a las personas a transformar problemas complejos a través del diseño". Esto representa un cambio fundamental en la organización, que pasó de ser la comisaria y anfitriona de artistas y artesanos centrados en el diseño a una que se involucra activamente con el proceso de diseño tecnológico, digital y sustentable. Object continúa exhibiendo a diseñadores modernos en una variedad de campos.

En 2023, el Centro de Diseño Australiano presentó el premio MAKE: un premio bienal a la innovación en la artesanía y el diseño australianos. El ganador del premio MAKE recibe un premio en efectivo de $35,000 y un segundo premio de $10,000. [18] En 2023, las propuestas finalistas se exhibieron en el Centro de Diseño Australiano en William Street, Darlinghurst NSW, y luego se exhibieron en la Fábrica JAM en Australia del Sur y en la Galería de Arte Geelong en Victoria en 2024.

El Centro de Diseño Australiano también produce el podcast 'Object: stories of design and craft', que presenta entrevistas con artistas, curadores y diseñadores de toda Australia, y fue finalista de los Premios Australian Podcast en 2022 y 2023. [19]

Referencias

  1. ^ "Cronología - Centro de Diseño Australiano". Centro de Diseño Australiano . Consultado el 7 de agosto de 2024 .
  2. ^ Jane Burns, Los años de fundación de Craft Australia: los años 1970 Archivado el 21 de abril de 2013 en Wayback Machine.
  3. ^ "Iglesia de los Marineros | Medioambiente y patrimonio de Nueva Gales del Sur". Archivado desde el original el 19 de septiembre de 2015. Consultado el 11 de abril de 2013 .
  4. ^ de Noel Frankham "Esfuerzo colectivo: cómo lograr el cambio", 1998 [ cita completa necesaria ]
  5. ^ Objeto del Centro de Diseño Australiano en la actualización de 2015 [ cita completa necesaria ]
  6. ^ Ken Woolley: Y Ancher Mortlock & Woolley. 1999. The Master Architect Series IV , (página 50) Images Publishing Group,. ISBN 1 86470 024 6 [ cita completa necesaria ] 
  7. ^ Mejor aplicación para tablet, premios Aimia Archivado el 1 de mayo de 2013 en Wayback Machine.
  8. ^ Móvil del día, 12 de febrero de 2013: Object Magazine #63 theFWA.com
  9. ^ 2013: Mejor diseño visual, The Webby Awards. Consultado el 22 de abril de 2013.
  10. ^ Diseños de dinosaurios | Joyas y artículos para el hogar | Nuestra historia | Australia [ verificación fallida ]
  11. ^ "Akira Isogawa". Archivado desde el original el 9 de abril de 2013. Consultado el 11 de abril de 2013 .
  12. ^ "Acerca de la serie". Archivado desde el original el 9 de abril de 2013. Consultado el 11 de abril de 2013 .
  13. ^ "Exposición de la colección de animales salvajes del Museo Australiano". Archivado desde el original el 9 de abril de 2013. Consultado el 11 de abril de 2013 .
  14. ^ "HYPERCLAY: Cerámica contemporánea en Artabase". Archivado desde el original el 2013-03-31 . Consultado el 2013-04-11 .
  15. ^ "Copia archivada" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 14 de mayo de 2013. Consultado el 11 de abril de 2013 .{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )[ Se necesita una fuente no primaria ]
  16. ^ "Resultados de la búsqueda". Archivado desde el original el 28 de diciembre de 2012. Consultado el 11 de abril de 2013 .
  17. ^ Australian Design Centre, Object in 2015, página 4 [ cita completa necesaria ]
  18. ^ "Premio inaugural que celebra la innovación en la artesanía y el diseño". Architecture AU . 2023-10-11 . Consultado el 2024-06-12 .
  19. ^ "Resultados 2023". Premios de podcast australianos . Consultado el 12 de junio de 2024 .

Enlaces externos