La Obertura en sol mayor de Luigi Cherubini (1760-1842) es una obra orquestal escrita para uso en conciertos a principios de 1815. [1] Es inusual entre las oberturas de Cherubini que sus otras oberturas más conocidas (como las de Anacreonte , Médée , Les deux journées y Ali Baba ), tenían como objetivo presentar obras escénicas. Aunque nació en Italia, Cherubini vivía en Francia desde 1784 y se había ganado fama mundial gracias a una serie de óperas compuestas para los escenarios de París. En la primera década del siglo XIX, la moda de sus obras dramáticas comenzó a decaer y recurrió cada vez más a la música sacra.
Cherubini compuso la Obertura en sol mayor por encargo de la Royal Philharmonic Society de Londres, que lo había contratado para dirigir una serie de conciertos en la primavera de 1815 y le pidió que proporcionara tres nuevas obras para los programas: una obertura, una sinfonía y una cantata. Cherubini comenzó la composición de la obertura en París en febrero y la terminó en Londres el mes siguiente. [2] Dirigió el estreno el 3 de abril y la obra disfrutó de una cálida acogida. Por el contrario, la nueva Sinfonía en re mayor de Cherubini, presentada algunas semanas después, resultó un fracaso decisivo. La ironía es que hoy en día la Sinfonía se escucha con cierta frecuencia (hace tiempo que se dispone de varias grabaciones), mientras que la obertura sigue siendo formidablemente oscura.
La Obertura en sol mayor tiene, sin embargo, toda la atmósfera dramática que caracteriza las oberturas de su ópera. De hecho, después de los majestuosos gestos iniciales de su introducción en Larghetto , se hace evidente una corriente subyacente de inquietud, transmitida por giros cromáticos en el bajo y por un temprano giro de sol a mi bemol, que mezcla el vocabulario de sol menor con el modo mayor. contexto. Las cuerdas están silenciadas durante toda la introducción. Como se presagiaba, pronto aparece un ardiente Allegro Spiritoso en sol menor , erizado de energía, aunque el tema principal es algo formulado. La formidable cualidad de la mente de Cherubini, sin embargo, puede saborearse en una elegante interacción contrapuntística de instrumentos de viento que prepara la contraposición del tema:
Tras un clímax dramático, un pasaje de transición promete un segundo tema en si bemol mayor. Pero Cherubini elude con un tema de cuerda parecido a un coral en un cálido y distante re bemol mayor:
Sigue un fluido tema en si bemol mayor, y después de una exposición triunfal, el desarrollo comienza con un pasaje que transforma el coral en un nuevo tema (ver ejemplo), interpretado por trompas antifonales contra fagotes. La sección de desarrollo es concisa y breve. En la repetición, Cherubini descarta la modulación evasiva de la exposición como un cuento contado dos veces y, además, reemplaza el tema inicial del segundo tema con la variante de desarrollo citada. Una coda presto comienza con lo que es, en efecto, un antecesor aristocrático de un Rossini- crescendo , que va del pianissimo al fortissimo , y audaces recordatorios de sol menor puntúan antes de que la obertura termine en triunfo. [3]
Cherubini fue invitado a Londres por la Sociedad Filarmónica en la primavera de 1815 (había visitado Londres una vez antes,... La Sociedad le había encargado la Obertura en Sol (comenzada en París en febrero, terminada en Londres en marzo). .
