La Nueva Ola Ucraniana ( en ucraniano : Нова українська хвиля , romanizado : Nova ukrainska khvylia ) es un conjunto de direcciones creativas que surgieron en Ucrania en el período comprendido entre finales de la década de 1980 y principios de la década de 2000 como reacción a los turbulentos acontecimientos sociopolíticos de esa época, como el colapso de la URSS , la perestroika y la Declaración de Independencia de Ucrania . Es una de las manifestaciones más influyentes del posmodernismo ucraniano , que se caracteriza por una variedad de obras y grupos de naturaleza tanto destructiva como constructiva, destinados tanto a fortalecer las características de las bellas artes como a alejarse de ellas hacia el accionismo y reemplazar el arte tradicional con las últimas tecnologías. [1] Poliestilismo brillante La Nueva Ola Ucraniana se originó en el período anterior del arte underground ucraniano , que surgió espontáneamente, sin censura ni restricciones ideológicas.
En el arte internacional, el término " Nueva Ola " se refiere al período de renovación creativa que une una amplia gama de movimientos de finales de los años 1970 y 1980, asociados con las manifestaciones del posmodernismo en el diseño, la arquitectura, la cinematografía, la música y la literatura. En Ucrania, la Nueva Ola se destacó principalmente en las artes visuales (bellas artes) y no en la música y el cine, como la Nueva Ola francesa o la Nueva Ola del heavy metal británico . Sin embargo, las características de la Nueva Ola ucraniana todavía se manifestaron ocasionalmente en el cine, el teatro, la literatura y la música de Ucrania. [2]
Las obras del grupo principal de artistas se presentaron en el Museo Nacional de Arte de Ucrania en 2009 en la exposición “Nueva ola ucraniana”. [3]
La base del movimiento fue una nueva generación de artistas (nacidos en la década de 1960) que estaban recién comenzando sus carreras y ya no estaban bajo la presión de las autoridades, lo que coincidió con la liberalización de la era de la "perestroika" y la reducción de la influencia del colectivo sobre el individuo. La influencia del posmodernismo se vio claramente en el arte de la joven generación de artistas de muchas ciudades de Ucrania. Buscaron inspiración en los ejemplos de la vanguardia clásica , la neovanguardia, el modernismo occidental , la transvanguardia italiana , el posmodernismo , el neoclasicismo , el arte popular y otros. [4]
El fenómeno, que se trata de un movimiento de alcance nacional, se formó tras una serie de exposiciones juveniles en 1987-1988 en Kyiv y Kharkiv y las exposiciones al aire libre Sedniv-88 y Sedniv-89. [5] Entre las instituciones que por primera vez apoyaron a los artistas jóvenes a nivel nacional se encontraba Soviart, las secciones juveniles de la Unión de Artistas de Kyiv y Kharkiv. Los catálogos de las exposiciones de Soviart - "Vista 21" (1989) y "Pintura ucraniana" (1990) - son las fuentes principales que describen el comienzo del movimiento. La unidad de los artistas en una dimensión más local fue promovida por las organizaciones "TOH", "Centro de Europa", "Tres Puntos", "Panorama", Bienal "Impreza" y "Renacimiento". Entre las principales exposiciones en las que participaron los artistas de la Nueva Ola se encuentran las Exposiciones de la Juventud (Moscú y Kiev, 1987-1989), las exposiciones de Soviart y otras.
En 1990 Marat Gelman abrió su galería de arte contemporáneo privada en Moscú. Reunió una colección de arte ucraniano y ruso, que se convirtió en el núcleo de la exposición Ola del Sur de Rusia, presentada en 1992. Más tarde, los artistas ucranianos de la "Ola del Sur" comenzaron a exponer de forma independiente bajo el nombre de "Nueva Ola Ucraniana". De 2002 a 2004, hubo una sucursal local de la Galería Guelman en Kiev dirigida por Oleksandr Rojtburd , donde presentaron a los artistas de la Nueva Ola Ucraniana Arsen Savadov , Oleg Golosiy, Valerya Trubina y otros. [6]
Los artistas de la "Nueva Ola" no tenían una única visión del mundo ni muchos rasgos comunes en sus obras. Los signos del movimiento eran la libertad creativa, la independencia de la persona respecto del colectivo, lo que daba lugar a la novedad, a la experimentación y a la imparcialidad. Los artistas de la "Nueva Ola" eran muy diferentes y, por ello, en los años 90, el movimiento ya se dividió en varios grupos según las preferencias estéticas.
El movimiento también incluía: la "transvanguardia ucraniana" (pinturas transvanguardistas, en su mayoría artistas de Kiev y Odesa ); el "posmodernismo ucraniano occidental" de artistas de Lviv e Ivano-Frankovsk , que se dedicaban principalmente a instalaciones y accionismo; y el "posmodernismo de Kiev", cuyos artistas crearon numerosas instalaciones. La base teórica para ellas fueron las ideas principales del teórico italiano de la transvanguardia Achilles Bonito Oliva . [1]
Otros artistas de esta generación eligieron caminos creativos individuales, cercanos a las tendencias modernistas y tradicionales de la época pero en la interpretación de un nuevo período de tiempo: neoexpresionismo , realismo fantástico , impresionismo , postimpresionismo , fotorrealismo , hiperrealismo y otros, que en general fueron llamados " poliestilismo ". [7]
Más de quinientos artistas participaron en la Nueva Ola Ucraniana. Entre ellos se encuentran Mykola Babak , Illya Chichkan , Oleksandr Hnylytskyi , Olena Golub , Pavlo Kerestey , Vlad Khart, Yuri Kosin , Les Podervianskyi , Ihor Podolchak , Oleksandr Rojtburd , Vasiliy Ryabchenko , Arsen Savadov , Andrii Sahaidakovskyi , Sergei Sviatchenko , Marina Skugareva , Feodosio Tetianych , Oleg Tistol , Glib Viches , Nicholas Zalevsky , Alexander Zhyvotkov y otros. [8]