Nocturno en negro y dorado: The Falling Rocket es un c. Pintura de 1875 de James McNeill Whistler celebrada en el Instituto de Artes de Detroit . La pintura ejemplifica el movimiento del arte por el arte , un concepto formulado por Pierre Jules Théophile Gautier y Charles Baudelaire .
Mostrada por primera vez en la Grosvenor Gallery de Londres en 1877, es una de las dos obras (la otra es Nocturno en negro y oro – The Firewheel ) inspiradas en los jardines Cremorne , un célebre centro turístico de Londres. Una de sus muchas obras de su serie de Nocturnos , es el último de los Nocturnos de Londres y ahora es ampliamente reconocido como el punto culminante del período medio de Whistler. La representación de Whistler del parque industrial de la ciudad en The Falling Rocket incluye un espectáculo de fuegos artificiales en el brumoso cielo nocturno. Nocturno en negro y oro: La caída del cohete es más conocido por ser la pintura detrás de la demanda presentada por Whistler contra el crítico de arte John Ruskin .
Nocturno en negro y dorado – The Falling Rocket se compone fundamentalmente de tonos sombríos, con tres colores principales: azul, verde y amarillo. Restringido en el uso de colores, la pieza desarrolla una composición apagada pero armoniosa. El humo ondulante le da al espectador una clara distinción entre el agua y el cielo, donde la separación se confunde en un espacio cohesivo y sombrío. Es esta gran avalancha de niebla la que representa el cohete del título. Toques de amarillo animan la obra de arte como fuegos artificiales que explotan en el aire brumoso. Las figuras que observan son casi transparentes, sus formas generales y simplistas. A la izquierda, el artista firma su nombre de una manera claramente influenciada por la estampa japonesa , con pinceladas gruesas y rectas que parecen imitar caracteres japoneses. Influenciado por artistas japoneses como Utagawa Hiroshige , Whistler pasó años perfeccionando su técnica de salpicadura. Con el tiempo, poseyó la capacidad de crear un objeto o una persona con lo que parecía ser nada más que una simple capa de pintura. Aunque los críticos de Whistler denunciaron su técnica como imprudente o carente de mérito artístico, es notable que Whistler dedicó gran parte de su tiempo a detalles meticulosos, llegando a menudo a ver su trabajo a través de espejos para asegurarse de que no se pasara por alto ninguna deficiencia. [1]
The Falling Rocket conserva un cierto grado de luminosidad cargada de color que provoca ambigüedad espacial frente a una estructura de línea y forma. Los nocturnos eran una serie de pinturas que, a través de su estilo pictórico, evocaban diferentes escenas nocturnas. El artista insistió en que no se trataba de cuadros, sino de escenas o momentos. Trabajando en contra de las inclinaciones contemporáneas por la narrativa (indicativa del gran consumo de literatura), se puede ver a Whistler defendiendo la diferencia esencial entre la pintura y la literatura dentro de esta obra, ya que el color y el tono derrotan los indicios de alusión narrativa o moral. La atención de Whistler se centró en los efectos coloristas como medio para crear una sensación particular. Más que eso, un Nocturno se preocupa por la representación del espacio, buscando una sensación particular de vacío que parece surgir sólo durante la noche. Como parte del movimiento Arte por el Arte , la obra de arte busca proporcionar emociones complejas que van más allá de los tecnicismos de las imágenes. Whistler creía que ciertas experiencias a menudo se expresaban mejor mediante matices e implicaciones. Estas composiciones no fueron diseñadas para evitar la verdad de una escena, sino que sirvieron como un medio para alcanzar verdades más profundas y ocultas. [2] Sus esfuerzos artísticos ya no se preocupaban por la precisión física, sino que buscaban únicamente capturar la esencia de un momento intangible, personal e íntimo. Se ha citado a Whistler diciendo: "Si el hombre que pinta sólo el árbol, la flor u otra superficie que ve ante él fuera un artista, el rey de los artistas sería el fotógrafo. Corresponde al artista hacer algo más allá de esto". " En esencia, The Falling Rocket es la síntesis de una escena de fuegos artificiales en Londres, por lo que de ninguna manera pretende parecerse a ella. Como sus otros Nocturnos, la pintura debe ser vista como un arreglo, destinado a invocar sensaciones particulares. para la audiencia.
Ofendido por La caída del cohete , John Ruskin acusó a Whistler de "arrojar un bote de pintura a la cara del público" en el Fors Clavigera . [3] Como destacado crítico de arte de la época victoriana , la dura crítica de Ruskin a The Falling Rocket causó revuelo entre los propietarios de otras obras de Whistler. Rápidamente se volvió vergonzoso tener una obra de Whistler, lo que empujó al artista a mayores dificultades financieras. [4] Con su orgullo, sus finanzas y el significado de su Nocturno en juego, Whistler demandó a Ruskin por difamación en defensa. En el tribunal, pidió al jurado que no lo viera como una pintura tradicional, sino como un arreglo artístico. [5] En su explicación, insistió en que la pintura era una representación de los fuegos artificiales de los jardines Cremorne. Durante el juicio, Sir John Holker preguntó: "¿No hay una vista del Cremorne?" a lo que se citó a Whistler diciendo: "Si fuera una vista de Cremorne, ciertamente no provocaría más que decepción por parte de los espectadores". [6] Su caso se vio perjudicado cuando The Falling Rocket fue presentado accidentalmente a juicio al revés. [7] Su explicación de la composición resultó infructuosa ante el juez. El juicio Ruskin contra Whistler, que tuvo lugar el 25 y 26 de noviembre de 1878, fue desastroso para Whistler, que ganó sólo un cuarto de penique . [8] Después de todos los costos judiciales, no tuvo más remedio que declararse en quiebra. Whistler se vio obligado a empeñar, vender e hipotecar todo lo que pudo conseguir. [9] Whistler incluyó una transcripción del caso en su libro de 1890 The Gentle Art of Making Enemies .
John Ruskin no era consciente del esfuerzo y la teoría que se habían puesto en Nocturne in Black and Gold cuando acusó a The Falling Rocket de ser un insulto público. Ruskin había reprendido las pinturas de Whistler mucho antes del evento previo al juicio. Cuatro años antes había denunciado el arte de Whistler como "absoluta basura". [10] Se especula que Ruskin tenía envidia de la estrecha relación de Whistler con Charles Augustus Howell , quien a menudo ayudaba económicamente a Whistler, especialmente después del caso judicial. [11] También se dice que la falta de homenaje del artista ofendió a Ruskin. Henry James también habló en contra de Ruskin, señalando que Ruskin había comenzado a sobrepasar sus límites como crítico de arte, volviéndose tiránico en su dicción, hasta el punto de verlo llevado ante los tribunales por sus palabras ofensivas se percibió como un placer. [12] Se ha sugerido que John Ruskin sufría del síndrome CADASIL y que las alteraciones visuales que esta condición le causaba podrían haber sido un factor en su irritación ante esta pintura en particular. [13]