Nicole Cherubini (nacida en 1970 en Boston , Massachusetts) es una artista visual y escultora estadounidense que trabaja principalmente en cerámica . Vive y trabaja en Nueva York. [1]
Nicole Cherubini nació en Boston, Massachusetts, en 1970. Se graduó de la Escuela de Diseño de Rhode Island en 1993 con una Licenciatura en Bellas Artes en Cerámica y continuó su educación en el Instituto de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York , obteniendo su Maestría en Bellas Artes en Artes Visuales en 1998. Cherubini asistió a la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan en 2002. [2]
Cherubini trabaja principalmente con esculturas de cerámica e instalaciones de medios mixtos; su obra habla de la cerámica como un lenguaje que se ha asociado con las narrativas artesanales y su relación cultural con el género y la funcionalidad. [3]
En 2023, las galerías de arte de la Universidad Tufts, Somerville y Boston, presentaron la instalación a gran escala de Nicole Cherubini como parte de re:imagining collections , una exposición de cuatro personas que invitó a los artistas a interactuar con la colección de arte de la universidad y reinterpretarla bajo una nueva luz. Otros artistas en la muestra fueron Ali Cherri , NIC Kay y SANGREE. [4]
La obra de Cherubini está incluida en Every Sound Is a Shape of Time: Selections from PAMM's Collection, organizada por el Pérez Art Museum Miami en 2024. La exposición abarca casi treinta años de prácticas de coleccionismo y vuelve a contar la historia del museo al público actual. [5] [6] Por ejemplo, Nicole Cherubini realizó una muestra individual en el PAMM en 2014, en la que basó y enmarcó su trabajo de cerámica en una práctica feminista . [7]
Ha presentado exposiciones individuales en Samsøñ (Boston, MA), Pérez Art Museum Miami (Miami, FL), el Santa Monica Museum of Art (Los Ángeles, CA), el Institute of Contemporary Art (Filadelfia, PA), Tracy Williams (NY), el Nassau County Museum of Art (Roslyn Harbor, NY), el Jersey City Museum (Jersey City, NJ) y La Panadería (Ciudad de México, MX). [8]
Sus obras han sido incluidas en exposiciones colectivas en instituciones como el MoMA PS1 (Long Island City, NY), el Cranbrook Art Museum (Bloomfield Hills, MI), The Tang Teaching Museum and Art Gallery (Saratoga, NY), el Museum of Fine Arts (Boston, MA), el Institute of Contemporary Art (Boston, MA), la Boston University Art Gallery (Boston, MA), el Boston Center for the Arts (Boston, MA), Permanenten: The West Norway Museum of Decorative Art (Bergen, NO), el Rhode Island School of Design Museum (Providence, RI) y el Sculpture Center (Long Island City, NY).
Su obra ha recibido prensa de Art in America , [9] Artforum , [8] ARTnews , [10] BOMB Magazine , [1] The New York Times , [3] The New Yorker ; [11] también apareció en The Pot Book de Edmund De Waal y Breaking The Mold nuevos enfoques de la cerámica de black god publishing.
Su obra se encuentra en las colecciones públicas del Instituto Tecnológico de Massachusetts , Cambridge, Massachusetts; el Museo de Bellas Artes, Boston , Massachusetts; el Instituto de Arte Contemporáneo, Boston , Massachusetts; el Museo de Arte Pérez, Miami , [12] Florida; el Museo de Enseñanza Tang y Galería de Arte en el Skidmore College , Saratoga, Nueva York; la Colección Progresiva, Mayfield Village , Ohio; y la Colección Tishman Speyer, Nueva York.
Cherubini ha recibido una beca de viaje a México del National Endowment for the Arts (NEA) (1994), una beca de escultura de la New England Foundation for the Arts (1995), una beca de residencia del Watershed Center for Ceramic Arts (1997), el premio Jack Goodman de arte y tecnología de la Universidad de Nueva York (1998), la residencia de artistas de cerámica de Greenwich House (verano-otoño de 2000), una residencia en Henry Street Settlement en Nueva York, NY (2002), el programa de desarrollo de artistas emergentes del Aljira Center for Contemporary Art , Nueva Jersey, NJ (2002), el premio de la Louis Comfort Tiffany Foundation (2007) [13] y una beca de la Art Matters Foundation para viajar y trabajar en México (2008-09). [14] [2]
Está representada por SEPTEMBER Gallery en Hudson, NY [15] y Tracy Williams, Ltd. en la ciudad de Nueva York . [16] [17]