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nicolas gunn

Nicholas Gunn es un compositor, letrista y productor musical de formación clásica. Es conocido por sus trabajos instrumentales originales y sus trabajos actuales con vocalistas del espacio de la música electrónica en Trance, Melodic House y Chill. También es propietario de Blue Dot Music, un sello discográfico y editorial musical.

Temprana edad y educación

Nicholas Graham Gunn nació en Rochester , Kent, en el sureste de Inglaterra . Estudió flauta con educación clásica formal desde los siete hasta los once años, cuando su familia se mudó al sur de California. Después de mudarse al sur de California, Gunn continuó sus estudios de flauta clásica bajo instrucción privada. Durante la escuela secundaria y la escuela secundaria, Gunn tocó el conjunto de viento en la banda durante la temporada de conciertos y la batería y percusión durante la temporada de marchas. Después de la secundaria, Gunn dejó de lado la música durante un año, centrando sus esfuerzos en el modelaje y la actuación, lo que lo llevó a un pequeño papel en el programa de televisión nacional Freddy's Nightmares como Monkey Puke Stone [1] en el episodio 11 de la temporada 2, "Dreams That Kill". [2]

Carrera de música instrumental

Desde el principio, Gunn se vio inmerso en la pasión por grabar su propio estilo musical instrumental. Gunn rehuyó términos populares como New Age y la connotación asociada a su propia música, prefiriendo el término Instrumental o World Music . Después de intentos infructuosos de obtener un contrato de grabación a partir de las presentaciones, Gunn autoeditó su grabación debut, Afternoon, en Sedona en 1992. Con la radio nacional comenzando a aumentar y las ventas de CD comenzando a ocurrir, Gunn recibió el interés de la cadena minorista de naturaleza Natural Wonders, lo que lo llevó. a un contrato discográfico con el sello de música instrumental Real Music, con sede en Sausalito, California. [3]

Reeditado bajo Real Music en 1993, Afternoon in Sedona se convirtió instantáneamente en un éxito de ventas en cadenas minoristas nacionales como The Nature Company y Natural Wonders. [4] Fue su segundo álbum, The Sacred Fire , lanzado en 1994, el que llevó a Gunn por primera vez a las listas de Billboard para New Age Album, donde estuvo en cartelera durante cinco semanas y alcanzó el puesto número diez. [5]

Participando en la "Serie de Parques Nacionales" de Real Music, el tercer álbum de Gunn, The Music of the Grand Canyon , fue lanzado en 1995 y vendió más de 100.000 copias en su primer año. Una vez más, Gunn se encontró entre los diez primeros en las listas de Billboard y estuvo en las listas durante catorce semanas. [5] Fuera de Real Music y la "Serie de Parques Nacionales", Gunn ha lanzado numerosos álbumes influenciados por la belleza del paisaje y los parques de Estados Unidos, como Return to Grand Canyon (1999), Through the Great Smoky Mountains (2002). ), Viaje a Yellowstone (2003) y Más allá del Gran Cañón (2006). Beyond Grand Canyon también se lanzó como DVD, en el que Gunn combinó sus composiciones musicales con fotografías del Gran Cañón tomadas por Michael Fatali, creando una experiencia audiovisual única. [6]

En Crossroads , su cuarto álbum lanzado en 1996, Gunn comenzó a incorporar una influencia latina en su sonido, un tema que posteriormente abarcó varios de sus otros álbumes, en particular Breathe (2004) y Encanto (2007), en el que colaboró. con el galardonado guitarrista latino Johannes Linstead . También fue en su decimocuarto álbum, Thirty-One Nights , donde incorporó en gran medida esta influencia latina trabajando con el guitarrista flamenco Chris Fossek. Inspirado en su viaje a la Península de Yucatán en México , [7] el álbum también incluye palabra hablada en español. Lanzado el 11 de septiembre de 2012, Thirty-One Nights ocupó el puesto número 8 en la lista de Billboard en su semana de debut. [8] También fue elegido por John Diliberto y Echoes como uno de los 25 mejores álbumes de octubre de 2012. [9]

Desde 1991, Gunn ha vendido millones de copias de sus álbumes de música instrumental, una hazaña impresionante teniendo en cuenta que la comercialización de sus álbumes ha pasado por alto la ruta tradicional de la radio y los principales medios de comunicación, [10] encontrando un gran éxito a través de cadenas minoristas especializadas como Nature Company, Natural Wonders y tiendas de regalos en todos los Parques Nacionales.

Gunn comenzó a combinar su sonido electrónico con sus raíces instrumentales [11] en 2015 con el lanzamiento de Under the Influence of Music . En sus sencillos posteriores, Ibiza Sunset y Saint Lucia , se puede escuchar su clásico sonido instrumental "Nicholas Gunn" moviéndose hacia un espacio más ambiental /electrónico.

En 2018, Gunn continuó esta transición hacia un sonido más electrónico y comenzó a introducir su propio estilo de voz y escritura de letras. Older (con Alina Renae) , lanzado en 2018, muestra su primera pista vocal en su carrera en solitario de Nicholas Gunn. A esto le siguió el álbum Riding the Thermals , que incluye cuatro pistas vocales del mismo vocalista. Riding the Thermals alcanzó el puesto número 6 en los álbumes electrónicos de iTunes de EE. UU. y el puesto 22 en los álbumes más vendidos de iTunes de Brasil, [12] entre otros. El 24 de abril de 2020, Gunn continuó dando forma a su sonido vocal ambiental/electrónico con el lanzamiento de su vigésima grabación de estudio, Pacific Blue, que nuevamente presenta cuatro pistas vocales, también de Renae, y el 12 de febrero de 2021, lanzó Sound Condition. , una recopilación de 10 canciones nuevas, que también cuenta con la voz de Renae.

En 2022, Gunn trascendió el género al diversificar su calendario de lanzamientos con temas instrumentales ambientales en su propio sello, Blue Dot, mientras lanzaba trabajos chill house con voces en Armada Music.

En 2023, Gunn centró su atención en su sello, Blue Dot Music, lanzando sus nueve grabaciones de 2023 en Blue Dot y al mismo tiempo encontró un equilibrio que ha definido aún más a Gunn como un artista que combina géneros y que lanza con éxito obras de música ambiental, chill house y trance. bajo su apodo de Nicholas Gunn.

carrera de música electrónica

Gunn rápidamente se sumergió en la música electrónica al fundar el grupo musical Limelght con su entonces colaborador y socio, Tanner Wilfong. El dúo lanzó música bajo el sobrenombre de Limelght desde 2017 hasta 2019 hasta que se retiró el acto. En 2020, Gunn comenzó a hacer la transición de su sonido ambiental hacia un sonido House y Chill más electrónico, con vocalistas de todo el mundo. Al ganar la atención del gigante del sello de música electrónica Armada Music , Gunn amplió su alcance y estilo musical al lanzar música en este sello que marca tendencias. Su tema Higher con el acto musical York con el vocalista de renombre mundial Sam Martin , así como California con Chris Howard y Sensing You con AVIRA, superaron los seis millones de reproducciones en 2022. Dando un gran salto con su calendario de lanzamientos en 2022, Gunn lanzó varios sencillos nuevos en colaboración. con artistas como Dave Neven, Derek Luttrell, RAEYA, Diana Miro, Protoculture, Jarod Glawe y Richard Durand con su colaboración, Love You More con Dave Neven, recibiendo el puesto 43 en el codiciado top 50 de A State of Trance. Remixes de la industria dance Leyendas como Richard Durand y Giuseppe Ottaviani también se han convertido en favoritos en A State of Trance , que es seguido por más de 40 millones de oyentes por semana.

Carrera de compositor y letrista

Gunn se ha convertido en uno de los principales compositores y letristas dentro del espacio de la música electrónica, escribiendo música detrás de escena para artistas tan reconocidos como Armin van Buuren , Aly & Fila , Luke Bond, Andrew Rayel, C-systems, Harshil Kamdar y muchos más. . En 2021, la canción de Gunn, For All Time (con Kazi Jay) [13] fue votada como Melodía del año [14] por los fanáticos de A State of Trance.

Emprendedor

En enero de 2019, después de una pausa en la propiedad y operación de su propio sello, Gunn vio la oportunidad de resurgir como propietario de un sello y empresario y fundó Blue Dot Music, un sello discográfico centrado en la composición, la individualidad y el arte. Uno de los primeros lanzamientos del sello, en 2019, fue el álbum del propio Gunn, Riding the Thermals . A esto le siguió el lanzamiento de la artista Little Warrior y su álbum Lovesick , y luego un sencillo titulado Time for Peace de la artista Anna B May. Desde entonces, Blue Dot Music ha lanzado cientos de títulos y ha experimentado un rápido crecimiento.

En 2020, Gunn lanzó su álbum Pacific Blue , que ganó varios elogios, incluido el Mejor Álbum Chill/Groove de Zone Music Reporter [15] del año. En 2021, Gunn lanzó Sound Condition , que continuó expresando su continuo deseo de trabajar con letras y vocalistas.

En 2020, Blue Dot Music amplió su relación con Sony The Orchard y celebró un acuerdo de administración editorial exclusiva con Sony/ATV. Hoy en día, Blue Dot Studios continúa prosperando publicando muchos lanzamientos cada mes.

En 2023, Blue Dot Music experimentó un crecimiento del 150 por ciento, lo que le permitió expandirse a otros mercados musicales. Con el lanzamiento de un sello de trance, Blue Dot Trance, sus primeros cuatro lanzamientos en 2023 figuraron en el Beatport Trance Top 100 y contaron con el respaldo de listas de reproducción editoriales en las principales tiendas, Spotify, Apple y Amazon.

Filántropo

A lo largo de su carrera, Gunn ha contribuido constantemente monetariamente a los sistemas de parques nacionales. [16] Junto con el sello discográfico Real Music, Gunn donó una parte de las ganancias de cada venta de The Music of the Grand Canyon a la Grand Canyon Association . Hasta la fecha, se han donado más de 130.000 dólares de las ventas. [17] Gunn también nombró a la American Lung Association como beneficiaria de una parte de las ventas de su álbum Breathe . [18]

Discografía

Álbumes y sencillos

Créditos de composición

Ver también

Referencias

  1. ^ "Personajes de IMDb". IMDb .
  2. ^ "Créditos completos de IMDb". IMDb .
  3. ^ "Perfil del artista: Nicholas Gunn". www.realmusic.com .
  4. ^ "Gourmets de Chicago". Archivado desde el original el 27 de agosto de 2008 . Consultado el 12 de abril de 2012 .
  5. ^ ab "Cartelera" . Consultado el 12 de abril de 2012 .
  6. ^ "Más allá del audiovisual del Gran Cañón" . Consultado el 12 de abril de 2012 .
  7. ^ Reseña, Treinta y una noches. "Mundo de la música New Age" . Consultado el 1 de noviembre de 2012 .
  8. ^ Cartelera. "Gráfico de la Nueva Era". Cartelera . Consultado el 1 de noviembre de 2012 .
  9. ^ Ecos. «Top 25 de agosto» . Consultado el 1 de noviembre de 2012 .
  10. ^ "Referencia de notas electrónicas" . Consultado el 12 de abril de 2012 .
  11. ^ "Bienvenido a clubhead.tv". ClubHead.TV . Consultado el 13 de diciembre de 2015 .
  12. ^ "Gráficos de iTunes". Listas de iTunes . Consultado el 26 de abril de 2020 .
  13. ^ "Repertorio ASCAP ACE".
  14. ^ "Aly y Fila ganan la melodía del año de ASOT por segundo año consecutivo". edmtunes.com . 28 de diciembre de 2021.
  15. ^ "Finalistas del premio 2020". Reportero musical de zona .
  16. ^ "Naturaleza y arte de Dakota" . Consultado el 12 de abril de 2012 .
  17. ^ "Tiempos de Rock River" . Consultado el 12 de abril de 2012 .
  18. ^ "Formas creativas de donar" (PDF) . Asociación Estadounidense del Pulmón de Florida . Consultado el 12 de abril de 2012 .

enlaces externos