Nicholas Gunn es un compositor, letrista y productor musical de formación clásica. Es conocido por sus obras instrumentales originales y sus trabajos actuales con vocalistas del ámbito de la música electrónica, como el trance, el house melódico y el chill. También es el propietario de Blue Dot Music, un sello discográfico y una empresa editorial musical.
Nicholas Graham Gunn nació en Rochester , Kent, en el sureste de Inglaterra . Estudió flauta bajo una educación clásica formal desde los siete años hasta los once, cuando su familia se mudó al sur de California. Después de mudarse al sur de California, Gunn continuó sus estudios de flauta clásica bajo instrucción privada. Durante la escuela secundaria y la preparatoria, Gunn tocó en el conjunto de viento en la banda durante la temporada de conciertos y en la batería y la percusión durante la temporada de marchas. Después de la escuela secundaria, Gunn dejó la música por un año, centrando sus esfuerzos en el modelaje y la actuación, lo que lo llevó a un pequeño papel en el programa de televisión nacional Freddy's Nightmares como Monkey Puke Stone [1] en el episodio 11 de la temporada 2 "Dreams That Kill". [2]
Gunn se vio inmerso en una pasión por grabar su propio estilo instrumental de música. Gunn evitaba términos populares como New Age y la connotación asociada con su propia música, prefiriendo el término Instrumental o World Music . Después de intentos infructuosos de obtener un contrato de grabación a partir de las presentaciones, Gunn autoeditó su disco debut Afternoon in Sedona en 1992. Con la radio nacional comenzando a escalar y las ventas de CD comenzando a producirse, Gunn recibió el interés de la cadena de venta minorista de productos naturales Natural Wonders, lo que lo llevó a un contrato discográfico con el sello de música instrumental Real Music con sede en Sausalito, California. [3]
Reeditado bajo el sello Real Music en 1993, Afternoon in Sedona se convirtió instantáneamente en un éxito de ventas en cadenas minoristas nacionales como The Nature Company y Natural Wonders. [4] Fue su segundo álbum, The Sacred Fire , lanzado en 1994, el que llevó a Gunn por primera vez a las listas de Billboard de álbumes de nueva era, donde se mantuvo durante cinco semanas y alcanzó el puesto número diez. [5]
Gunn participó en la "National Park Series" de Real Music y su tercer álbum, The Music of the Grand Canyon , fue lanzado en 1995 y vendió más de 100.000 copias en su primer año. Una vez más, Gunn se ubicó entre los diez primeros en las listas de Billboard y estuvo en las listas durante catorce semanas. [5] Además de Real Music y la "National Park Series", Gunn ha publicado numerosos álbumes influenciados por la belleza de los paisajes y parques de Estados Unidos, como Return to Grand Canyon (1999), Through the Great Smoky Mountains (2002), Journey to Yellowstone (2003) y Beyond Grand Canyon (2006). Beyond Grand Canyon también fue lanzado como DVD, en el que Gunn combinó sus composiciones musicales con fotografías del Gran Cañón tomadas por Michael Fatali, creando una experiencia audiovisual única. [6]
En Crossroads , su cuarto álbum lanzado en 1996, Gunn comenzó a incorporar una influencia latina en su sonido, un tema que posteriormente ha adoptado varios de sus otros álbumes, en particular Breathe (2004) y Encanto (2007), en los que colaboró con el galardonado guitarrista latino Johannes Linstead . También fue en su decimocuarto álbum, Thirty-One Nights , que incorporó en gran medida esta influencia latina trabajando con el guitarrista flamenco Chris Fossek. Inspirado por su viaje a la península de Yucatán en México , [7] el álbum también presenta palabra hablada en español. Lanzado el 11 de septiembre de 2012, Thirty-One Nights se ubicó en el puesto número 8 en la lista Billboard en su semana de debut. [8] También fue elegido por John Diliberto y Echoes como uno de los 25 mejores álbumes de octubre de 2012. [9]
Desde 1991, Gunn ha vendido millones de copias de sus álbumes de música instrumental, una hazaña impresionante considerando que la comercialización de sus álbumes en su mayoría ha pasado por alto la ruta tradicional de la radio y los medios tradicionales, [10] encontrando un gran éxito a través de cadenas minoristas especializadas como Nature Company, Natural Wonders y tiendas de regalos en todos los Parques Nacionales.
Gunn comenzó a combinar su sonido electrónico con sus raíces instrumentales [11] en 2015 con el lanzamiento de Under the Influence of Music . En sus sencillos posteriores, Ibiza Sunset y Saint Lucia , se puede escuchar su clásico sonido instrumental "Nicholas Gunn" moviéndose hacia un espacio más ambiental /electrónico.
En 2018, Gunn continuó esta transición hacia un sonido más electrónico y comenzó a presentar su propio estilo de voz y escritura de letras. Older (feat. Alina Renae) , lanzado en 2018, muestra su primera pista impulsada por la voz bajo su carrera en solitario con Nicholas Gunn. A esto le siguió el álbum, Riding the Thermals , que presenta cuatro pistas vocales del mismo vocalista. Riding the Thermals llegó al puesto número 6 en los álbumes electrónicos de iTunes de EE. UU. y al número 22 en los álbumes más vendidos de iTunes de Brasil, [12] entre otros. El 24 de abril de 2020, Gunn continuó dando forma a su sonido vocal ambiental/electrónico con el lanzamiento de su vigésima grabación de estudio, Pacific Blue, que nuevamente presenta cuatro pistas vocales, también de Renae, y el 12 de febrero de 2021, lanzó Sound Condition, una compilación de 10 nuevas canciones, también con la voz de Renae.
En 2022, Gunn trascendió el género al diversificar su calendario de lanzamientos con instrumentales ambientales en su propio sello, Blue Dot, al mismo tiempo que lanzaba trabajos de chill house impulsados por la voz en Armada Music.
En 2023, Gunn centró su atención en su sello, Blue Dot Music, y lanzó sus nueve grabaciones de 2023 en Blue Dot, al tiempo que encontraba un equilibrio que ha definido aún más a Gunn como un artista que mezcla géneros y lanza con éxito obras de música ambiental, chill house y trance bajo su apodo de Nicholas Gunn.
Gunn se sumergió rápidamente en la música electrónica al fundar el grupo musical Limelght con su entonces colaborador y socio, Tanner Wilfong. El dúo lanzó música bajo el nombre de Limelght desde 2017 hasta 2019 hasta que el grupo se retiró. En 2020, Gunn comenzó a hacer la transición de su sonido ambiental hacia un sonido más electrónico de House y Chill, con vocalistas de todo el mundo. Al ganar la atención del gigante de la música electrónica, Armada Music , Gunn amplió su alcance y estilo musical al lanzar música en este sello que marca tendencia. Su tema Higher con el acto musical York con el vocalista de renombre mundial Sam Martin , así como California con Chris Howard y Sensing You con AVIRA, superaron los seis millones de reproducciones en 2022. Dando un gran salto con su calendario de lanzamientos en 2022, Gunn lanzó varios sencillos nuevos colaborando con artistas como Dave Neven, Derek Luttrell, RAEYA, Diana Miro, Protoculture, Jarod Glawe y Richard Durand con su colaboración, Love You More con Dave Neven, recibiendo el puesto número 43 en el codiciado top 50 de A State of Trance. Los remixes de leyendas de la industria del baile como Richard Durand y Giuseppe Ottaviani también se han convertido en favoritos en A State of Trance , que es seguido por más de 40 millones de oyentes por semana.
Gunn se ha convertido en uno de los principales compositores y letristas dentro del espacio de la música electrónica, escribiendo música detrás de escena para artistas tan reconocidos como Armin van Buuren , Aly & Fila , Luke Bond, Andrew Rayel, C-systems, Harshil Kamdar y muchos más. En 2021, la canción de Gunn, For All Time (feat Kazi Jay) [13] fue votada como melodía del año [14] por los fanáticos en A State of Trance.
En enero de 2019, después de una pausa en la propiedad y operación de su propio sello, Gunn vio la oportunidad de resurgir como propietario de un sello y empresario y fundó Blue Dot Music, un sello discográfico centrado en la composición de canciones, la individualidad y el arte. Uno de los primeros lanzamientos del sello, en 2019, fue el propio álbum de Gunn, Riding the Thermals . A esto le siguió el lanzamiento de la artista Little Warrior y su álbum Lovesick , y luego un sencillo titulado Time for Peace de la artista Anna B May. Desde entonces, Blue Dot Music ha lanzado cientos de títulos y ha experimentado un rápido crecimiento.
En 2020, Gunn lanzó su álbum Pacific Blue , que ganó varios galardones, incluido el premio al mejor álbum de chill/groove del año de Zone Music Reporter [15] . En 2021, Gunn lanzó Sound Condition , que siguió expresando su deseo constante de trabajar con letras y vocalistas.
En 2020, Blue Dot Music amplió su relación con Sony The Orchard y firmó un acuerdo exclusivo de administración editorial con Sony/ATV. Hoy, Blue Dot Studios sigue prosperando y publica muchos lanzamientos cada mes.
En 2023, Blue Dot Music experimentó un crecimiento del 150 por ciento, lo que le permitió expandirse a otros mercados musicales. Lanzó un sello de trance, Blue Dot Trance, y sus primeros cuatro lanzamientos en 2023 se posicionaron en el Beatport Trance Top 100 y recibieron el apoyo de listas de reproducción editoriales en todas las tiendas principales, Spotify, Apple y Amazon.
A lo largo de su carrera, Gunn ha contribuido monetariamente de manera constante a los sistemas de parques nacionales. [16] Junto con el sello discográfico Real Music, Gunn donó una parte de las ganancias de cada venta de The Music of the Grand Canyon a la Grand Canyon Association . Hasta la fecha, se han donado más de $130,000 por las ventas. [17] Gunn también nombró a la American Lung Association como beneficiaria de una parte de las ventas de su álbum Breathe . [18]