artista visual contemporáneo
Nancy Shaver (nacida en 1946) es una artista visual estadounidense que vive en Jefferson, Nueva York .
Temprana edad y educación
Shaver nació en 1946 en Appleton, Nueva York . Obtuvo un BFA en el Pratt Institute en 1969. [1]
En 1994, Shaver abrió la tienda de antigüedades "Henry" en Hudson, Nueva York . [1]
Carrera
Ha enseñado en el programa MFA de Bard College durante más de 20 años. [2]
La exposición "Robert Gober: El corazón no es una metáfora" en el Museo de Arte Moderno en 2015 incluye algunas de sus primeras fotografías. Su trabajo también apareció en "Greater New York" del MoMA-PS1 en 2015, La Biennale di Venezia "Viva Arte Viva" en 2017, y en la National Gallery, Washington, DC , en "Outliers and the American Vanguard Art" en 2018. [1]
Exposiciones seleccionadas
- 2020, solidez, lentitud y belleza monstruosa , Derek Eller Gallery, Nueva York, NY
- 2018, Una parte de una parte de parte , Derek Eller Gallery, Nueva York, NY
- 2016, Dress the Form , Derek Eller Gallery, Nueva York, NY
- 2015, Nancy Shaver: Reconciliación , Museo de Arte Contemporáneo Aldrich, Ridgefield, CT
- 2013, In Place , Galería John David, Hudson, Nueva York
- 2011, Tres hermanas, cuatro bellezas y un caballo de batalla , Feature Inc., Nueva York, NY
- 2003, 2004, 2007: Feature Inc., Nueva York, Nueva York
- 2002: Escultura pintada , Feature Inc., Nueva York, NY
- 1987, 1989, 1991, 1994, 1997, 1999: Curt Marcus Gallery, Nueva York, NY
- 1989: Galería Michael Kohn, Los Ángeles, CA
- 1974: Galería Hundred Acres, Nueva York
- 1972: Pratt Manhattan Center, Nueva York, Nueva York
Recepción de la crítica
El New York Times escribió: "Las exposiciones de Nancy Shaver a menudo sobrecargan los sentidos. Son extravagancias de cosas, coloridas y táctiles, en su mayoría desechos de la sociedad reciclados en formas que exponen falsos binarios, como alto versus bajo, forma versus función, masculino versus femenino y arte. versus artesanía." [3] Alex Abramovich de The New Yorker escribió que "colecciona textiles y objetos que probablemente terminarán en su tienda de antigüedades en Hudson, Nueva York, como en galerías". [4]
Según Sherman Sam de ArtForum , "una forma típica de Shaver consiste en una cuadrícula de lienzos cuadrados, generalmente unidos de dos en dos en un bloque más grande, y cubiertos con diferentes telas estampadas sobre las cuales también se colocan collages de ropa y piezas de dibujos". [5] Dan Nadel de Art in America escribió: "Su extensa instalación para la Bienal, una amalgama abigarrada de sus esculturas cuadradas y contribuciones de otros diecinueve artistas, es en parte autobiográfica. El trabajo refleja un largo proceso de desarrollo de una estética hecha a mano con un espíritu comunitario..." [6] Susan Hodara de The New York Times escribió sobre la exposición, Reconciliación, "Para la Sra. Shaver, la inspiración proviene de objetos encontrados, particularmente telas extraídas de tiendas rurales de segunda mano... La presencia de Evans Las fotografías y los diseños de Delaunay en Reconciliación subrayan el espectro de referencias estéticas, económicas y culturales de la exposición". [7]
Premios y honores
Shaver ha recibido múltiples premios. [8]
- Caucus Político Nacional de Mujeres 2014 - Premio Arte como Medio [9]
- 2013 Fundación Louis Comfort Tiffany [10]
- Beca de la Fundación Guggenheim 2010 [11]
- 2008 Fundación Anónimo Era Mujer [12]
- 1993 Fundación Pollack-Krasner [13]
- 1974 Beca Yaddo [11]
- 1973 Beca MacDowell [11]
- 1972 Beca MacDowell [11]
Referencias
- ^ abc "Nancy Shaver - Departamento de Bellas Artes de BFA - SVA NYC". Departamento de Bellas Artes de BFA - SVA NYC . Consultado el 30 de octubre de 2018 .
- ^ "Gente". www.bard.edu . Consultado el 3 de febrero de 2021 .
- ^ Herrero, Roberta; Farago, Jason; Schwendener, Marta; Steinhauer, Jillian (23 de mayo de 2018). "Qué ver en las galerías de arte de Nueva York esta semana". Los New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 8 de marzo de 2019 .
- ^ Abramovich, Alex (28 de febrero de 2019). "El arte de las termitas y el museo moderno". El neoyorquino . ISSN 0028-792X . Consultado el 8 de marzo de 2019 .
- ^ Sam, Sherman. "Nancy Shaver - artforum.com / selecciones de los críticos". artforum.com . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2019 . Consultado el 6 de marzo de 2016 .
- ^ Nadel, Dan (1 de junio de 2017). "En el estudio: Nancy Shaver - Arte en América". Arte en América . Consultado el 30 de octubre de 2018 .
- ^ Hodara, Susan (11 de julio de 2015). "El arte y su inspiración, uno al lado del otro, en el Aldrich". Los New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 8 de marzo de 2019 .
- ^ "Fundación en memoria de John Simon Guggenheim - Nancy Shaver". gf.org . 2010 . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
- ^ "Noticias y eventos". www.bard.edu . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ "Nancy Shaver | Fundación Louis Comfort Tiffany | Premios Bienal 2013". louiscomforttiffanyfoundation.org . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ abcd "Fundación John Simon Guggenheim | Nancy Shaver" . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ "Destinatarios hasta la fecha". Anónimo era una mujer . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
- ^ "Conferencia de Nancy Shaver - Eventos". Departamento de Bellas Artes de BFA - SVA NYC . Consultado el 22 de septiembre de 2020 .
enlaces externos
- Nancy Shaver: “50 años: aprendiendo a ser artista (vídeo, 52:57)
