Trinidad and Tobago Music Company Limited (MusicTT) se estableció en 2014. Como subsidiaria de Trinidad and Tobago Creative Industries Company Limited (CreativeTT) , el mandato de MusicTT es "estimular y facilitar el desarrollo comercial y la actividad exportadora de la industria musical en Trinidad". y Tobago para generar riqueza nacional". [1] Como tal, MusicTT proporciona planes de acción y estratégicos para toda la industria hacia el desarrollo de la industria musical, así como orientación y acceso a la educación musical y el desarrollo de capacidades.
El gobierno ha identificado la industria de la música como uno de los tres sectores pioneros que son fundamentales para la sostenibilidad económica a largo plazo debido a la caída de los precios del petróleo y el gas, la principal exportación de Trinidad y Tobago. Los otros dos sectores identificados para el desarrollo son la moda y el cine . [2] Para implantar permanentemente los talentos musicales de Trinidad y Tobago en los círculos internacionales, MusicTT ha establecido un escaparate de música en línea con artistas locales. Este escaparate promueve y expone al mundo la creatividad musical de Trinidad y Tobago.
MusicTT organizó un simposio musical titulado FEEL THE BEAT (FTB) con el productor discográfico multiplatino Salaam Remi. Este simposio brindó a los participantes información sobre la producción musical a nivel local e internacional, creando y explotando oportunidades en el ecosistema del negocio musical para equipar mejor a las personas que aspiran a hacer de la música y/o sus industrias derivadas una carrera lucrativa a tiempo completo.
Este simposio tuvo lugar el jueves 27 de septiembre de 2018, Auditorio del Banco Central, Puerto España.
La música en vivo es un pilar fundamental de la industria musical global. A nivel local, según los resultados de la encuesta de MusicTT de 2017, el acceso a espacios de interpretación musical se consideró un problema importante para los creativos musicales, la mayoría de los cuales trabajan a tiempo completo en paralelo a sus actividades musicales. Además, ha habido un desafío para los artistas musicales locales fuera de los géneros indígenas orientados al carnaval para reservar presentaciones durante todo el año. A nivel internacional, la designación de distritos creativos, culturales y de entretenimiento atrae visitantes y, por lo tanto, crea oportunidades de empleo y generación de ingresos. También promueve y ayuda en la vigilancia y regulación de un área con una alta concentración de empresas y actividades de un sector en particular. Como tal, la creación de un Distrito de Música en Vivo es una estrategia clave que está llevando a cabo MusicTT a través del Ministerio de Comercio e Industria para abordar los desafíos presentados por la mayoría de las partes interesadas.
MusicTT ha identificado a la ciudad de Puerto España como el primer distrito de música en vivo de Trinidad y Tobago . Las principales áreas dentro de la ciudad que fueron atacadas incluyeron el corazón de Puerto España, el Jardín Botánico, la Avenida Ariapita, [4] [5] así como los hoteles, restaurantes, plazas y otras áreas bulliciosas circundantes. Estas áreas fueron elegidas debido a la infraestructura ya existente adecuada para música en vivo, así como a la existencia de una sólida base de clientes que actualmente frecuentan estas áreas.
El Distrito de Música en Vivo se lanzó en marzo de 2018 y desde entonces ha brindado a los artistas locales oportunidades para mostrar su talento en varios eventos y ubicaciones en todo el piloto elegido en el distrito de Puerto España. Los artistas registrados se han presentado en lugares como Radisson Hotel, Hilton Hotel, Smokey and Bunty, Kaiso Blues Café, Xperience Event Centre, D'Bocas y Rizzoni's, por nombrar algunos, así como en eventos exclusivos como Live at the Gardens y Live en la Avenida.
La Fase 2 comenzará el domingo 21 de octubre de 2018 con Live at Fiesta Plaza y continuará hasta diciembre de 2018.
Como iniciativa de exportación, el APDP se centra en aquellos artistas que, según se considera, están en la cúspide de la preparación para exportar, pero que necesitan un desarrollo de capacidades específico en áreas tales como capacitación en negocios musicales y derecho del entretenimiento, desarrollo de marcas y artistas, estrategias de presentación, desarrollo de negocios y planes de marketing, desarrollo de una sólida presencia en línea, monetización de la propiedad intelectual musical, etc. Toda la capacitación se realizará a través de Music Export Academy (que se explica a continuación). Se trata de una iniciativa anual, en la que ejecutivos internacionales e independientes de la industria eligen de forma transparente a los cohortes de cada año en un escaparate público de música.
El Music Showcase es la primera fase del Programa de Desarrollo de Portafolio de Artistas (APDP). Cantantes, compositores, dúos y bandas locales de todos los géneros actuaron ante una audiencia en vivo y un panel de ejecutivos internacionales e independientes de la industria para tener la oportunidad de formar parte del grupo de Music Export Academy.
El hecho [6] tuvo lugar el sábado 9 de diciembre en Tzar, Avenida Ariapita. [7]
Como parte del Programa de desarrollo de cartera de artistas, esta Academia capacitará al grupo en los conocimientos y habilidades exactos que necesitan para exportar sus productos musicales. Esto posiblemente puede incluir capacitación, consultas y talleres según las necesidades de los participantes. Algunas de las sesiones más amplias también estarán abiertas a otros creativos musicales adecuados. Los 11 artistas que avanzaron del Showcase para convertirse en el primer grupo de Music Export Academy son Chinaka, Shannon Francois, Candice Caton, Miss Renuka, Daniel Griffith, DEZii, XA-Vier & Black Unity, Donald Job, Quattro Musica, VoiceQueen y Keoné. [8]
El taller de producción y composición de canciones de MusicTT brindó a los profesionales creativos de Trinidad y Tobago acceso a los mercados internacionales y la oportunidad de desarrollar capacidades a un nivel internacional. Los participantes obtuvieron conocimientos sobre las mejores prácticas internacionales en un taller práctico e interactivo mientras familiarizaban a los profesionales de la industria musical internacional con artistas, compositores y productores emergentes de Trinidad y Tobago. Entertainment Management Quarters Limited, dirigida por su director ejecutivo, el Sr. Simon Baptiste, se adjudicó la licitación para la provisión del diseño, facilitación y ejecución de un campamento avanzado de producción y escritura de canciones. Contrataron al equipo Weirdo Workshop , nominado al Grammy , que incluye al director ejecutivo, compositor y vocalista Claude Kelly , al codirector ejecutivo, productor y músico Chuck Harmony, así como a su ingeniero de sonido Michael Piazza y su director creativo Evan Vogul. Weirdo Workshop asignó la tarea de producir una canción que se presentará para su posible colocación en comerciales, películas o para un artista contratado.
Celebrado en 2015, este taller educó a los participantes sobre las funciones de un editor de música, las posibles fuentes de ingresos para una canción (incluida la incorporación de canciones a comerciales, películas y artistas contratados), el arte de la explotación y concesión de licencias de propiedad intelectual, las colaboraciones y remezclas, listas de control de calidad de canciones, el papel de las organizaciones de derechos de ejecución en la publicación y el acceso a la industria musical internacional. Los facilitadores de este taller incluyen a Marcus Spence, vicepresidente senior de A&R, Mosley Music Group LLC; Sean Mulligan, vicepresidente de cine, televisión y medios de Rock Steady Music; Vivian Barclay, directora general de Warner Chappell Music Publishing y Jennifer Beavis, directora de publicaciones, administración de derechos de autor y regalías, BMG Chrysalis. [9]
Este taller exploró los conceptos básicos de cómo proteger la propiedad intelectual y los métodos utilizados en la valoración de la propiedad intelectual con respecto a la música, y el verdadero valor colateral de una canción y su(s) artista(s) al acercarse a los inversores. La oradora principal fue la abogada del sector del entretenimiento, Carla Parris, quien trabajó como consultora para proyectos de la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI) y participó en más de doce conferencias locales y regionales en las áreas de derecho de propiedad intelectual y el sector creativo. Heather Baldwin-Mc Dowell, especialista en propiedad intelectual y relaciones públicas, fue una oradora invitada.
La directora general de MusicTT, Jeanelle Frontin, destacó la necesidad apremiante de este taller. "Hay dos desafíos importantes que deben superarse a nivel local: en primer lugar, es necesario que haya un cambio cultural hacia la valoración de la palabra escrita por encima de la palabra hablada y, en segundo lugar, la gente necesita llegar a conocer íntimamente lo que no saben sobre su propiedad intelectual. ¿Por qué? Porque a la mayoría de los ingresos de la música sólo se puede acceder a través del aprovechamiento de esos derechos de propiedad intelectual, y la mitad de la batalla es que esos derechos se pongan en blanco", explicó Frontin. [10]
Este taller de cuatro días cubrió los cuatro elementos importantes dentro de la industria musical.
Los facilitadores incluyeron a Michelle Bell , cantautora y productora discográfica de Kobalt Music Group; 88-Keys , productor ganador del premio Grammy, Keys Open Doors LLC; Dana Shayegan, vicepresidenta de música de la red de contenido premium Studio71; IRKO, ingeniero de audio ganador del premio Multiplatino, Audio Nutrition LLC y Jeremy Harding, 2 Hard Studios. [11] [12]
En 2015, se invitó a las partes interesadas de la industria musical cada dos años a presentar propuestas que encajaran en cualquiera de las siguientes categorías: desarrollar capacidades para las partes interesadas de la música local individuales; construir comunidad/capacidad de todo el ecosistema musical de Trinidad y Tobago o facilitar la exposición internacional de las partes interesadas de la música local. [13] Hubo otras dos convocatorias abiertas de propuestas en enero y julio/agosto de 2017.
MusicTT, en colaboración con el Ministerio de Comercio e Industria y TUCO, organizó el taller The Business of Calypso con Calypso Rose el viernes 17 de febrero de 2017 en el restaurante NAPA, Puerto España. [14] La agenda del taller incluyó varios paneles de discusión con destacados profesionales de la industria como Carl 'Beaver' Henderson, Robert Amar, Richard Ahong, Jean Michel Gilbert, Anne Marie Omed Joseph y Fabien Alonso, quienes compartieron sus conocimientos, opiniones y consejos para estimular el pensamiento. -provocar debates sobre los aspectos esenciales de la composición de calipso, la producción musical de calipso y el negocio musical, las finanzas y el marketing.
El taller Cómo ganarse la vida con la música es una iniciativa de MusicTT coordinada por la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI) en colaboración con la Oficina de Propiedad Intelectual de Trinidad y Tobago (IPO). Su objetivo es educar a los profesionales de la música sobre los aspectos esenciales de la gestión de artistas, la marca, la propiedad intelectual y la monetización de sus productos musicales a través de diversas fuentes de ingresos. Este taller se llevó a cabo del 6 al 7 de abril de 2017 en el Hotel Cascadia, St. Anns. [16] [17]