El Instituto de Arte Contemporáneo de Los Ángeles ( ICA LA ; anteriormente conocido como Museo de Arte de Santa Mónica ) es un museo de arte contemporáneo en Los Ángeles, California , Estados Unidos. Como museo de arte independiente y sin fines de lucro (o kunsthalle ), exhibe el trabajo de artistas contemporáneos locales, nacionales e internacionales. Hasta mayo de 2015, el museo tenía su sede en el Bergamot Station Arts Center en Santa Mónica, California . En mayo de 2016, el museo anunció un cambio de nombre oficial a Instituto de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (ICA LA) y su reubicación en el Downtown Arts District de Los Ángeles. El museo reabrió al público en septiembre de 2017.
El museo fue fundado como el Museo de Arte de Santa Mónica en 1984 por Abby Sher como parte del centro de uso mixto diseñado por Frank Gehry, Edgemar , que desarrolló en Main Street en Santa Mónica, California entre 1984 y 1988. En 1988, Thomas Rhoads fue nombrado director del museo, montando ese verano su primera exposición, Art in the Raw en el edificio de almacén de 1908 de la Imperial Ice Company, de 8.000 pies cuadrados de espacio libre y bordeado por un triforio. En 1997, SMMoA se mudó de Edgemar, y reabrió en Bergamot Station Arts Center en 1998.
Tras una campaña de recaudación de fondos de 5 millones de dólares, el museo se trasladó al centro de Los Ángeles en 2017. [1] La firma wHY Architecture, bajo la dirección de Kulapat Yantrasast , renovó el antiguo edificio de fabricación de 12.700 pies cuadrados [2] que ahora sirve como sede del ICA LA. [3]
La misión del museo se centró en momentos y figuras fundamentales pero poco reconocidos de la historia del arte y la cultura contemporáneos y en exhibir obras de artistas locales e internacionales que se encuentran al comienzo de sus carreras. La misión actual del museo "es apoyar el arte que despierta el placer del descubrimiento y desafía la forma en que vemos y experimentamos el mundo, a nosotros mismos y a los demás. [ICA LA] está comprometido a derribar las jerarquías de raza, clase, género y cultura. A través de exposiciones, programas educativos y asociaciones comunitarias, [ICA LA] fomenta la crítica de lo familiar y la empatía con lo diferente". [4]
En 2024, el museo anunció un plan de 5 millones de dólares para comprar y remodelar el edificio que ocupa. La mayor parte de la financiación será proporcionada por el Mohn Family Trust . [5] [6]
Desde sus inicios, el museo se ganó la reputación de albergar exposiciones innovadoras para futuras luminarias del mundo del arte. Bajo el estandarte de la serie Artist Project del Museo, el director Thomas Rhoads y su equipo de curadores organizaron exposiciones para Andrea Bowers, Meg Cranston, Bruce y Norman Yonemoto y Lynn Aldrich . Organizaron las primeras exposiciones individuales para Daniel J. Martinez (1988), Jennifer Steinkamp (1989), William Leavitt (1990) y Allan Sekula (1996), entre otros. Tras la reubicación del Museo en el Bergamot Station Arts Center, la serie Artist Project continuó en las dos salas de proyectos del Museo. La exposición inaugural en Bergamot presentó a la artista emergente Liza Lou y sus instalaciones de tamaño real en la cocina y el patio trasero.
Elsa Longhauser sucedió a Thomas Rhoads como directora ejecutiva en 2000 y marcó su llegada con una retrospectiva de la artista feminista austriaca Valie Export . [7] Durante el mandato de Longhauser, el museo albergó exposiciones de obras de Yoshimoto Nara (2000), Urs Fischer (2002), Terry Allen (2004), Michael Queenland (2012) y Mickalene Thomas (2012). Otras exposiciones importantes en el museo incluyeron The Book Show: Raymond Pettibon (2001), Cavepainting: Laura Owens , Chris Ofili , Peter Doig (2002), Michael Asher (2008), Allen Ruppersberg: You and Me or the Art of Give and Take (2009). El museo también organizó exposiciones aclamadas por curadores invitados, entre ellas Semina Culture: Wallace Berman and His Circle (2005) de Michael Duncan y Kristine McKenna , [8] una exposición de George Herms curada por Walter Hopps (2005) y Identity Theft: Eleanor Antin, Lynn Hershman Leeson y Suzy Lake (2007) de Jori Finkel .
Como SMMoA, el museo ofrecía una gama completa de programas públicos gratuitos que incluían conferencias y mesas redondas, y programas educativos galardonados para niños de K-12. Uno de los programas de divulgación más inmersivos del museo era Park Studio , una serie de talleres de arte gratuitos e intensivos de una semana de duración que coincide con las vacaciones de primavera académicas en las escuelas públicas SMMUSD y LAUSD. Wall Works era el galardonado programa educativo de SMMoA que vincula a los estudiantes de K-12 directamente con artistas contemporáneos de renombre. [9] Los proyectos de Wall Works se llevaron a cabo en el aula y culminaron con una exposición pública del trabajo de los estudiantes en el Bergamot Station Arts Center. [10] Los artistas que han participado en Park Studio y Wall Works incluyen a Olga Koumoundouros , Elias Sime, Peter Shire, Karen Kimmel y Laurel Broughton.
A Collection of Ideas… de SMMoA fue un programa público y una serie de conferencias con pensadores innovadores de todas las disciplinas. Entre los eventos anteriores de A Collection of Ideas… se incluyen una discusión sobre el proyecto final de Mike Kelley, Mobile Homestead (2013), y Crossfader: Listening Like a Sonidero , una conferencia musical híbrida con Josh Kun y el DJ y productor mexicano Toy Selectah (2013).
Talleres de la campaña Cause for Creativity del SMMoA: la campaña Cause for Creativity (C4C) del SMMoA combinó arte, acción social y asociaciones comunitarias para mejorar la vida de la mente y el espíritu. "Haz arte y marca la diferencia" fue el lema de este programa innovador diseñado para participantes de todas las edades. Los talleres fueron impartidos por The Echo Park Film Center, BROODWORK y OVO del Cirque du Soleil.
Thomas Rhoads fue el primer director ejecutivo del museo. En 2000, la exdirectora de las galerías del Moore College of Art and Design, Elsa Longhauser , fue nombrada directora ejecutiva. [11] Longhauser anunció que dejaría su puesto de directora ejecutiva a mediados de 2019. [12] En julio de 2019, Anne Ellegood, excuradora principal del Museo Hammer , fue nombrada nueva directora ejecutiva del museo. [13]
Amanda Sroka es actualmente curadora senior del ICA LA. Asuka Hisa es actualmente curadora de educación y programas. Entre los curadores anteriores se encuentran Lisa Melandri, actual directora ejecutiva del Museo de Arte Contemporáneo de St. Louis , Jeffrey Uslip y Jamillah James . [14]