El Museo del Cine Austriaco (en alemán: Österreichisches Filmmuseum) es un archivo y museo cinematográfico ubicado en Viena , Austria . Fue fundada por Peter Konlechner y Peter Kubelka en 1964 como una organización sin fines de lucro.
En febrero de 1964, el cineasta independiente Peter Kubelka y el entusiasta del cine Peter Konlechner fundaron el Museo del Cine Austriaco. Se conocieron en 1962 en la "Internationale Kurzfilmwoche" (Semana Internacional del Cortometraje), que Konlechner organizó como parte de su club de cine estudiantil Cinestudio en la Universidad Técnica de Viena. El Museo Austriaco de Cine tenía como objetivo preservar las películas y presentarlas al público, afirmando lo que los fundadores pensaban que eran las dos funciones del cine: "como la forma más importante de expresión artística en la modernidad y como la principal fuente historiográfica del siglo XX. " [1] Este esfuerzo fue apoyado financieramente a través del gobierno austriaco y de la ciudad de Viena . Los patrocinadores privados, junto con las cuotas de membresía y admisión, mantienen el establecimiento en funcionamiento. Un año después de su creación, el Museo del Cine de Austria fue admitido como miembro de la Federación Internacional de Archivos Cinematográficos (FIAF). [2] Después de cambiar de lugar durante sus primeros 18 meses, el Museo del Cine encontró en 1965 su ubicación permanente para presentaciones de películas y espacio para oficinas en el primer distrito de Viena, en el edificio Albertina. [3] Los eventos del Museo del Cine estuvieron acompañados por gran interés de la audiencia. Especialmente las retrospectivas que el Museo del Cine organiza desde 1966 en el marco de la Vienale le otorgaron un rango único en los países de habla alemana.
En 2005, el gobierno austriaco otorgó al Museo del Cine el Premio Honorífico en sus premios anuales de museos austriacos. [4] En su veredicto, el jurado destacó que el Museo Austriaco del Cine se encuentra entre los mejores del mundo en su campo. [5]
Desde sus inicios, Konlechner y Kubleka permanecieron como codirectores hasta finales de 2001, cuando ambos se jubilaron. El curador y autor Alexander Horwath fue designado como su sucesor y asumió el cargo el 1 de enero de 2002. Mantuvo los objetivos fundamentales del museo, amplió la programación y el número de proyecciones, intensificó las actividades de colección y restauración y fortaleció las áreas de educación, investigación y publicaciones. En 2014, con motivo de su 50 aniversario, el Museo del Cine realizó un total de 21 proyectos diferentes que reflexionaron no sólo sobre la historia, las colecciones y los fundadores de la institución, sino también sobre el momento cultural del "nacimiento" del museo. ", así como cuestiones de historiografía futura y la importancia de un museo dedicado al cine cinematográfico. [6]
En noviembre de 2016, la Junta del Museo de Cine de Austria nombró a Michael Loebenstein , ex director ejecutivo del Archivo Nacional de Cine y Sonido de Australia (NFSA) , como nuevo director. Alexander Horwath se retiró del cargo de director a partir del 1 de octubre de 2017 después de 16 años de liderazgo en el museo. [7]
El concepto de "cine invisible" surgió por primera vez en conversaciones entre Peter Kubelka y los arquitectos Johannes Spalt y Friedrich Kurrent alrededor de 1958, antes de la fundación del Museo Austriaco del Cine. El cine fue concebido como una máquina que sirve de relevo entre el director y el público, con un espacio arquitectónico completamente centrado en la imagen y el sonido de la película. [8] En 1989, con motivo del 25º aniversario del Museo del Cine, se inauguró el "Cine Invisible" según el concepto de Peter Kubelka: una sala de proyección negro sobre negro, una "máquina de ver y oír" que aspira a la mayor concentración posible en el evento cinematográfico en sí. [9] Kubelka ya había realizado su concepto del "Cine Invisible" en la inauguración de los Anthology Film Archives en Nueva York en 1970. [10]
En octubre de 2003, Friedrich Mascher y Erich Steinmayr, en colaboración con Peter Kubelka, realizaron en el mismo lugar el "Invisible Cinema 3", ahora significativamente renovado y ampliado, con nuevos asientos y mejores posibilidades de reproducción de imagen y sonido.
De 1964 a 1984, la pintora y artista gráfica austriaca Gertie Fröhlich diseñó más de 100 carteles para el Museo del Cine de Austria y también fue responsable de elegir el logotipo característico del Museo del Cine: la criatura mágica de fábula "Zyphius", que encontró entre las ilustraciones renacentistas de animales míticos. [11] [12]
Desde 2005, el aclamado cineasta Martin Scorsese , que también es un firme partidario de la preservación cinematográfica, se desempeña como Presidente Honorario del Museo del Cine de Austria. En 1995, Scorsese visitó el Museo del Cine con motivo de una retrospectiva completa de su obra. [13]
El artista VALIE EXPORT fue nombrado primer miembro honorario por la junta directiva del Museo del Cine en el verano de 2021. [14]
Entre los cineastas que han visitado el museo a lo largo de su historia se encuentran Martin Scorsese, Chantal Akerman, John Alton, Olivier Assayas, James Benning, Busby Berkeley, Bernardo Bertolucci, Stan Brakhage, Luigi Comencini, Luc & Jean-Pierre Dardenne, Catherine Deneuve, Claire Denis, Lav Diaz, Jean Eustache, Valie Export, Harun Farocki, Rainer Werner Fassbinder, Federico Fellini, Michael Haneke, Werner Herzog, Philip Seymour Hoffman, Danièle Huillet, Chuck Jones, Elia Kazan, Alexander Kluge, Kurt Kren, Fritz Lang, Claude Lanzmann, Richard Leacock, Sergio Leone, Richard Linklater, Dušan Makavejev, Gregory J. Markopoulos, Groucho Marx, Jonas Mekas, Jeanne Moreau, Marcel Ophüls, Arthur Penn, Christian Petzold, Yvonne Rainer, Eric Rohmer, Jean Rouch, Paul Schrader, Werner Schroeter, Ulrich Seidl, Don Siegel, Michael Snow, Alberto Sordi, Jean-Marie Straub, Tsai Ming-liang, Agnès Varda, Paul Verhoeven, Luchino Visconti, Viva, Kôji Wakamatsu, Apichatpong Weerasethakul y Frederick Wiseman. [15]
Las actividades de la institución están orientadas a las tareas básicas de un museo: colección y preservación; investigación y educación; exhibición.
En la pantalla se desarrollan las exposiciones del Museo del Cine. El Museo del Cine organiza un programa de exposiciones con alrededor de 700 proyecciones de cine al año. Las series "What Is Film" (desde 1996), "La utopía del cine" (entre 2005 y 2017) y "Collection on Screen" (desde 2021) presentan ejemplos esenciales del medio cinematográfico en el sentido de una "permanencia" giratoria. exhibición". [16] Se estableció como norma la presentación de las películas sin trivialidades nostálgicas, en el idioma original, sin acompañamiento musical y sin distorsionar las modalidades de proyección: "Las películas deben ser coleccionadas, preservadas y presentadas con el mismo cuidado y respeto que se aplican a las pinturas y a las artes plásticas. Las películas merecen ser colocadas en pie de igualdad con las obras de arte. Las películas son productos específicos de la memoria colectiva. Deben ser preservadas y mostradas de la misma manera que los materiales y documentos históricos: sin distorsiones, íntegras, sin comentarios y en su forma original. idioma original." [17]
La colección, preservación y restauración de películas y artefactos relacionados con el cine es una de las principales responsabilidades del Museo del Cine. [18] La colección comprende aproximadamente 31.000 películas desde 1893 hasta la actualidad y de todos los géneros. Se centra en varias áreas de colección específicas que se establecieron desde la fundación del museo. Además de los clásicos de la historia del cine, se centra la atención en el cine de vanguardia internacional y austriaco, el cine revolucionario soviético y el exilio cinematográfico en lengua alemana. También se presta especial atención a los documentos cinematográficos sobre la historia contemporánea y a las formas "efímeras" como el cine amateur. [19]
El Museo del Cine toma medidas activas para salvaguardar y dar acceso a sus colecciones. Esto se logra mediante la digitalización, la restauración y la duplicación analógica. El Museo del Cine trabaja en este ámbito desde principios de los años 1970. Uno de los primeros grandes proyectos de restauración fue la reconstrucción de la primera película sonora de Dziga Vertov, Enthusiasm - The Donbass Symphony (1930), de Peter Kubelka y Edith Schlemmer. [20] Desde 2008, el Museo del Cine utiliza técnicas de restauración digital además de los métodos tradicionales de reproducción fotoquímica. [21]
Además de su colección de películas, el Museo del Cine alberga una filmoteca pública especializada, colecciones de fotogramas de películas, carteles y documentos en papel, así como numerosas colecciones especiales (incluidas las de cineastas como Dziga Vertov y Michael Haneke ). [22] Se han puesto a disposición de académicos y estudiantes varias reservas de material en línea. [23]
Con más de 28.200 libros y más de 400 títulos de revistas, la biblioteca del Museo del Cine es la filmoteca más grande de Austria. Está ubicado en Hanuschgasse 3 desde 2018; anteriormente estaba ubicado en el edificio Albertina. El catálogo está disponible en línea. [24] La biblioteca privada del emigrante austriaco Amos Vogel (Biblioteca Amos Vogel) con alrededor de 8.000 libros, revistas y escritos juveniles forma parte de la biblioteca y está abierta al público desde finales de 2019. [25]
La base de la política educativa del Museo del Cine ha sido siempre la "presencia proyectada" del cine: el acontecimiento cinematográfico. Desde los años 60, el Museo del Cine ofrece material contextual sobre temas de historia y estética del cine de diversas formas (publicaciones, conferencias, debates con artistas, etc.). Desde 2002, estas actividades se han ido incrementando gradualmente. El Museo del Cine es una instalación educativa y de investigación y apoya proyectos de investigación en campos académicos y no académicos, cultivando colaboraciones con instituciones de investigación y universidades internacionales. [26]
Desde 2002, el Museo del Cine invita a niños y jóvenes de entre 5 y 18 años a visitar sus proyecciones, conferencias, programas de primeros planos y laboratorios en el marco del ciclo Cineschool. [27] El Museo del Cine también ofrece un proyecto para escuelas llamado Focus on Film. El programa proporciona a los profesores la orientación de expertos cinematográficos, tanto empleados del Museo del Cine como educadores cinematográficos externos, durante un semestre. El seminario de cine Escuela de Verano, que se celebra una vez al año, es un programa educativo de cuatro días para profesores. [28]
El Museo del Cine de Austria es socio del proyecto CINEMINI EUROPE, que se dedica al desarrollo de la educación cinematográfica para niños de 3 a 6 años. [29] [30]
En colaboración con las universidades austriacas, el Museo del Cine acoge y organiza regularmente cursos y seminarios académicos. [31]
El Museo del Cine es socio o iniciador de proyectos de investigación científica. Por ejemplo, a partir de 2004 se procesó científicamente y se puso en línea la Colección Dziga Vertov, seguido del proyecto de investigación "Formalismo digital" (2007-2010) con el Instituto de Estudios de Teatro, Cine y Medios de Comunicación de la Universidad de Viena y el Instituto Interactivo Grupo de Sistemas de Medios de la Universidad Tecnológica de Viena. [32] El programa KUR para la conservación y restauración de bienes culturales móviles permitió a la Deutsche Kinemathek y al Museo de Cine de Austria obtener tomas descartadas de Tabu (1931) de Friedrich Wilhelm Murnau mediante recopias, editarlas científicamente y publicarlas en formato digital. . [33] "Películas efímeras: el nacionalsocialismo en Austria" (en colaboración con el Museo Conmemorativo del Holocausto de los Estados Unidos, Washington) fue uno de los muchos proyectos que el Museo del Cine está llevando a cabo junto con el Instituto Ludwig Boltzmann para la Historia y la Sociedad de Viena. . [34] De 2016 a 2019, el Museo del Cine participó en el proyecto europeo de investigación y difusión "I-Media Cities", financiado por la UE en el marco del programa Horizonte 2020 para la investigación y la innovación. [35] Desde 2019, el Museo de Cine de Austria coordina el proyecto de investigación "Historia visual del Holocausto: repensar la curación en la era digital" junto con el Instituto Ludwig Boltzmann de Historia Digital. [36]
El Museo del Cine publica libros sobre la historia del cine desde los años 60. En una segunda serie, en los años 1980 y principios de los 90 aparecieron libros y folletos sobre el trabajo de Jean Eustache, Yasujiro Ozu, Humphrey Jennings y Robert Gardner. [37] En 2003, se inauguró una nueva serie de libros llamada KINO junto con Zsolnay-Verlag, con volúmenes sobre géneros cinematográficos populares (entre ellos "Singen und Tanzen im Film", "Western", "Film und Biografie", "de Klaus Kreimeier" Kulturgeschichte des frühen Kinos", entre otros) e importantes artistas cinematográficos (Edgar G. Ulmer, Peter Lorre, Orson Welles, Laurel & Hardy, Buster Keaton). [38]
Desde 2005, la otra serie, editada conjuntamente con SYNEMA – Society for Film and Media bajo el sello FilmmuseumSynemaPublikationen, ofrece libros ricamente ilustrados sobre el trabajo de cineastas independientes (Claire Denis, Peter Tscherkassky, John Cook, James Benning, Michael Pilz, Apichatpong Weerasethakul , Gustav Deutsch, Romuald Karmakar, Olivier Assayas, Joe Dante, Dominik Graf, Hou Hsiao-hsien, Jean-Marie Straub & Danièle Huillet, Ruth Beckermann) y sobre temas de la historia del cine (Dziga Vertov, la teoría cinematográfica de Jean Epstein, la teoría cinematográfica de Josef von Sternberg última película muda, comediantes cinematográficas c. 1910) y teoría ("Film Curatorship", "Was ist Film", "Screen Dynamics", "Archäologie des Amateurfilms", textos de y sobre Amos Vogel, "Cinema Hypothesis" de Alain Bergala, Escritos de Siegfried Mattl sobre cine e historia, Guy Debord). [39] En 2014 se publicó una publicación en tres volúmenes sobre la historia y las colecciones del Museo del Cine. La serie, que comprende alrededor de 35 volúmenes (a partir de 2022), está en alemán, inglés o bilingüe.
Como miembro fundador del Edition Filmmuseum, el Museo del Cine Austriaco produce DVD de películas raras (de Erich von Stroheim, Lev Kulešov, Josef von Sternberg, Dziga Vertov, Straub/Huillet, John Cook, Michael Pilz, James Benning, Apichatpong Weerasethakul, Lav Diaz) desde 2005. [40] Edition Filmmuseum es un proyecto conjunto de archivos cinematográficos e instituciones culturales de la parte europea de habla alemana.
Desde 2012, el Museo del Cine ha hecho accesibles en línea algunas secciones de su colección de películas. [41] Estos incluyen (en forma de una base de datos con capacidad de búsqueda) los fondos del noticiero "Österreich in Bild und Ton" (Austria in Sound and Vision; 1935-1937) [42] y todos los números supervivientes de "Kinonedelja" de Dziga Vertov. primer noticiero y su "Kino-Pravda". [41]
{{cite book}}: Mantenimiento CS1: falta el editor de la ubicación ( enlace )Fünfzig Jahre Österreichisches Filmmuseum 1964 | 2014. Eszter Kondor, Alexander Horwath, Paolo Caneppele. Viena: Synema. 2014. ISBN 978-3-901644-53-5 OCLC 880134680
Fue esta película. Peter Kubelkas zyklisches Programm im Österreichischen Filmmuseum. Stefan Grissemann, Alexander Horwath, Regina Schlagnitweit, Harry Tomicek, Thomas Korschil. Viena: Synema. 2010. ISBN 978-3-901644-36-8 OCLC 729911341