El Museo de Arte Snite , era el museo de bellas artes en el campus de la Universidad de Notre Dame , cerca de South Bend, Indiana . [1] Incluía alrededor de 30.000 obras de arte que abarcan culturas, épocas y medios. El Museo apoyó la enseñanza y la investigación de los profesores a través de programas, conferencias, talleres y exposiciones. Los estudiantes desempeñaron un papel como guías de la galería y como miembros asesores de los estudiantes.
En abril de 2023, el Museo Snite cerró en previsión de la finalización del nuevo Museo de Arte Raclin Murphy , menos de media milla al sur, que abrió sus puertas en diciembre de 2023. [1] [2]
La Galería Bishops y el Museo de Antigüedades Indias, establecidos alrededor de 1875 en el edificio principal, precedieron al edificio del Museo Snite, que se construyó en 1980. En 1924, se había abierto la Galería de Arte Wightman Memorial en Bond Hall. En 1952, O'Shaughnessy Hall, sede de la Facultad de Artes y Letras de Notre Dame, incluía galerías de exposiciones. [3] Durante la década de 1950, el escultor croata Ivan Meštrović residía en la Universidad y trabajaba en el estudio Meštrović del mismo nombre.
En 1975, la familia Fred B. Snite donó fondos para construir el Museo de Arte Snite. El museo abrió sus puertas en 1980 e incorpora tanto el estudio de escultura de Meštrović (Snite también alberga los artículos de Ivan Meštrović) [4] como la galería de arte O'Shaughnessy, esta última utilizada para la presentación de exposiciones itinerantes y temporales.
Joseph Antenucci Becherer se convirtió en el nuevo director del museo en 2018. [5]
Con un nuevo museo en construcción en otra parte del campus, el Museo Snite cerró en 2023, con planes de convertirse en el Centro de Investigación Snite en Artes Visuales. [6]
El museo abrió sus puertas en el otoño de 1980, consolidando las galerías adyacentes O'Shaughnessy Hall y el estudio del escultor Ivan Meštrović con la nueva estructura. El edificio de 70.000 pies cuadrados, diseñado por Ambrose Richardson, AIA, fue un regalo de la familia Snite en memoria de Frederick Jr. '33. [ cita necesaria ]
Con la donación en 2018 de fondos de los principales benefactores Ernestine Raclin y su hija y yerno Carmen y Chris Murphy, se permitió la construcción del nuevo complejo del museo construido en dos fases en el extremo sur del campus. La primera fase del Museo de Arte Raclin Murphy incluye aproximadamente 70,000 pies cuadrados que albergan las galerías del museo y otras funciones. La firma de diseño Robert AM Stern Architects (RAMSA) fueron los arquitectos del nuevo museo, designado en 2019. La construcción comenzó en abril de 2020 y el nuevo edificio se inauguró el 1 de diciembre de 2023. [7]
Los fondos del museo incluyen grabados, fotografías, pintura francesa de los siglos XVIII y XIX, pinturas del período barroco, artes decorativas, arte africano, arte olmeca y mesoamericano, arte nativo americano y arte del siglo XX. Las colecciones donadas y regaladas incluyen la Colección Jack y Alfrieda Feddersen de Grabados de Rembrandt; la Colección Noah L. y Muriel S. Butkin de arte francés del siglo XIX; la colección John D. Reilly de dibujos de antiguos maestros y del siglo XIX; la colección Janos Scholz de fotografías europeas del siglo XIX; la colección de esculturas y dibujos de Meštrović del Sr. y la Sra. Russell G. Ashbaugh Jr.; el Archivo de Esculturas de George Rickey; y la Colección Virginia A. Martin de Artes Decorativas del Siglo XVIII.
Una donación privada de Charles S. Hayes hizo posible la creación de un espacio público para la reflexión, la contemplación y el disfrute de la naturaleza y el arte. Reabierto en 2017, el Parque de Esculturas Familiar Charles B. Hayes fue diseñado por el arquitecto paisajista estadounidense Michael Van Valkenburgh en un sitio de ocho acres en el extremo sur del campus de Notre Dame. Como parte de la colección permanente del museo, las doce esculturas del parque son de artistas nacionales e internacionales, incluido Wing Generator de Richard Hunt .
A lo largo del año, el Museo ofrece recorridos relacionados con el plan de estudios para 7.000 niños de escuelas de la zona; programas extracurriculares y de verano en el Centro de Aprendizaje Comunitario Robinson; campamentos de arte de verano para niños en riesgo; instrucción de arte para futuros profesores; y talleres para instructores locales K-12.
