El Museo del Hogar , anteriormente el Museo Geffrye , [1] [2] es un museo gratuito ubicado en las antiguas casas de beneficencia del siglo XVIII catalogadas como de Grado I en Kingsland Road en Hoxton , Londres. [3] El cambio de nombre del museo se anunció en 2019. [4] El museo explora el hogar y la vida hogareña desde 1600 hasta la actualidad con galerías que plantean preguntas sobre el "hogar", presentan diversas experiencias vividas y examinan las relaciones psicológicas y emocionales que las personas tienen con la idea del "hogar" junto con una serie de exhibiciones de salas de época . [5]
En 2018, el museo recibió alrededor de 120.000 visitantes antes de cerrar durante dos años y medio, durante los cuales se llevó a cabo un amplio programa de remodelación y construcción. El museo reabrió como el Museo del Hogar en el verano de 2021 con la misión de revelar y repensar las formas en que vivimos, para vivir mejor juntos, [6] y con un 80 por ciento más de espacio de exposición para sus colecciones y un 50 por ciento más de espacio público. [7] [8] [9] [10] [11] El Museo del Hogar ahora tiene nuevas galerías en el sótano (The Home Galleries), una cafetería, un pabellón de aprendizaje, colecciones y bibliotecas de referencia, varios espacios para eventos y jardines replantados. [12]
En 1714 se construyeron asilos en el lugar para alojar a las viudas de los ferreteros. [13] Los asilos fueron financiados por un legado de Sir Robert Geffrye , un comerciante que había servido como alcalde de Londres y maestro de la Compañía de Ferreteros . [14] Había 14 casas de cuatro habitaciones, para hasta 56 pensionistas, con un gran jardín.
La Asociación de Jardines Públicos Metropolitanos contribuyó a la financiación para la adquisición de las antiguas casas de beneficencia y el jardín por parte del Consejo Metropolitano de Shoreditch , y la jardinera paisajista de la MPGA, Fanny Wilkinson, diseñó el jardín entre 1900 y 1901. [15]
En 1911, la Ironmongers' Company decidió que la zona se había vuelto demasiado peligrosa para los pensionistas, los trasladó al campo y vendió los edificios al London County Council (LCC).
El museo abrió sus puertas el 2 de abril de 1914. [16] Cuando el LCC se hizo cargo del sitio para crear el Museo Geffrye, el diseño de Wilkinson fue reemplazado por un nuevo diseño. El área era un centro del comercio de muebles, por lo que se decidió establecer una colección de referencia de muebles e interiores para inspirar a los fabricantes. Cuando la producción de muebles se trasladó, el enfoque del museo se desplazó hacia un público más joven, particularmente niños en edad escolar. La curadora entre 1935 y 1940, Marjorie Quennell , presentó habitaciones amuebladas como en una serie de momentos históricos. [17] En la última parte del siglo XX fue administrado por la Autoridad Educativa del Interior de Londres (ILEA).
Tras la abolición de ILEA, [18] el museo se convirtió en una fundación benéfica en 1991. [19]
En 1992 se inauguró un jardín de hierbas en un sitio anteriormente abandonado al norte del edificio, financiado en parte nuevamente por la MPGA, que luego le otorgó al jardín de hierbas su premio London Spade en 1992. [15]
El museo se amplió en 1998 con la apertura de una extensión en forma de herradura diseñada por Branson Coates Architecture, [20] proporcionando espacio para agregar una exposición del siglo XX, una tienda y salas educativas.
En enero de 2018, el museo cerró por un proyecto de desarrollo de 18 millones de libras esterlinas y reabrió en junio de 2021. [21] Hasta este cierre, las principales exhibiciones permanentes eran una serie de configuraciones de habitaciones amuebladas y decoradas para mostrar los principales espacios habitables y elementos de la vida doméstica a lo largo de los siglos, reflejando cambios en la sociedad, el comportamiento, el estilo y el gusto. [22] El cambio de nombre del museo se anunció en 2019. [4] Desde su reapertura, el museo cuenta con nuevas galerías para "explorar el concepto de hogar a través de las experiencias cotidianas de las personas de hacer, mantener y estar en casa durante los últimos 400 años". [21]
Con la reapertura de los edificios reformados y ampliados en el verano de 2021, el museo tiene un 80 por ciento más de espacio de exposición para sus colecciones y un 50 por ciento más de espacio público, con su entrada ahora frente a la estación de Hoxton . [7] [8] [9] [10] [11] El corresponsal del Financial Times elogió la remodelación y las exhibiciones del Museo, afirmando: "No hay nada como el Museo del Hogar ... Otros museos tienden a centrarse en los mejores artefactos, las sillas más famosas, las lámparas o las piezas manufacturadas más hermosas. Este no es eso. Se trata de cómo incluso la casa más humilde revela historias ricas y únicas, un reconocimiento de que la cultura no es solo el dominio de los museos, sino de todas nuestras salas de estar, mesitas de noche y las instantáneas en álbumes de fotos (o en teléfonos) de años de cenas familiares en la habitación con papel tapiz ligeramente desvencijado, el reloj parado, esos platos viejos y la mesa del comedor de la abuela ". [23]
El Times se centró en la sala de estar de estilo antillano de Michael McMillan : "El decorado más destacado es el de la nueva sala de estar de estilo antillano de alrededor de 1976, con sus cojines brillantes, su cubo de hielo con forma de piña y sus recuerdos kitsch de San Vicente. Una casa decente con un desorden alegre... Los jardines son celestiales, la tienda de regalos divina. Podría ser el mejor lugar para comprar regalos en Londres". [9]
La directora del Museo, Sonia Solicari, considera el asilo como "un modelo viable para la vivienda del siglo XXI", comparándolo con el concepto moderno de vida en cápsulas y diciendo que "la casa del futuro se parece mucho al pasado". [24]
En 2022, el museo celebró un Festival del Sueño y un Festival de Invierno, y la serie de la BBC Antiques Roadshow filmó un especial de juguetes e infancia en el museo. [25] En 2023, el museo comenzó a albergar exposiciones que exploraban el significado del hogar para diversas comunidades, con el activista por los derechos de las personas con discapacidad Paul Darke curando una exposición que mostraba juguetes que representaban la discapacidad, incluidos personajes de Ironside , Los Simpsons y la colección Barbie . [26] [27] A principios del verano de 2023, "No Place Like Home (A Vietnamese Exhibition) Part II" se mostró en el museo y fue co-curada y dirigida por KV Duong y Hoa Dung Clerget, presentando a un grupo de artistas vietnamitas de la diáspora. [28] [29] [30] [31] En junio de 2023, el museo anunció la adquisición conjunta con Tate de la pintura de Rebecca Solomon de 1861, A Young Teacher . [32] [33] [34] [35]
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Varias estructuras relacionadas con el museo están incluidas en la Lista del Patrimonio Nacional de Inglaterra . El edificio principal del museo está catalogado como de Grado I y el nicho en la esquina noroeste del patio delantero del museo está catalogado como de Grado II*. [36] [37] El muro del patio delantero, las puertas y las barandillas del museo también están catalogados como de Grado II*, y las dos cabinas telefónicas K6 en Kingsland Road fuera del museo están catalogadas como de Grado II. [38] [39] [40] En 2021, el museo reabrió sus puertas tras un extenso programa de reconstrucción. [9]
Sobre la antigua entrada del museo hay una estatua del benefactor que financió las primeras casas de beneficencia (no el museo que ahora ocupa esos edificios), Robert Geffrye . Geffrye era un comerciante cuya riqueza se derivaba en parte del trabajo forzado y el comercio de africanos esclavizados. La estatua es una réplica que reemplaza a la original de 1723 que se trasladó a las nuevas casas de beneficencia en 1912 cuando se vendió el edificio. [19] Tras la remodelación del museo y la reorientación de la entrada del sitio hacia la estación de Hoxton, el lado del edificio con la estatua es ahora la parte trasera del museo. [7] [41] [42] [43]
En julio de 2020, el museo celebró una consulta sobre la posible retirada de la estatua, y el 79,4% de los habitantes locales votaron a favor de retirarla. [44] Bajo la presión del entonces secretario de Cultura, Oliver Dowden , que amenazó con retirar la financiación del museo, el consejo de administración del museo decidió "reinterpretar y contextualizar" la estatua en su ubicación actual. [45] [46] [47] [48] [49] Ahora hay un cartel al pie del edificio debajo de la estatua.
En noviembre de 2021, el museo publicó una revisión de su posición anterior, en la que afirmaba que el museo "... se esfuerza por ser un lugar acogedor para todos. Creemos que la estatua de Robert Geffrye en el frente de los edificios del museo no promueve el sentido de pertenencia que es tan importante para nuestros visitantes y fundamental para los valores del museo". [50] Continuaron afirmando que:
Como edificio catalogado de Grado I, existe una legislación que el Museo debe tener en cuenta al tomar cualquier decisión. El Museo trabajará en estrecha colaboración con sus partes interesadas a medida que el Departamento de Cultura, Medios de Comunicación y Deporte emita directrices adicionales anticipadas sobre decisiones efectivas relacionadas con el patrimonio, así como el proceso en torno al consentimiento de edificios catalogados. Hemos estado escuchando muchas opiniones y considerando todas las opciones relacionadas con la exhibición de la estatua de Geffrye. Creemos que existe la posibilidad de mantener la estatua en el sitio, pero en un espacio alternativo y menos prominente, donde podamos contar mejor la historia completa de los edificios y la vida de Robert Geffrye, incluida su participación en la esclavitud transatlántica... Estamos enfrentando, desafiando y aprendiendo de las verdades incómodas de los orígenes de los edificios del museo, para cumplir con nuestro compromiso con la diversidad y la inclusión. [50]
51°31′54.26″N 00°04′34.39″O / 51.5317389, -0.0762194
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