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Museo de Cluny

El Musée de Cluny ( pronunciación francesa: [myze klyni] ), oficialmente Musée de Cluny-Musée National du Moyen Âge ( literalmente 'Museo Cluny-Museo Nacional de la Edad Media'), es un museo de arte medieval en París . Está situado en el distrito 5 de París , limitando con la plaza Samuel-Paty al sur, el bulevar Saint-Michel al oeste, el bulevar Saint-Germain al norte y la rue Saint-Jacques al este.

Su edificio combina termas de la época romana , las Termas de Cluny , incluido un frigidarium bien conservado , [1] y el Hôtel de Cluny  [fr] del siglo XV , la mansión parisina de la Abadía de Cluny . El museo alberga una notable colección de arte de la Edad Media, incluida la icónica serie de seis tapices del siglo XV conocida como La Dama y el Unicornio .

Historia

Tapices de La Dama y el Unicornio , en 2005 con exhibición que data de 1992

El Hôtel de Cluny es un raro ejemplo existente de la arquitectura cívica del París medieval, erigido a finales del siglo XV para reemplazar una estructura anterior construida por Pierre de Chaslus después de que la Abadía de Cluny adquiriera los antiguos baños romanos en 1340. [2] En ese momento En aquella época, la mansión formaba parte de un complejo más grande que también incluía un colegio religioso ( en francés : Collège de Cluny , ya no existe) en el lugar de la actual plaza de la Sorbona .

La mansión de Cluny fue reconstruida bajo Jacques d'Amboise , abad encomendado de Cluny entre 1485 y 1510, combinando elementos góticos y algunos del Renacimiento temprano . D'Amboise lo utilizó siendo también obispo de Clermont y abad de Jumièges . [3] Los usuarios posteriores incluyeron a María Tudor , hermana de Enrique VIII de Inglaterra , que residió allí en 1515, tras la muerte de su marido Luis XII ; [4] Jaime V de Escocia en 1537, con motivo de su boda con Magdalena de Valois ; y varios nuncios papales del siglo XVII , incluido Mazarino . [5] En el siglo XVIII, la torre del Hôtel de Cluny fue utilizada como observatorio por los astrónomos Joseph-Nicolas Delisle , Jérôme Lalande y Charles Messier , quien en 1771 publicó sus observaciones en el catálogo Messier . La capilla también albergó la imprenta de Nicolas-Léger Moutard, impresor oficial de la Reina de Francia de 1774 a 1792. [6] Durante la Revolución Francesa en 1789, la mansión fue confiscada por el estado y durante las siguientes tres décadas sirvió diversos fines, incluido el uso de la antigua capilla de los abades como sala de disección , [7]

En diciembre de 1832, el arqueólogo y coleccionista de arte Alexandre Du Sommerard compró el Hôtel de Cluny y lo utilizó para exponer su gran colección de objetos medievales y renacentistas. [8] Tras su muerte en 1842, la colección fue comprada por el Estado francés. El edificio fue inaugurado como museo en 1843, y el hijo de Sommerard, Edmond Du Sommerard, fue su primer director. Los edificios fueron restaurados por el arquitecto Albert Lenoir , hijo del conservacionista Alexandre Lenoir . [9]

La mansión recibió el estatus de monumento histórico en 1846, y los baños termales obtuvieron ese estatus en 1862. [10] En febrero de 1926, el museo pasó a estar bajo los auspicios del departamento de artes decorativas del Louvre ( Objets d'Art ). , [11] a partir del cual fue lanzado en 1977. [12] A finales de la década de 1940 se creó una nueva museografía, con una muestra temática de obras centradas en diferentes categorías y técnicas de artesanía como cantería, herrería, vidriería, etc. Inaugurado en 1971, incluido un "bosque de unicornios" inspirado en la serie de tapices icónicos del museo de la Dama y el Unicornio . En 1977, las colecciones de arte renacentista del museo fueron transferidas al recién creado Museo Nacional del Renacimiento en el Castillo de Écouen en en las afueras del norte de París, liberando espacio adicional para obras de arte medievales. En 1981, se creó una nueva sala para presentar estatuas recientemente redescubiertas de la catedral de Notre-Dame . En 1992, se rediseñó la exhibición de los tapices de la Dama y el Unicornio. [13]

En 2011, el Ministerio de Cultura francés inició una renovación más completa, denominada "Cluny 4", en un eco consciente de la última iglesia de la Abadía de Cluny conocida como Cluny III. Esto incluyó un rediseño de la exhibición de La Dama y el Unicornio en 2013; limpieza de las termas romanas y la capilla medieval en 2015-2017; la construcción de un nuevo edificio diseñado por el arquitecto Bernard Desmoulin  [fr] para instalaciones auxiliares en 2016-2018; y una muestra reorganizada cronológicamente de colecciones de arte medieval, incluidas modificaciones estructurales como una nueva escalera en la esquina noreste del edificio, realizada de 2019 a 2022. El museo renovado reabrió sus puertas el 12 de mayo de 2022, por un coste total de 23,1 millones de euros financiados en parte por el producto del contrato del Louvre Abu Dhabi . [13]

Colecciones

El museo tiene 11.500 pies cuadrados, 6.500 de los cuales están diseñados para exposiciones. Contiene alrededor de 23.000 artefactos que datan del período galorromano hasta el siglo XVI. Actualmente hay 2.300 artefactos en exhibición. Las colecciones contienen piezas de Europa, el Imperio Bizantino y el mundo islámico de la Edad Media.

De la antigüedad a la Alta Edad Media

L'Île-de-la-Cité, Francia

Pilar de los barqueros, siglo I, piedra caliza (Île-de-France)

Gran parte de las colecciones antiguas se pueden encontrar en el frigidarium. Aquí, el visitante puede descubrir artefactos que datan de la romanización de la ciudad de Parisii , como el famoso Pilar del Barquero del siglo I. Este pilar fue ofrecido al emperador Tiberio por los barqueros de París. Contiene inscripciones dedicadas al dios romano Júpiter, así como referencias celtas, lo que lo convierte en un gran ejemplo de la fusión de dos culturas en un solo artefacto. [14] Fue descubierto en el siglo XVIII, bajo el coro de Notre-Dame de París. Otro artefacto antiguo que se puede ver en el frigidarium es el pilar de Saint-Landry. Este pilar fue esculpido en el siglo II en l'Île-de-la-Cité y descubierto durante el siglo XIX.

Hay arte más antiguo fuera del frigidarium, incluidas dos cabezas de león hechas de cristal de roca. Las cabezas de león se fabricaron entre los siglos IV y V en el Imperio Romano. Aunque se desconoce su finalidad, la hipótesis más probable es que fueron elaborados para decorar un trono imperial.

Más allá de Francia

El Cluny también alberga arte copto antiguo . Los tejidos coptos ganaron notoriedad fuera de Egipto y determinadas piezas. El medallón de lino de Jasón y Medea se conserva hoy en Cluny.

Entre 1858 y 1860 se descubrieron veintiséis coronas visigodas (el Tesoro de Guarrazar ). Este fue uno de los descubrimientos más importantes relacionados con el mundo ibérico medieval. De las veintiséis coronas originales, hoy quedan 10. Las coronas restantes se han repartido entre dos museos: el Palacio Real de Madrid y el de Cluny. Hoy en día, Cluny conserva tres de estas coronas, además de cruces, colgantes y cadenas colgantes procedentes del mismo descubrimiento. Estos objetos eran símbolos del poder real y datan del siglo VII. Lo más probable es que fueran ofrecidos a los establecimientos religiosos de Toledo, la entonces capital de España. [15]

Una de las coronas visigodas. España, siglo VII (oro, zafiros, perlas)

arte bizantino

A partir de la fundación de la ciudad en Constantinopla en el año 330, el emperador Constantino inició una era conocida como el período bizantino. Entre 843 y la caída del imperio bizantino en 1204, la política y el arte de este imperio florecieron. Durante esta parte de la Edad Media en Occidente, el arte bizantino era un vínculo con la literatura tradicional, la filosofía y el arte grecorromano.

Un ejemplo es la escultura de marfil de Constantinopla llamada Ariane. Ariane data de la primera mitad del siglo VI y probablemente se fabricó para adornar un mueble. La estatua incluye a Ariane, faunos y algunos Ángeles del Amor. Es uno de los ejemplos más emblemáticos del trabajo en marfil bizantino.

Otra famosa pieza de marfil bizantino encontrada en Cluny es la placa que representa la coronación de Otón II . Su padre Otón I fue coronado rey de Roma el 2 de febrero de 962. Esta coronación marca el comienzo de un renacimiento en esta parte de Europa occidental. Al igual que Carlomagno, Otón I tomó más tarde el título de emperador Augusto. En 972, el emperador Otón II se casó con la princesa Teófano, que se convirtió en emperatriz de Roma y que también se puede ver en la placa de marfil. [dieciséis]

El Cluny también posee un cofre bizantino que contiene imágenes mitológicas y fue realizado alrededor del año 1000. Fue en esta época cuando los emperadores macedonios gobernaban en Constantinopla.

arte románico

El término arte " romano " apareció por primera vez en 1818. Fue utilizado por Charles de Gerville para describir el arte posterior al imperio carolingio, pero anterior al arte gótico. Antes del siglo XIX, la mayor parte del arte de la Edad Media se denominaba arte gótico. El arte románico se define por el uso de la luz y el color. Los artistas románicos son maestros del volumen y el contraste. Las pinturas son relativamente simples y se centran en la narrativa. A partir del período románico, los relicarios y otros artefactos religiosos ya no se guardaban en criptas, sino que se exhibían en los altares de las iglesias. La visibilidad de la fe era de suma importancia en este momento. [17]

En Francia

Hay dos elementos centrales en el arte románico: la pedagogía y la devoción. La evolución de la fe es un tema común de estas obras. Un ejemplo del Cluny actual es un capitel que se fabricó en París entre 1030 y 1040. Conocido como el capitel del Cristo Majestuoso, fue creado para la iglesia de Saint-Germain-des-Prés , producto de una colaboración entre dos talleres. El Cluny también alberga una serie de doce capiteles procedentes de Saint-Germain-des-Prés realizados a principios del siglo XI.

Más allá de Francia

El Cluny posee también arte románico de otros países, como Inglaterra, Italia y España. Uno de los ejemplos más famosos es el báculo inglés de mediados del siglo XII. Esta pieza, realizada en marfil, muestra múltiples águilas y leones. Otra obra famosa en marfil es el 'Olifant' italiano de finales del siglo XI. Esta pieza fue creada a partir de un colmillo de elefante y representa la escena de la Ascensión de Jesús. [17]

También hay obras de arte románico de Cataluña en Cluny. Hay una serie de ocho capiteles que proceden de la iglesia de Sant Pere de Rodes . Uno de los capiteles representa la historia bíblica de Noé y otro detalla la historia de Abraham. Otra pieza procedente de Cataluña es una estatua de una santa realizada en madera que data de la segunda mitad del siglo XII. [18]

Trabajar desde Limoges

El Cluny alberga numerosas piezas de los famosos talleres de esmalte y oro de Limoges . Estos talleres comenzaron a producir piezas en el segundo cuarto del siglo XII. Limoges se encuentra en la parte central y suroeste de Francia; sus obras maestras de oro y esmalte se reunieron en toda Europa a finales del siglo XII. Los orfebres y otros artistas produjeron diversos tipos de productos, entre ellos cruces, santuarios, retablos, candelabros y mucho más. Solían ser de naturaleza religiosa.

Una de las razones por las que las piezas de estos talleres tuvieron tanto éxito es porque los materiales eran asequibles. Como tal, pudieron producir en masa. No sólo producían muchos productos, sino también productos de calidad. Los colores eran vivos y el tema estaba representado con elocuencia.

Hoy en día se conservan en Cluny muchas piezas de Limoges. Destacan las dos placas de cobre de alrededor del año 1190. Una representa la imagen de Saint Étienne y la otra representa a los Reyes Magos . Estas dos placas decoraban el altar mayor de la Abadía de Grandmont. La adoración de los Reyes Magos fue un tema popular en las piezas de Limoges y se puede encontrar en muchas de sus obras. Un santuario de cobre del año 1200 también representa este tema. [19]

Arte gótico de Francia

Cabeza de ángel, posterior a 1207, iglesia prioral de Saint-Louis-de-Passy.

La década de 1120 en París vio muchos cambios en el arte y la educación. Un tema que adquirió vital importancia en ambos ámbitos fue la importancia de la luz. Las enseñanzas de Platón y su alumno Platino enfatizan la importancia de la luz en la historia de la Creación. Esto tiene paralelos con los cambios que ocurren arquitectónicamente en París al mismo tiempo. Las vigas de soporte y los arcos se adelgazan para dejar más espacio para que las ventanas dejen entrar más luz. La Sainte-Chapelle , con sus altas y hermosas vidrieras, muestra este cambio en la arquitectura. La catedral superior tiene 15 ventanales que rodean toda la sala, cada uno de 50 pies de alto, dando la ilusión de que el visitante está rodeado de luz.

Los artistas del París del siglo XII experimentaron artísticamente, explorando una nueva concepción del espacio y la relación entre arquitectura, escultura y vidrieras, como se ve en la Sainte-Chapelle. El Cluny alberga muchos ejemplos de esta experimentación, como capiteles "dobles" y estatuas que funcionan como columnas. Hay un capitel doble que representa dos arpías enfrentadas y que proviene de la iglesia de Saint-Denis, realizado entre 1140 y 1145. Otro artefacto de Saint-Denis es la cabeza de una estatua-columna de la reina Saba. Esta estatua-columna fue realizada en el siglo XII.

El Cluny también posee una de las colecciones de vidrieras más amplias de Francia. Su colección incluye 230 paneles, medallones y fragmentos del siglo XII al XIV. Sainte-Chapelle también ha donado algunos paneles de sus icónicas vidrieras a Cluny, incluido un panel que representa la escena de Sansón y el león.

Si el siglo XII estuvo marcado por la experimentación, los siglos XIII y XIV en París representan la madurez artística. Es en esta época cuando aumenta la demanda de arte no religioso. Hay dos temas que dominan el arte parisino del siglo XIII: el interés por la Antigüedad y una nueva atención prestada a la naturaleza. Uno de los ejemplos más famosos de Cluny es la estatua de Adán realizada en piedra caliza. Realizada hacia 1260 en París, la estatua representa a Adán desnudo, cubriéndose con las hojas de un pequeño árbol. La influencia de la Antigüedad es evidente en esta obra.

La Sainte-Chapelle no sólo donó a Cluny vidrieras, sino también seis estatuas de apóstoles realizadas en piedra caliza. Estas estatuas estuvieron ubicadas en los pilares de la capilla superior de la Sainte-Chapelle, pero hoy se pueden ver en Cluny. Estas estatuas fueron realizadas en la década de 1320 y originalmente procedían de Saint-Jacques aux Pèlerins. [20] Estas estatuas marcan la cima del arte parisino de mediados del siglo XIII. [21]

arte del siglo XV

La circuncisión de Cristo, realizada durante el primer cuarto del siglo XVI en Amberes.

En el siglo XV, la opulencia de las élites urbanas fomentó la producción artística a medida que aumentaba la demanda de arte. Se empezaron a encargar objetos artísticos para la vida cotidiana, como muebles, tapices, cerámicas, piezas de juego, etc. Es en esta época que París se convierte en la capital del lujo. Aquí convergieron varios movimientos artísticos para crear un estilo gótico "internacional". Los artistas comenzaron a firmar sus obras, ya no queriendo permanecer en el anonimato.

Este fenómeno se hace especialmente evidente en el considerable aumento de la demanda de tapices. Los tapices más famosos de Cluny hoy en día son los de la serie La Dama y el Unicornio ( La Dame à la licorne ). Son seis los tapices que componen esta colección, cada uno de los cuales representa un sentido diferente. Están los cinco sentidos principales (olfato, oído, gusto, tacto y vista) y es el sexto tapiz el que representa a la Dama del Unicornio. El misterioso significado de este sexto ha producido múltiples interpretaciones a lo largo de los años. La interpretación más comúnmente adoptada entiende que la Señora representa un sexto sentido de moralidad o espiritualidad, mientras deja de lado sus riquezas mundanas. [22]

Liderazgo

[Durante medio siglo, el Museo de Cluny estuvo integrado en el departamento de objetos de arte del Louvre ]

En la cultura popular

Herman Melville visitó París en 1849 y, evidentemente, el Hôtel de Cluny encendió su imaginación. La estructura ocupa un lugar destacado en el capítulo 41 de Moby-Dick , cuando Ismael, investigando los motivos "más oscuros y profundos" de Ahab, invoca el edificio como símbolo de la psique noble pero enterrada del hombre. [30]

Ver también

Notas

  1. ^ Bardiès-Fronty, Isabelle (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. pag. 7.ISBN _ 978-2-7118-5631-2.
  2. ^ Bardiès-Fronty, Isabelle (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. pag. 8.ISBN _ 978-2-7118-5631-2.
  3. ^ Alistair Horne, Siete edades de París , 2004:62.
  4. ^ Museo Cluny – Un viaje a la Edad Media"
  5. ^ Horne 2004:65.
  6. ^ "Moutard, Nicolas-Léger (1742? -1803)". Identificadores y referencias .
  7. ^ Michelin, págs. 265-266.
  8. ^ Álbum del Museo Nacional de las Termas de Cluny de la Edad Media , p. 5.
  9. ^ "Les portes de Notre-Dame", Le Petit Journal , 24 de agosto de 1867
  10. ^ Base Mérimée : Ancien hôtel de Cluny et Palais des Thermes, actual Musée National du Moyen-Age, Ministère français de la Culture. (en francés)
  11. ^ Hélène Brossier (2014). "Archives des musées nationaux, musée de cluny (Série J) - répertoire numérique n° 20144783". Archivos Nacionales de Francia . pag. 7.
  12. ^ Sophie Jugie (otoño de 2020), "Alain Erlande-Brandebourg, l'homme des cathédrales", Grande Galerie - Le Journal du Louvre , 52 : 12
  13. ^ ab Séverine Lepape (diciembre de 2022), "Musée de Cluny-Musée National du Moyen Âge: Une réouverture attackue", Revue des Musées de France - Revue du Louvre , 2022–4: 8–12
  14. ^ Bardiès-Fronty, Isabelle (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. pag. 16.ISBN _ 978-2-7118-5631-2.
  15. ^ Bardiès-Fronty, Isabelle (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. págs. 22-24. ISBN 978-2-7118-5631-2.
  16. ^ Bardiès-Fronty, Isabelle (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. pag. 32.ISBN _ 978-2-7118-5631-2.
  17. ^ ab Dectot, Xavier (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. págs. 41–42. ISBN 978-2-7118-5631-2.
  18. ^ "Chapiteau catalán: historia de Noé". musée-moyenage.fr . Consultado el 1 de agosto de 2019 .
  19. ^ Descatoire, Christine (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. pag. 63.ISBN _ 978-2-7118-5631-2.
  20. ^ "Les Apôtres de Saint-Jacques-de-l'Hôpital". Catálogos de colecciones . Consultado el 1 de agosto de 2019 .
  21. ^ Dectot, Xavier (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. págs. 75–76. ISBN 978-2-7118-5631-2.
  22. ^ Descatoire, Christine (2015). Museo de Cluny: Le Guide . París: Editions de la Réunion des musées nationaux-Grand Palais. págs. 131-132. ISBN 978-2-7118-5631-2.
  23. ^ "Revue des Arts Décoratifs". Biblioteca Nacional de Francia . 1892.
  24. ^ "Edmundo Saglio (1828-1911)". Biblioteca Nacional de Francia .
  25. ^ "Edmond Haraucourt (1856-1941)". Biblioteca Nacional de Francia .
  26. ^ "MARQUET DE VASSELOT, Jean-Joseph". INHA . 2009-03-23.
  27. ^ "Salet, Francisco". Historiadores del Arte . 2018-02-21.
  28. ^ "Fabienne JOUBERT". Centro André Chastel .
  29. ^ "Nominación de Elisabeth Taburet-Delahaye". Ministerio de la Cultura .
  30. ^ Cotkin, George (13 de septiembre de 2012), "Moby-Dick: Capítulos 1 - 135", Sumérgete más profundamente , Oxford University Press, págs. 13-253, doi :10.1093/acprof:osobl/9780199855735.003.0003, ISBN 9780199855735

Referencias

enlaces externos

48°51′2″N 2°20′36″E / 48.85056°N 2.34333°E / 48.85056; 2.34333