El Salón de Mayo fue una exposición de arte celebrada en La Habana , Cuba , en julio de 1967. Tomó su nombre del Salón de Mayo , un colectivo de artistas fundado durante la ocupación nazi de Francia . Fue organizado por Carlos Franqui con la asistencia de artistas como Wifredo Lam , René Portocarrero , Alexander Calder , Joan Miró , Pablo Picasso .
La exposición presentó obras de más de cien artistas y representó escuelas rivales del arte del siglo XX: los primeros modernistas (Picasso, Miró, Magritte); la siguiente generación (Lam, Calder, Jacques Hérold , Stanley Hayter ); y la posguerra ( Asger Jorn , Antonio Saura , Jorge Soto). [1]
Lam le escribió a Franqui anticipándose al acontecimiento de sus esperanzas:
...que los jóvenes pintores y escultores pudieran trabajar en un país socialista como Cuba y disfrutar de la espontaneidad de crear algo para que tuvieran recuerdos del placer que experimentaron trabajando en Cuba sólo por el hecho de trabajar.
Algunos artistas fueron invitados a crear obras en Cuba en las semanas previas a la exposición, y esas obras fueron donadas al gobierno cubano para formar el núcleo de la colección de un museo de arte contemporáneo. El museo nunca se construyó. [2]
El compromiso colaborativo fue un tema principal del evento. El 19 de julio de 1967, más de ochenta artistas y escritores contribuyeron a un mural, Cuba colectiva , frente al Pabellón de Cuba en La Habana, agregando imágenes o texto dentro de bandas espirales que se extendían hacia afuera desde una imagen central de "cabezas romboidales" de Lam. [3] Un periódico de París describió el evento: [4]
...con una velocidad típicamente cubana, un lienzo blanco gigante fue colgado al aire libre, prácticamente en la calle, en el aire húmedo de la noche del trópico... Tuvo la sensación de una ceremonia mágica un tanto surrealista que se celebró en medio de una fiesta popular. Aunque no se consumió una gota de alcohol, el evento fue embriagador.
En palabras de Franqui la empresa representaba: [4]
un arte colectivo, un arte socialista, un arte de libertad, de revolución, imaginativo, convulsivo, revolucionario, popular... Por primera vez, durante la noche, los artistas revolucionarios y el pueblo crearon una realidad imaginativa.
Los surrealistas habían soñado con "una imaginación revolucionaria que pudiera apoyar el cambio social" y este acontecimiento, en opinión de un historiador del arte, "brindó a los seguidores del surrealismo la oportunidad de participar satisfactoriamente -aunque fuera brevemente- en un acto de solidaridad con un régimen revolucionario real... que daba cabida tanto a la sensualidad como a la rectitud revolucionaria". [4] El poeta radical Alain Jouffroy escribió: [4]
El Mural Colectivo de Cuba representa una nueva realidad cultural e histórica a través de la cual el inconsciente individual está por primera vez en diálogo directo con la conciencia política colectiva. La ideología del Che [Guevara] estaba presente, así como una sensualidad, una fiesta, un delirio, una ternura, una amistad… y basta que la revolución cubana haya creado el contexto en el que se encontraron los artistas e intelectuales revolucionarios, donde la esperanza de una reconciliación de la imaginación subversiva y la razón política revolucionaria se hace realidad. La aventura más arriesgada para el hombre de hoy, la que le permitiría comunicarse más directamente con el placer y la muerte, es participar y dedicarse a la revolución.
El Salón de Mayo fue un acontecimiento único en un régimen que, en palabras de un escritor que más tarde fue encarcelado, "utilizó todos los pretextos imaginables para mantener a la cultura bajo control". [5] Como demostración de vigorosa autoexpresión, el Salón de Mayo también ha sido interpretado como un rechazo al enfoque de la Unión Soviética hacia el quehacer artístico, una afirmación por parte de la Cuba comunista de su independencia respecto del modelo soviético. [6] Dentro de Cuba, el Salón de Mayo representó el punto culminante de la libre expresión artística. Algunos miembros del establishment cultural cubano resentían la influencia de los extranjeros y los intelectuales visitantes, y poco después tomaron medidas contra los escritores identificados como disidentes. [7]
El gobierno cubano lanzó una serie de sellos conmemorativos que mostraban 25 de las obras incluidas en la muestra. [8]