Engine of Hell es el quinto álbum en solitario de Emma Ruth Rundle , lanzado a través del sello Sargent House el 5 de noviembre de 2021. [1]
A diferencia de otros álbumes de Rundle, Engine of Hell adoptó un enfoque minimalista para su producción, basándose en pocas sobregrabaciones y prefiriendo la grabación en bruto, y su composición, enfatizando los instrumentos acústicos y sin depender de músicos adicionales. [2] [3]
Engine of Hell recibió críticas principalmente positivas de los críticos, la mayoría elogiando su producción minimalista y su atmósfera melancólica, y el lirismo vulnerable y abierto de las canciones. [11] [8] [7] [15] [13] Andrew Sacher de BrooklynVegan dijo que el álbum es "... apasionante en su minimalismo", y afirmó: "La gente usa esta frase, pero rara vez se vuelve más inquietantemente hermoso que esto". [16] Manish Argawal de Mojo escribió: " Engine Of Hell ve a la cantautora californiana deshacerse de sus característicos arreglos expansivos para un conjunto de ocho canciones de baladas enmarcadas por el piano que profundizan en los recuerdos de la juventud. Esta nueva austeridad instrumental puede ser prohibitiva al principio, pero las repetidas vueltas revelan retratos líricamente agudos del duelo por un miembro de la familia durante la infancia (Body); un ser querido que lucha contra la adicción (Blooms Of Oblivion, cortado con guitarra acústica y violín); y, menos siniestramente, disfrutar de la música con un amigo (Dancing Man). Rundle ha escrito de manera conmovedora en las redes sociales sobre la lucha contra el aislamiento forzado por la pandemia, y el tranquilamente majestuoso Return, con sus alusiones poéticas a la pérdida y la soledad, resonará en muchos que han sentido lo mismo", y le otorgó al álbum 4 de 5 estrellas. [10]
El miembro del equipo de Sputnikmusic, "Dewinged", le dio al álbum 5 de 5 estrellas y relacionó el aura del álbum con la experiencia de perder a su madre, afirmando: "El quinto álbum de Emma es difícil de juzgar, criticar, escribir sobre él. ¿Cómo puede alguien tratar una colección de canciones que vienen de los rincones más profundos del corazón con algo tan banal como una visión objetiva de la misma? Me niego a hacerlo. Escucho 'Blooms of Oblivion' y siento el tipo de vértigo que sentí cuando el último vínculo con la que me trajo a este mundo se cortó sin previo aviso. Emma ha recreado con unas pocas notas, unos pocos acordes y unas pocas palabras, el sonido de un grito perdido en el abismo. Incluso la página de Bandcamp para el álbum presenta un fondo negro y no hay descripción alguna. Esta es la artista en su forma más pura y esencial, y ningún comunicado de prensa, material promocional o reseña podría describir lo que hay más allá de la música". [14]
Aaron Kavanagh de la revista New Noise también le dio al álbum 5 de 5 estrellas, llamándolo " la obra maestra de Rundle ", y afirmando: "¿Cómo se empieza a describir el nuevo álbum de Emma Ruth Rundle, Engine of Hell ? Bueno, tomemos todos los sinónimos de la palabra ' perfecto ' que estén disponibles en todos los idiomas del mundo y atribuyámoslos a este álbum, y eso puede ser un comienzo". Al compararlo con la recepción de Spiderland de Slint , Kavanagh afirmó: "Puede que no se convierta en un gran éxito comercial, y potencialmente incluso puede pasar desapercibido inicialmente, pero con el tiempo será considerado un álbum favorito de los fanáticos de la música de todo el mundo". [11]
Angela Davey de Kerrang! le dio al álbum 4 de 5 estrellas y afirmó: "A pesar de su minimalismo, este es uno de sus materiales más impactantes hasta el momento. Las letras están forjadas con un significado oscuro y una emoción sombría, y la falta de instrumentos que las acompañen hace que su impacto sea aún más conmovedor" y "Aunque la marcha puede haber bajado, la visión creativa de Emma Ruth Rundle sigue avanzando. Con solo dos instrumentos alternados y los tonos dulces de su voz, es capaz de transmitir e invocar más emociones que una banda completamente equipada. Engine Of Hell no es solo un testimonio de su talento aparentemente infinito, sino una mirada pura al alma de un ser humano". [8] Tony Inglis de The Skinny también le dio al álbum 4 de 5 estrellas y afirmó que "... Engine of Hell también es un álbum pesado que se remonta resueltamente al pasado, aunque esta vez la música de Rundle está despojada de los indicadores sonoros de pesadez, utilizando solo instrumentos acústicos; ha comparado el piano, predominante en estas ocho canciones, con una máquina del tiempo ". [13]
Al darle al álbum un 8 sobre 10, Douglas Menagh de FLOOD Magazine declaró: "En Engine of Hell , Rundle ha construido un mundo a través de la música que tiene una sensación distintiva de aislamiento y distancia. Al enfatizar el piano, la guitarra acústica y las voces, también tiene la sensación de un pasado distante rebotando a través del tiempo. Mientras que los discos anteriores como Some Heavy Ocean de 2014 exploran el goth-pop , Engine of Hell se inclina completamente hacia el gótico. Hay una calidad literaria en la composición poética de Rundle a través de la reflexión y la imaginería..." [7] También dándole al álbum un 8 sobre 10, Sam Khaneka de Distorted Sound declaró: "Con un enfoque tan discreto, algunos pueden asumir que este es un álbum 'simple' en comparación con los esfuerzos anteriores de Rundle. Sin embargo, eso sería subestimar la habilidad y la complejidad requeridas para escribir música que atraiga a pesar de pocos adornos, y mucho menos la dificultad de ejercer suficiente moderación para mantenerla así". [15]
James Christopher Monger de AllMusic afirmó: "Rundle ha atemperado su cinemática post-rock con vulnerabilidad lírica en el pasado, pero Engine of Hell es una bestia más valiente y audaz, ya que deja al descubierto el alma de su creador y desafía al oyente a contar con ella", y le otorgó al álbum 3.5 de 5 estrellas. [5] Sam Walton de Loud and Quiet fue más crítico con el álbum y le dio 5 de 10. Walton sintió que el nuevo enfoque del álbum se sentía "... más como una versión MTV Unplugged de un álbum más grande inédito [ sic ], con todas las discordantes contradicciones internas que lo acompañan de escala y sensación de amputación sónica: la intimidad se siente confeccionada y realizada en lugar de orgánica, y existe la frecuente impresión de un cantante tirando de la correa, desesperado por liberarse de los confines recién silenciados". [9]
Al escribir para Beats Per Minute , John Amen le dio al álbum un 78% y concluyó: "Si bien algunas de las interacciones instrumentales y gestalts del trabajo anterior de Rundle son innegablemente impresionantes, Engine of Hell subraya sus dones como compositora y para los arreglos minimalistas, y también ilustra su talento para la interpretación sin adornos. Pasando de fiestas de folk siniestro a derroches de metal desenfrenados y, ahora, a una secuencia ejemplarmente íntima, Rundle emerge como una de las artistas más versátiles que trabajan en la actualidad". [6]