The Mighty Boosh es una compañía de comedia británica formada por los comediantes Julian Barratt y Noel Fielding . Desarrollada a partir de tres espectáculos teatrales, The Mighty Boosh , Arctic Boosh (1999) y Autoboosh (2000) , así como una serie de radio de seis episodios , desde entonces ha abarcado un total de 20 episodios de televisión para BBC Three que se emitieron de 2004 a 2007, [2] [3] [4] y dos giras en vivo por el Reino Unido, así como dos espectáculos en vivo en los Estados Unidos. La primera serie de televisión está ambientada en un zoológico operado por Bob Fossil, la segunda en un apartamento y la tercera en una tienda de segunda mano en Dalston llamada Nabootique. [5] [6]
El estilo de humor en Mighty Boosh se describe a menudo como surrealista , [7] [8] [9] [10] [11] además de escapista [8] y comedia de nueva ola. [9]
Varios miembros de The Mighty Boosh han aparecido en varias series de comedia diferentes, entre ellas Nathan Barley , Snuff Box y Noel Fielding's Luxury Comedy . Entre los colaboradores habituales de Boosh se incluyen Michael Fielding , Rich Fulcher , Dave Brown , [12] Nigel Coan , [12] Richard Ayoade y Matt Berry . La compañía debe su nombre a un peinado de la infancia de su coprotagonista Michael Fielding . [5] [13]
Fielding conoció por primera vez a Dave Brown, colaborador de Mighty Boosh , mientras estudiaba un curso básico de Bellas Artes [6] [14] en la Escuela de Arte de Croydon . [6] [15] [14] Luego, de 1992 a 1995, Fielding estudió Diseño Gráfico y Publicidad en el Buckinghamshire College of Higher Education [16] [17] [15] y mientras estaba allí, tanto Dave Brown como Nigel Coan estudiaban el mismo curso que Fielding [12] y los tres compartían una casa de estudiantes juntos. [12] Después de haber vivido juntos en una residencia de estudiantes, Fielding, Brown y Coan vivieron más tarde juntos en un piso en Hackney, en Londres. [18]
Se ha comentado que Noel Fielding y Julian Barratt se conocieron cuando en 1997 ambos aparecieron en el mismo programa de comedia en un pub en el norte de Londres. [10] En 2006 Fielding comentó que "Estábamos haciendo monólogos y estábamos en el mismo programa juntos. Yo estaba primero y por lo general solo puedes tener un comediante raro en un programa. Él había estado haciéndolo un poco más de tiempo que yo... [Barratt dijo] '... Vamos a escribir juntos'. He estado estancado con él desde entonces y eso fue hace unos ocho años o algo así". [19] También se ha comentado que mientras Fielding y Dave Brown eran estudiantes de arte en el Buckinghamshire College of Higher Education "Ambos eran visitantes habituales de las noches de Hellfire Comedy junto al Wycombe Swan Theatre en High Wycombe , que es donde Noel conoció por primera vez al futuro co-creador de Boosh, Julian Barratt". [16] [20]
Mientras Barratt y Fielding estaban en The Jonathan Ross Show, Ross les preguntó: "¿Y alguna vez actuaron como solistas? ¿Hicieron algo como stand up..." y Barratt respondió: "Sí, sí, así es como nos conocimos en el circuito, haciendo stand up, sí". Ross respondió: "Pero, pero ¿fue similar a lo de Boosh? Porque lo de Boosh parece ser una asociación tan grande que no puedo imaginarlo desarmado y presentado por separado". Barratt respondió: "Ambos estábamos haciendo cosas bastante surrealistas, eh...", Fielding agregó: "Fue bastante extraño, ¿no? Mucho más extraño que el programa en cierto modo...", Barratt continuó: "... pero, cuando nos conocimos, nos gustaba la comedia del otro, pero no sabíamos que funcionaría, no sabíamos si se cancelaría mutuamente y haría...", Fielding respondió: "Sí, demasiado extraño para hacer algo así, directamente...", Barratt continuó: "... podría convertirse en geografía o algo más". o... este tipo de cosas, pero funcionó por alguna razón...", y Fielding agregó: "Tuvimos una muy buena química desde el principio". [7]
El día que se conocieron, ambos volvieron a casa de Julian esa noche, donde Barratt tocó música en su sampler Akai mientras Fielding usaba una pelota de ping-pong para hacer un parche en el ojo. [10] La pareja pronto descubrió que compartían intereses comunes en la música y la comedia, que incluían a Vic Reeves y Bob Mortimer [2] [10] y también se comentó que "Ambos querían que se escuchara su material; ninguno había encontrado a nadie con quien trabajar que entendiera remotamente lo que estaba pasando por su cabeza. Fue un gran alivio cuando se encontraron por casualidad y decidieron ser los nuevos Goodies ... ...Lo que toman de la serie clásica de los setenta es más el espíritu de ... ...comedia tonta y surrealista". [10] [8] Fielding ha comentado sobre su interés compartido en la música que "yo era un poco más rock n roll y pop y él [Julian Barratt] era un poco más jazz, pero luego nos encontramos en el medio con el electro... pero Julian era... Creo que dejó la universidad para unirse a una banda, ambos estuvimos en bandas antes de estar en Boosh, así que en cierto modo venimos de ese entorno. Muchos de nuestros amigos estaban en bandas". [21] También se ha comentado que Barratt "...había abandonado un curso de estudios americanos en la Universidad de Reading" [10] y Barratt también ha comentado que cuando tenía diecisiete años "Fuimos a quedarnos con un amigo del tío de un amigo, pero regresamos después de tres días. Pensamos que haríamos incursiones en la escena del jazz en Londres - habíamos leído biografías sobre tipos que consiguieron conciertos en Ronnie Scott's y fueron vistos e inmediatamente aceptados en la banda de alguien. Entonces les dijimos a nuestros padres que nos íbamos de casa. Nos dieron dos días y aguantamos tres...". [22] También se comentó que "...ambos [Fielding y Barratt] tenían padres que amaban a Frank Zappa y al Capitán Beefheart, y que alentaban a sus hijos a evitar conseguir trabajos adecuados". [10]
En sus comienzos en el stand up, Barratt ha comentado que "nunca fui como Noel [Fielding] o Lee Mack, que son simplemente divertidos todo el tiempo. Nadie nunca me dijo, amigo, deberías ser un comediante. Pero vi mucho stand-up en la universidad: gente como Mark Lamarr, Sean Hughes, Eddie Izzard, simplemente de pie en un escenario haciendo estas rutinas fenomenales. Y pude ver cómo podía hacerlo. Entonces comencé a hacerlo yo mismo, y me sorprendí mucho cuando funcionó. Recuerdo una vez que olvidé por completo lo que estaba a punto de decir, y simplemente salí corriendo del lugar". [22] También se ha comentado que esto ocurrió "...durante su primer sketch de stand-up en la Universidad de Reading..." y que "...corrió por la puerta trasera a mitad del acto y atravesó campos hasta un lago". [23] Barrett ha comentado además que después de salir del lugar "...el gerente salió detrás de mí y me dijo: 'Vuelve allí, va bien'. Así que volví. Supongo que ese fue un gran punto de inflexión para mí". [22]
Barratt y Fielding han comentado sobre el comienzo de Mighty Boosh, con Barratt comentando que "Actuamos juntos por primera vez en... ... ¿fue en ese espectáculo de Stuart Lee?", con Fielding respondiendo "sí, el espectáculo de Stuart Lee, Moby Dick y King Dong (en el Festival Fringe de Edimburgo, 1997)... ... Julian interpretó el pene de King Dong...", con Barratt respondiendo "... un pene enorme...", y luego con Fielding respondiendo "... un King Dong perfecto... ... entonces pensamos que hagamos un espectáculo juntos". [4]
En algún momento alrededor de 1998 [4] , montaron su primer espectáculo de comedia y Nigel Coan, con quien colaboraron en Mighty Boosh, comentó que "Hicieron su primer concierto en Oranje Boom Boom, que está en Chinatown en Londres, y ah, lo cual fue ridículo, quiero decir que eran realmente, como, disfraces ridículos y um, no sabían qué... realmente [no] sabían lo que estaban haciendo... ...Fue muy crudo, pero fue, fue hilarante..." [4] Después de la primera actuación de Barratt y Fielding juntos en Oranje Boom Boom en el bar De Hems, en Londres en abril de 1998, [4] desarrollaron sus personajes de cuidadores del zoológico , Howard Moon y Vince Noir , en una serie de sketches para Unnatural Acts de Paramount Comedy con Barratt comentando que "Al principio teníamos a Rich Fulcher, estábamos trabajando en un espectáculo de sketches...". [4]
Nigle Coan ha comentado más sobre el desarrollo de The Mighty Boosh: "...Pensaron en hacer un espectáculo, un espectáculo en Edimburgo. Creo que empezaron a pensar en hacerlo. Así que consiguieron un concierto en Hen and Chickens...". [4] Dave Brown, que también colaboró con ellos en The Mighty Boosh, comentó más sobre su tiempo en Hen and Chickens, que es un bar de teatro en Islington, Londres: "Usaban The Hen and Chickens como una especie de... lugar para, una plataforma para probar cosas y era simplemente un pequeño lugar genial donde podían hacer un lugar regular... ...donde probablemente escribían y tenían ideas en la semana, probaban cosas durante la mitad de ese tiempo y luego, durante el resto, solo improvisaban y hacían tonterías. Luego llevaron The Mighty Boosh a Edimburgo y luego dos espectáculos más: Arctic Boosh (1999) y Autoboosh (2000) ...". [4]
Fielding y Barratt comentaron sobre su tiempo en el Hen and Chickens, y Fielding comentó que "...porque era un espectáculo de comedia y la gente venía y hacía comedia directamente. Y luego solíamos poner plantas en macetas por todo el lugar del concierto y la música... ...para tratar de convertirlo en una especie de obra... la gente no podía creer la audacia. Se ganó una especie de reputación de ser algo enigmático, pero realmente éramos poco profesionales. No sabíamos nada sobre teatro o lo que hacías". [4] Barratt respondió a Fielding: "Habla por ti mismo, estuve en una obra de Sartre en la universidad, te lo haré saber. Huis Clos ". [4] Fielding ha comentado más sobre su primer show en vivo, The Mighty Boosh , “Julian tenía una canción sobre un mamut que quería cantarle a una niña en la audiencia, y yo tenía algunas ideas para algunos sketches extraños... ...Empezamos a trabajar en nuestras ideas juntos... ...Éramos cuidadores del zoológico y fuimos succionados por los ojos de nuestros jefes y entramos en un bosque mágico...” [24]
Michael Fielding y Richard Ayoade actuaron con Mighty Boosh en 2002 [4] durante un ensayo en vivo de un piloto de Mighty Boosh. [4] Richard Ayoade interpretó al aventurero Dixon Bainbridge , pero Matt Berry lo reemplazó en la primera serie de televisión, ya que Ayoade estaba bajo contrato con Channel 4. [ 25] Ayoade regresó en la segunda y tercera temporada como un chamán beligerante llamado Saboo . El nombre "Mighty Boosh" fue originalmente una frase utilizada por un amigo de Michael Fielding para describir el cabello que Michael tenía cuando era niño. [5] [13]
Los tres espectáculos teatrales de Mighty Boosh – The Mighty Boosh (1998), Arctic Boosh (1999) y Autoboosh (2000) – fueron llevados al Fringe de Edimburgo y con el éxito de Autoboosh , la BBC encargó una serie de radio . Producido por Danny Wallace , el programa de radio The Boosh fue una serie de seis partes [3] que se emitió por primera vez en 2001 en BBC London Live , y luego se transfirió a BBC Radio 4 [3] , y Barratt ha comentado con humor que "... así que hicimos un programa de radio, lo hicimos, lo grabamos en una especie de arco de una antigua vía del tren... [con Fielding añadiendo] en Shoreditch... ...construimos nuestro estudio con juguetes raros... de niños pequeños...". [4]
Del programa de radio, Fielding y Barratt recibieron un piloto de televisión de media hora con el mismo nombre, y Barratt comentó que "...queríamos salir en televisión, pero había sido un gran problema porque pensaban que era... eh, los guiones que les dimos eran como aventuras épicas masivas que sonaban como si les costara un millón de libras hacerlas, así que dijeron que esto no era así, no sé cómo va a funcionar esto en el escenario, bueno, en realidad lo que pasó es...", y Fielding agregó: "Lo escribimos originalmente para Channel 4...", y Barratt respondió: "[hablamos con ellos]... antes de que hiciéramos un espectáculo en el escenario y dijeron cómo iba a funcionar esto en la televisión porque es ridículo. Así que escribimos, hicimos un espectáculo en el escenario y luego dijeron cómo iba a funcionar eso en la televisión porque es realmente bueno en vivo, así que, tal vez deberíamos haberlo hecho dentro de un plató de televisión". [4] En 2013, Fielding también comentó que "me encantaría hacer una película de Boosh, realmente lo haría. Espero que lo hagamos porque siento que eso es lo que queríamos hacer al principio. Realmente queríamos hacer una película, realmente... ...queríamos hacer una película, y luego pensamos, está bien, haremos un espectáculo en vivo. Realmente no sabíamos cómo hacer un espectáculo en vivo, pensamos que simplemente aprenderíamos, y luego... ...hicimos un programa de radio, hicimos un programa de televisión, nunca llegamos a hacer una película..." [26] En 2008, Fielding comentó que "Una película es lo primero que quisimos hacer, así que siempre se nos ocurrieron ideas y las guardamos en un cajón". [27] y en 2014 se comentó que "La pareja ha escrito dos guiones cinematográficos en el pasado, aunque ninguno llegó a producción. Uno era una "cosa tipo Rocky Horror Picture Show", según Fielding, en la que Barratt interpretó a un personaje que se despertó creyendo que era el último hombre en la Tierra. El otro era una aventura en el Ártico, 'porque siempre nos gustó el Ártico'". [27]
La primera serie de 8 partes fue entonces encargada para BBC Three, dirigida por Paul King y emitida en 2004, con una segunda serie de 6 episodios el año siguiente. La segunda serie se alejó del entorno del zoológico para mostrar a Howard , Vince , Naboo el chamán y Bollo el simio parlante viviendo en un piso en Dalston . [28] En 2006, el Boosh regresó al teatro con The Mighty Boosh Live , que presentó una nueva historia titulada "El rubí de Kukundu".
Fielding ha comentado en relación a las giras que "La vida de gira es bastante dura... ...En la gira Boosh hicimos una gira de 100 días y teníamos un día libre a la semana para viajar y tocábamos en estadios y hacíamos fiestas todas las noches y nos levantábamos para la prueba de sonido a las seis en punto. Así que éramos como Drácula. Yo era como Drácula. Así que me despertaba a las seis, hacía una prueba de sonido, me despertaba, hacía el show, iba a una fiesta, me quedaba despierto hasta las cinco de la mañana, dormía todo el día, todos los días durante cien horas...". [21] Fielding ha comentado además sobre el Mighty Boosh que "Fue una locura porque simplemente íbamos... ... nunca estuvo destinado a ser así, nunca se suponía que estaríamos tocando en el O2 y Wembley y estando en la portada de Time Out y... ... estando en Jonathan Ross, no creo que alguna vez pensáramos que eso sucedería... ... Siempre lo hacíamos en nuestro dormitorio y luego lo sacábamos y pasaban cosas. Estábamos tan sorprendidos como cualquiera cuando ganamos el Perrier y nos sorprendió cuando lo pusieron en la tele. Pensamos 'Vaya, esto es genial', nunca lo estábamos planeando. Como... .. ni siquiera sabíamos si podríamos vivir de ello". [26] Fielding ha comentado además que "Siempre pensamos que haríamos un espectáculo y que ese sería el final. Pero después de ganar el Perrier, todo el mundo nos decía que teníamos que hacer otro, lo cual hicimos y lo llevamos a Melbourne y ganamos el Barry, y luego hicimos un programa de radio que ganó el premio Douglas Adams. Ganamos un montón. Fue una locura. Siempre pensamos que haríamos un par de años juntos y luego cada uno seguiría su camino. Pasamos de los escenarios al programa de radio, a la televisión y a los shows en vivo. Y así fue como siguió". [24] Barratt también ha comentado que "Noel y yo fuimos a HBO una vez y les propusimos esta idea realmente ridícula sobre nosotros conduciendo un auto embrujado y simplemente se nos quedaron mirando. ¡Literalmente se nos quedaron mirando!... ...Por suerte, estábamos juntos, así que pudimos reírnos de ello..." [2]
Fielding comentó en 2015 que mientras creaba Noel Fielding's Luxury Comedy que "Originalmente solía hacer todas las pinturas para las animaciones. Esto significaba que estaba filmando durante el día y me quedaba despierto hasta las 5 am pintando. Después de tres semanas de esto comencé a sentirme inusual, así que Ivana Zorn, que es la socia de Nigel Coan, ahora hace la mayoría de las pinturas y yo solo diseño los personajes principales. Nigel anima todo como un ganso futurista". [29] Fielding formó "Secret Peter Productions" [30] con Nigel Coan , quien, junto con Fielding y Zorn, ayudó a animar las series 1 y 2 del programa de televisión Mighty Boosh, An evening with Noel Fielding y Noel Fielding's Luxury Comedy . [31] [12] Coan también dirigió Noel Fielding's Luxury Comedy y ayudó a escribirlo junto con Fielding. [12] Dave Brown también contribuyó con los gráficos para Mighty Boosh [16] incluyendo la portada del DVD para el espectáculo en vivo Mighty Boosh 2006. [32] [16] Brown también "... diseñó y compiló The Mighty Book of Boosh ..." [16] así como toda la producción editorial para Mighty Boosh. [16] Se ha comentado que Barratt "... compuso toda la música para The Mighty Boosh". [23] [10] con Barratt también comentando que "yo escribo la música, eh, pero ambos escribimos, ambos escribimos las letras, y nosotros, yo hago la música principalmente..." con Fielding respondiendo a Barratt que "yo intento las melodías y luego él se va y las hace..." y luego con Barratt respondiendo "... las retoca, las retoca un poco". [33] Fielding también hizo dibujos que formaron una base para los disfraces y el maquillaje de los personajes en el programa de televisión Mighty Boosh. [34] [33] Los colaboradores habituales de Boosh incluyen a Michael Fielding , Rich Fulcher , Dave Brown , [12] Nigel Coan , [12] Richard Ayoade , Matt Berry [4] e Ivanna Zorn. [12] [29] En 2002 [4] durante una prueba en vivo de un piloto de Mighty Boosh [4] Richard Ayoade interpretó al aventurero Dixon Bainbridge , pero Matt Berry lo reemplazó en la primera serie de televisión, ya que Ayoade estaba bajo contrato con Channel 4. [ 35]
Fielding ha comentado además que "'Creo que nuestro espectáculo es mágico y fantástico. Contamos historias muy intrincadas y extrañas. Vince Noir es bastante moderno, un chico un poco indie; Howard Moon es... ...excéntrico... ...y dependemos mucho de la música de Julian y de mi animación... ...Es un caos tan extraño'". [10] También se comentó que los Mighty Boosh "... casi no llegaron a la televisión. Alrededor de 2000, Barratt y Fielding desaparecieron en el infierno del desarrollo. Habían hecho un programa de sketches para Radio 4, pero nadie estaba seguro de cómo traducir su acto a la televisión. Eso fue hasta que Steve Coogan, que los había visto en Edimburgo en 1999 cuando actuaban como Arctic Boosh, avanzó. Su compañía de producción... ...vendió el concepto a la BBC simplemente diciendo: 'Si fuéramos jóvenes, querríamos ser ellos'". [10] De agosto de 2008 a enero de 2009 se fueron de gira por segunda vez. Es hora de un nuevo espectáculo en escena del Mighty Boosh . [27]
Después de dos años fuera de la televisión, The Boosh regresó en noviembre de 2007. Ambientada en la tienda de segunda mano de Naboo debajo del apartamento, la tercera temporada atrajo aproximadamente a 1 millón de espectadores con su primer episodio, [36] y en vista de su éxito, BBC Three transmitió una noche entera de The Mighty Boosh el 22 de marzo de 2008, que incluyó un nuevo documental y 6 de los episodios favoritos de Barratt y Fielding de las 3 temporadas. JG Quintel ha dicho que The Mighty Boosh fue una gran influencia en su serie animada Regular Show .
En junio de 2013, se confirmó que The Mighty Boosh se reuniría para un festival estadounidense llamado Festival Supreme en octubre de 2013. [37]
El 1 de enero de 2020, Fielding publicó una imagen de él y Barratt en Instagram con la leyenda: "¡Realmente no hubo suficiente Boosh en esta década! Intentemos rectificar eso en la próxima ;) x". [38]
Los miembros del reparto también desempeñan papeles más pequeños a lo largo de la serie; los papeles que se enumeran arriba son los personajes que aparecen con más frecuencia. Para ver una lista completa de personajes, consulta la Lista de personajes de The Mighty Boosh .
Los Boosh, que en aquel entonces estaban compuestos únicamente por Barratt y Fielding, concibieron The Mighty Boosh mientras trabajaban en el espectáculo de Stewart Lee para el Festival de Edimburgo, King Dong vs. Moby Dick, en el que interpretaban a un pene gigante y a una ballena respectivamente.
En 1998, llevaron a The Mighty Boosh al Festival de Edimburgo , reclutando a su compañero comediante Rich Fulcher, a quien la pareja había conocido mientras trabajaba en Unnatural Acts . El espectáculo ganó el premio Perrier al mejor recién llegado. [39] Durante su residencia en el Teatro Hen and Chickens del norte de Londres al año siguiente, crearon un culto de seguidores, presentando nuevos personajes mientras desarrollaban los antiguos.
En 1999, el Boosh regresó al Festival de Edimburgo con un nuevo espectáculo, Arctic Boosh , con Dave Brown actuando como coreógrafo y fotógrafo, además de interpretar una variedad de personajes. Arctic Boosh agotó las entradas todas las noches y fue nominado al premio Perrier . El espectáculo fue dirigido por Stewart Lee . [40]
En 2000, los Boosh estrenaron su tercer espectáculo teatral, Autoboosh , en el Festival Internacional de Comedia de Melbourne, y sumaron al elenco al hermano menor de Fielding, Michael. Autoboosh ganó el premio Barry del festival .
The Boosh volvió a los escenarios en 2006, con una gira por el Reino Unido por primera vez. Aunque se basó en gran medida en su material anterior, la historia principal combinó estos elementos en una nueva narrativa. Una grabación de este espectáculo en la Brixton Academy se publicó más tarde en DVD, antes de emitirse en BBC Three el día después de Navidad de 2007.
The Boosh realizó una gira por el Reino Unido e Irlanda por segunda vez desde septiembre de 2008 hasta febrero de 2009. El programa contó con personajes de las tres series, así como con la Boosh Band.
Hicieron apariciones por todo el Reino Unido después de sus shows en vivo, en after-partys celebradas en diferentes lugares de cada ciudad. Los eventos se llamaron "Outrage", en honor al eslogan de Tony Harrison .
A raíz del éxito de Autoboosh , la BBC encargó una serie de radio de seis partes para Boosh. En octubre de 2001, la serie de radio The Boosh , producida por Danny Wallace , se emitió en BBC London Live, luego en BBC Radio 4 y más tarde en BBC 7. El programa se centra en las aventuras de un par de cuidadores del zoológico en "Bob Fossil's Funworld": Howard TJ Moon, un entusiasta del jazz y socialmente torpe, y Vince Noir, un vanidoso y obsesionado con la moda. Esto también incluyó voces de Lee Mack, interpretando personajes como el fontanero o el jardinero.
The Mighty Boosh regresó a la radio el 22 de octubre de 2004, en un especial de comedia único para The Breezeblock , un programa de BBC Radio 1. [ 41] En lugar de la naturaleza impulsada por la trama de su propia serie, este programa presentó comedia conversacional improvisada con Barratt, Fielding y Fulcher, combinada con la mezcla habitual de música electrónica del programa.
El 15 de noviembre de 2007, como parte de la publicidad para el estreno de su tercera serie el mismo día, Julian Barratt y Noel Fielding regresaron a Radio 1, esta vez en Jo Whiley 's Live Lounge . [42]
El 9 de abril de 2019, se anunció que The Mighty Boosh serán los embajadores del Reino Unido para el Record Store Day del 13 de abril de 2019, un programa en BBC Radio 1. [ 43]
En mayo de 2004, tras el éxito del piloto de Boosh, [10] la compañía de Steve Coogan , Baby Cow Productions , produjo la primera serie de televisión de The Mighty Boosh para BBC Three, antes de que se trasladara a BBC Two en noviembre de ese mismo año. Aunque cada episodio comienza y termina invariablemente en el zoológico en ruinas de Dixon Bainbridge, el "Zooniverse", los personajes de Vince y Howard a menudo parten hacia otros lugares, como la tundra ártica y el limbo .
En una segunda serie, emitida en julio de 2005, Howard y Vince compartían el apartamento de Naboo en Dalston con personajes que hasta entonces eran menores, Naboo y su familiar , Bollo, un gorila que vivía en el "Zooniverso". Esta serie tenía un entorno aún más libre, ya que los cuatro personajes abandonaban los confines del apartamento en cada episodio y viajaban en su furgoneta a una variedad de entornos surrealistas, incluido el planeta natal de Naboo, "Xooberon".
La tercera temporada comenzó en noviembre de 2007, y todavía transcurre en Dalston, pero esta vez el cuarteto vende "Bits & Bobs" en su tienda, Nabootique. Sus aventuras y salidas en esta serie se centraron más en la participación de nuevos personajes (por ejemplo, Sammy el cangrejo o Lester el guión de codornices, etc.) en lugar de solo ellos dos.
Aunque BBC America originalmente transmitió solo la temporada 1 en los EE. UU. (todos los episodios en su totalidad), The Mighty Boosh comenzó a transmitirse en América del Norte en el bloque Adult Swim de Cartoon Network (con hasta 6 minutos cortados de cada episodio), comenzando el 29 de marzo de 2009 con la tercera temporada. [44] En febrero de 2016, la temporada 1 de The Mighty Boosh estuvo disponible para ver a través del servicio en línea BBC iPlayer durante seis semanas; esto incluyó todos los episodios menos el episodio final de la primera temporada 'Hitcher'. [45]
El 22 de marzo de 2008, BBC Three transmitió una noche completa de The Mighty Boosh a partir de las 9:05 pm, comenzando con un nuevo documental titulado The Mighty Boosh: A Journey Through Time and Space , que documenta la historia de los Boosh desde sus primeras presentaciones amateur hasta su gira de 2008. Esto fue seguido por seis de los episodios favoritos de Barratt y Fielding de las tres temporadas: " Party ", " The Power of the Crimp ", " The Nightmare of Milky Joe ", " The Priest and the Beast ", " The Legend of Old Gregg " y " Tundra ". La pareja también apareció en enlaces en vivo durante toda la noche, en un estilo similar a las aperturas de los episodios de la Serie 1. El 23 de diciembre de 2008, BBC3 celebró una Merry Booshmas Party con toda la temporada 3, así como una transmisión de The Mighty Boosh Live . [46]
El 8 de febrero de 2012, mientras andaba en trineo, Noel Fielding dijo que él y Barratt habían discutido planes para hacer una película de Mighty Boosh. [47] En la víspera de Año Nuevo de 2019, Noel Fielding publicó que es necesario que haya más Boosh en la siguiente década en su cuenta de Instagram.
El 5 de julio de 2008, los Boosh celebraron su propio festival en Hop Farm, en Kent. En él actuaron Robots in Disguise , The Charlatans , The Kills , Gary Numan y The Mighty Boosh Band, así como los cómicos Frankie Boyle y Ross Noble .
Según una página oficial de MySpace para PieFace Records (el sello musical ficticio mencionado a lo largo de la serie), Barratt y Fielding lanzarán un álbum de música del programa, "junto con extras, versiones, remixes y material inédito raro, todo para ser lanzado más adelante en el año en su propio sello, este". [48] [ fuente no primaria necesaria ] En entrevistas posteriores, The Mighty Boosh ha confirmado que lanzarán un álbum de su música. [49] En el episodio del 21 de octubre de 2013 de Never Mind the Buzzcocks , Fielding declaró que los Boosh han grabado un álbum, pero no saben cuándo se lanzará. [ cita requerida ]
Anteriormente, la mayoría de los DVD solo se lanzaron en la Región 2 , pero como resultado de una creciente base de fanáticos en los EE. UU., la BBC relanzó en la Región 1 , las Series 1-3 individualmente el 21 de julio de 2009, [50] [51] y una Edición Especial de las Series 1-3 en formato Boxset el 13 de octubre de 2009. [52]
El 18 de septiembre de 2008, Canongate Books publicó The Mighty Book of Boosh , diseñado y compilado por Dave Brown y escrito por Noel Fielding, Julian Barratt, Rich Fulcher , Dave Brown, Richard Ayoade y Michael Fielding. El libro incluye historias originales, rizos , arte conceptual, fotografía detrás de escena, cómics y varias otras cosas, presentando personajes antiguos y nuevos de Mighty Boosh. El 1 de octubre de 2009, se lanzó una versión de bolsillo con el nombre de The Pocket Book of Boosh .
Particularmente popular entre los seguidores de los géneros musicales indie y electro atendidos por la revista NME , The Mighty Boosh ha recibido el premio Shockwaves NME Awards al Mejor Programa de TV durante tres años consecutivos, a pesar de que no se emitieron nuevos episodios durante los dos últimos de los tres años.
Barratt... ...inicialmente pensó que sería músico y, siendo adolescente, se embarcó en la búsqueda de ese sueño: "Ya conoces el conocido dicho: vete de casa a los 17 y haz fortuna en Londres como baterista de jazz,... ...Esto, después de varios desvíos, lo llevó a la comedia, donde conoció a Fielding, y los dos se unieron por su amor compartido por Vic y Bob.
Ross: "Y ¿actuaron como solistas? ¿Alguna vez hicieron algo como monólogos..." Barratt: "Sí, sí, así es como nos conocimos en el circuito, haciendo monólogos, sí". Ross: "Pero, pero ¿era similar a lo de Boosh? Porque lo de Boosh parece ser una colaboración tan grande que no puedo imaginar que se desarme y se sirva por separado". Barratt: "Los dos estábamos haciendo cosas bastante surrealistas, ¿eh?" Fielding: "Fue bastante raro, ¿no? Mucho más raro que el programa en cierto modo..." Barratt: "...pero, cuando nos conocimos, nos gustaba la comedia del otro, pero no sabíamos si funcionaría, no sabíamos si se cancelarían mutuamente y harían..." Fielding: "Sí, demasiado raro para hacer algo así, directamente..." Barratt: "...podría convertirse en geografía o algo más o... este tipo de cosas, pero funcionó por alguna razón..." Fielding agregó: "Tuvimos una muy buena química de inmediato".
Cuando Noel Fielding y Julian Barratt, los miembros principales de los Mighty Boosh, comenzaron a hacer conciertos en 1997, habían decidido ser los nuevos Goodies. Era una referencia al disparatado programa de los años 70; su propia y exitosa serie de la BBC debe más a The Goon Show, Tony Hancock, Monty Python y Vic and Bob.
Ambos querían que se escuchara su material; ninguno había encontrado a nadie con quien trabajar que comprendiera remotamente lo que pasaba por su cabeza. Fue un gran alivio cuando se encontraron por casualidad y decidieron ser los nuevos Goodies.... ...Lo que toman de la serie clásica de los setenta es más el espíritu de... ...comedia tonta y surrealista.
Jonathan Ross: "¿De dónde se originó el nombre de The Mighty Boosh y significa algo?" Fielding: "Mi hermano, que está en la sala verde y juega... ...Naboo, tenía el pelo un poco rizado cuando era pequeño... ...y tenía un amiguito que... ...solía decir "tienes un Mighty Boosh".
{{cite news}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )Jonathan Ross: "¿Y todo esto es obra de arte tuya?" (En referencia a la portada del DVD del espectáculo
en vivo de Mighty Boosh
de 2006 ) Noel Fielding: "Bueno, en realidad, Bollo lo hizo. Es diseñador gráfico".
Barratt: "Mi papá y mi mamá están en la serie... ...Porque mi papá estuvo en la última serie y ella dijo ¿por qué no me pones a mí? Así que dije que sí y la puse a ella, pero la vestí como una especie de berenjena amarilla..."
Citas relacionadas con El Poderoso Boosh en Wikiquote