Mientras abría fuego (en ocasiones, As I Opened Fire... ) es una pinturaal óleo y magna sobre lienzo de 1964 de Roy Lichtenstein . La obra se encuentra en el Museo Stedelijk de Ámsterdam . La fuente del tema sonlos paneles de Jerry Grandenetti de "Wingmate of Doom", en All American Men of War , n.º 90 (marzo-abril de 1962), DC Comics . [1]
Con unas medidas de 170 cm × 430 cm (68 in × 168 in), As I Opened Fire es un tríptico con continuidad verbal y temporal. [2] En 1972, fue considerado como "...quizás el ejercicio más ambicioso de Lichtenstein en la unión extraña de elementos en guerra visual (así como figurativamente)". [3] Representando unos pocos segundos durante una batalla aérea, la pintura se basa en tres paneles de la narrativa original que Lichtenstein ha alterado para mejorar su coherencia formal. [4] Esta pieza representa su afinidad hacia la escuela secundaria "...contenido altamente emocional, pero manejo impersonal distante..." [5] As I Opened Fire exhibe la "imaginación formal" de Lichtenstein. Vemos vistas sucesivas más estrechas de las bocas de los cañones en acción acompañadas de una onomatopeya , que proporciona un flujo cinematográfico a pesar de los cielos variables. [6] As I Opened Fire se considera un "tríptico militar muy inflexible". [7]
Lichtenstein deseaba que sus cuadros parecieran lo más mecánicos posible a pesar de estar pintados a mano. Eligió como temas cómics de adolescentes y de acción porque valoraba la calidad impersonal de sus obras de arte, productos de equipos de ilustradores. [8] Las similitudes con la fuente original son extensas: texto narrativo y mensaje general de los disparos. Sin embargo, hizo que la imagen conjunta fuera más coherente al reposicionar el segundo y tercer panel para una mejor alineación. [9]
Junto con Whaam! (la otra de sus monumentales pinturas de guerra), esta se considera la culminación de las dramáticas obras de guerra y cómic de Lichtenstein. [10] En comparación con Whaam!, Mientras abría fuego es más abstracta. [4] Lichtenstein comentó sobre sus imágenes de guerra:
Un objetivo secundario de mis pinturas de guerra es presentar la agresividad militar bajo una luz absurda. Mi opinión personal es que gran parte de nuestra política exterior ha sido increíblemente aterradora, pero no es de eso de lo que trata mi obra y no quiero sacar provecho de esta posición popular. Mi obra trata más bien de nuestra definición estadounidense de imágenes y comunicación visual. [11]
Las alteraciones que Lichtenstein hace de la fuente original cambian la perspectiva uniforme de las imágenes, haciendo que fluyan "como una serie de clips de película". [4]
Se considera que la obra carece relativamente de unidad en su progresión narrativa. La narración del primer fotograma parece no tener relación con sus gráficos y los demás fotogramas son igualmente confusos: no está claro qué fotogramas representan a un enemigo o a un aliado, o si el hablante es el enemigo, un aliado o el espectador. En general, la obra es engañosa desde el punto de vista espacial, temporal y psicológico. [12]
¡Whaam! Liechtenstein.