McArthur Binion (nacido en 1946) es un artista estadounidense radicado en Chicago, Illinois . Binion nació en Macon, Mississippi . [2] Tiene una licenciatura en Bellas Artes de la Universidad Estatal de Wayne (1971) en Detroit, Michigan , y una maestría en Bellas Artes de la Academia de Arte Cranbrook en Bloomfield Hills, Michigan . Fue profesor de arte en el Columbia College de Chicago de 1993 a 2015. [3]
Binion nació el 1 de septiembre de 1946 en una granja de algodón en Macon, Mississippi , hijo de Russell Earl Binion y Martha Binion [1] en una familia de 11 hijos. En 1951, su familia se mudó a Detroit. [4]
Binion recibió su BFA de la Wayne State University, Detroit, en 1971, y su MFA de la Cranbrook Academy of Art , Bloomfield Hills, Michigan , en 1973. En 1973, se mudó a Nueva York, [2] [5] donde Binion trabajó entre y se hizo amigo de muchos otros artistas de la época que trabajaban en la ciudad, como Jean Michel-Basquiat y Sol Lewitt . El mismo año en que se mudó a Nueva York, Binion fue seleccionado para una exhibición grupal en Artists Space , la segunda exhibición de la organización sin fines de lucro co-curada por el Sr. Lewitt y Carl Andre . [6] [7] Las pinturas de Binion han aparecido desde entonces en el Museo de Arte Contemporáneo de Houston , [8] el Studio Museum en Nueva York, [9] y el Instituto de Arte de Detroit .
En 1991, Binion se mudó a Chicago, donde asumió el cargo de profesor de arte en el Columbia College en 1993. [3] Aunque trabajó continuamente durante ese período, exhibió su trabajo con poca frecuencia hasta que el comerciante de Chicago Kavi Gupta comenzó a representarlo en 2013. [6] Binion estuvo representado por Kavi Gupta y Galerie Lelong & Co. hasta que se unió a las galerías Lehmann Maupin [10] y Massimo De Carlo en 2018. [11] En 2017, Binion fue incluido en VIVA ARTE VIVA curado por Christine Macel para la 57a Bienal de Venecia , donde sus pinturas de su serie DNA recibieron una mención notable. [12]
Un artículo de portada de The New York Times de 2019 lo reconoció a él y a otros como parte de una "generación de artistas afroamericanos de entre 70 y 80 años que están disfrutando de un renacimiento del mercado después de décadas de indiferencia". [13]
El trabajo de McArthur Binion consiste principalmente en pinturas abstractas minimalistas , creadas con crayones , barra de óleo y tinta , a menudo sobre superficies rígidas como madera o aluminio. Durante muchos años, Binion ha estado incorporando impresiones láser como base de collage sobre la que aplica otros medios. [14] Binion dice que lo que extrae del minimalismo en su proceso creativo es "que quieres hacer tus propias cosas a tu propia imagen". [15] Su trabajo ha sido comparado en ocasiones con las pinturas "The Dutch Wives" de Dorothea Rockburne , Robert Mangold , Robert Ryman y Jasper Johns . [16]
Binion se identifica como un "modernista rural" y dice que su obra "comienza en la encrucijada, en la intersección de la improvisación bebop y el expresionismo abstracto ". Su obra está influenciada por artistas modernistas como Kasimir Severinovich Malevich , Piet Mondrian y Wifredo Lam . [14] Se le considera "expresionista, las pinturas abstractas en cuadrícula han obtenido una atención significativa (aunque largamente esperada)". [17]
En su exposición más reciente (la serie DNA Study ), las pinturas de Binion no son completamente abstractas , sino que intentan hablar de la experiencia negra y de su historia personal al mismo tiempo. Actuando como una especie de plantilla para las marcas cuadriculadas en negro, blanco y ocasionalmente en barras de pintura al óleo de colores brillantes superpuestas, se encuentran páginas de las guías telefónicas escritas a mano de Binion de la década de 1970, documentos de identidad de pasaporte y negativos de su certificado de nacimiento. [15]
McArthur Binion está representado por Lehmann Maupin , Nueva York, Hong Kong y Seúl; Massimo De Carlo , Milán, Londres y Hong Kong; Xavier Hufkens , Bruselas; y Richard Gray Gallery, Chicago. [22]