Boston Marriage es una obra de teatro estadounidense de 1999 del dramaturgo estadounidense David Mamet . La obra trata sobre dos mujeres de principios del siglo XX que están casadas en Boston , una relación entre dos mujeres que puede implicar intimidad tanto física como emocional. Después de la creencia generalizada de que Mamet solo podía escribir para hombres, [ cita necesaria ] el dramaturgo lanzó esta obra, que se centra exclusivamente en mujeres.
Anna y Claire discuten sobre el nuevo "amor" de Claire, mientras que la criada escocesa de Anna, Catherine, llora por las duras reprimendas verbales de su empleador. Las cosas se ponen tensas cuando Anna, la amante de un caballero rico, intenta disuadir a Claire de su profesión de amor por otra: una mujer joven. Claire, por otro lado, ya ha hecho planes con su joven amor para encontrarse en la casa de Anna con la esperanza de poder persuadir a su nuevo amor para que participe en una "vil cita". Sin embargo, las cosas salen mal cuando la niña llega y reconoce que un collar de esmeraldas que lleva Anna pertenece a su madre.
La trama se centra en si Anna y Claire podrán encontrar una manera de retener tanto a la niña como a su padre rico pero infiel. La obra se presenta a través de un diálogo rápido e ingenioso de la época victoriana, mezclado con dobles sentidos y expresiones vernáculas, para explorar la relación entre las dos mujeres y su criada. A través del humor y los matices, la obra explora la negociación, el conflicto, el compromiso y la reconciliación que surgen en su relación.
Boston Marriage fue producida originalmente por el American Repertory Theatre (Robert Brustein, director artístico; Robert J. Orchard, director general) en el Hasty Pudding Theatre de Cambridge , Massachusetts , el 4 de junio de 1999. Fue dirigida por David Mamet; la escenografía fue de Sharon Kaitz y J. Michael Griggs; el diseño de iluminación fue de John Ambrosone; y el diseño de vestuario fue de Harriet Voyt. El elenco incluía a Rebecca Pidgeon (Claire), Felicity Huffman (Anna) y Mary McCann (Catherine). [1]
Se representó en Londres en el Donmar Warehouse desde marzo de 2001 hasta abril de 2001. Dirigida por Phyllida Lloyd , contó con Zoë Wanamaker (Anna), Anna Chancellor (Claire) y Lyndsey Marshal . Se trasladó al West End en el New Ambassadors Theatre , donde estuvo en cartelera desde el 28 de noviembre de 2001 hasta el 16 de febrero de 2002 .
Boston Marriage se representó por primera vez en Melbourne , Australia, en 2007 y fue producida por la compañía de teatro independiente Hoy Polloy. Fue dirigida por el director artístico de Hoy Polloy, Wayne Pearn, y contó con Helen Hopkins, Corinne Davies y Eleanor Wilson. [ cita necesaria ]
Boston Marriage se presentó Off-Broadway en The Public Theatre desde el 5 de noviembre de 2002 hasta el 22 de diciembre de 2002. Fue dirigida por Karen Kohlhaas y protagonizada por Kate Burton como Anna, Martha Plimpton como Claire y Arden Myrin. [3]
La obra se representó en Lima , Perú a principios de 2007 bajo la dirección del director de teatro y actor Alberto Isola. [4]
La obra fue representada nuevamente en Melbourne por la Melbourne Theatre Company hasta junio de 2010. Protagonizada por Pamela Rabe , Margaret Mills y Sara Gleeson, dirigida por Aidan Fennessy . Regresó al área de Boston en septiembre de 2010, como se presentó en el New Repertory Theatre. Como parte del Festival de Teatro de Dublín 2010, el Gate Theatre de Dublín , Irlanda, presentó Boston Marriage como parte de su programa "BMP"; celebrando los vínculos entre Samuel Beckett , Harold Pinter y Mamet. La obra se presentó el 29 de septiembre y el 2 de octubre de 2010. [5]
Boston Marriage es una de las pocas obras escritas por un dramaturgo que incluye exclusivamente personajes lésbicos. La obra adopta una postura antipatriarcal. Anna no muestra ningún interés genuino en el hombre con el que está involucrada. Al final de la obra, el interés amoroso masculino de Anna la deja por su esposa y quiere que le devuelva la joya esmeralda que él le dio. Esto le da a Claire poder fiscal sobre Anna, lo que contrasta con la tradición victoriana de que los hombres sean dueños del dinero de sus esposas.
La trama de Boston Marriage no incluye los estereotipos comunes de que las mujeres están casadas con un hombre, dependen económicamente de sus maridos y pasan la mayor parte de su tiempo cuidando a sus hijos. [6]
Los temas lésbicos en el teatro son una respuesta directa a las actitudes anti-LGBTQ+ y antiteatrales de Estados Unidos a lo largo de su historia. “Lesbiana” no fue una palabra utilizada en la sociedad occidental hasta el siglo XIX. Los papeles de personajes gays y lesbianas en el teatro se consideraron dos temas separados hasta la segunda mitad del siglo XX. No hay tanto interés público en las obras escritas exclusivamente sobre personajes lesbianas como en las obras con personajes exclusivamente homosexuales. De manera similar a las primeras obras que incluían personajes homosexuales, las obras que incluían lesbianas tradicionalmente terminaban en violencia y muerte. Las obras con personajes exclusivamente lesbianas escritas por dramaturgas lesbianas estaban dirigidas a un público exclusivamente femenino. [7]
Se escribieron más obras de teatro lésbicas en las décadas de 1960 y 1970, en gran parte debido al movimiento feminista. La falta de interés público condujo a una disminución en el número de obras lésbicas escritas y representadas hasta finales de la década de 1990, cuando se escribió Boston Marriage y principios del siglo XXI. [8]
El teatro LGBTQ+ está dominado por hombres homosexuales blancos. David Mamet es uno de los pocos dramaturgos heterosexuales que escribe sobre una obra con personajes exclusivamente lesbianas. [9]
Boston Marriage es la única obra que escribió David Mamet que solo incluye personajes lesbianas. [10]