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María Luisa McLaughlin

Mary Louise McLaughlin (29 de septiembre de 1847 - 19 de enero de 1939) fue una pintora de cerámica y alfarera de estudio estadounidense de Cincinnati, Ohio , y la principal competidora local de Maria Longworth Nichols Storer , quien fundó Rookwood Pottery . Al igual que Storer, McLaughlin fue uno de los creadores del movimiento de cerámica artística que se extendió por los Estados Unidos .

Biografía

Mary Louise McLaughlin nació el 29 de septiembre de 1847 en una familia adinerada de Cincinnati, siendo su padre propietario de una exitosa empresa de productos secos en la ciudad. [ cita requerida ] Su hermano mayor era el arquitecto James W. McLaughlin . McLaughlin mostró habilidades artísticas a una edad temprana y no tomó lecciones formales de arte hasta 1871 en una escuela privada para niñas. En 1874, en la Escuela de Diseño McMicken de Cincinnati, más tarde Academia de Arte de Cincinnati , McLaughlin tomó una clase de pintura china ofrecida por el Sr. Benn Pitman. Durante una exposición de Maria Longworth Nichols Storer en la escuela ese mismo año, maduró el interés de McLaughlin por pintar porcelana. [1] [2]

En 1875, las obras de las dos mujeres se presentaron en The Centennial Tea Party con gran éxito de crítica, y en 1876 ambas mujeres realizaron exposiciones en la Exposición del Centenario en Filadelfia, Pensilvania . Mientras estuvo en la exposición, McLaughlin quedó especialmente cautivado por las obras presentadas por Haviland & Co. de Francia, quienes exhibieron piezas que presentaban pinturas utilizando la técnica bajo vidriado . Dado que se trataba de un avance único en ese momento, McLaughlin regresó a Cincinnati con la determinación de descubrir el secreto de su método. A su regreso, también escribió un libro sobre pintura china del que se vendieron muchos ejemplares ( Pintura China: un manual práctico para el uso de aficionados en la decoración de porcelana dura ). McLaughlin vendió más de sus obras en la exposición que Storer, iniciando así una especie de competencia entre las dos mujeres. [1] [2]

Retrato de Esther McLaughlin (sobrina del artista), de Mary Louise McLaughlin, 1882, sobre porcelana

En 1877 descubrió cómo pintar la porcelana bajo vidriado y, en consecuencia, se convirtió en la primera artista en los Estados Unidos en implementar la técnica bajo vidriado. Con el tiempo, otros artistas comenzaron a utilizar esta misma técnica y, en 1879, McLaughlin fundó el Cincinnati Pottery Club junto con Clara Chipman Newton y otros. Si bien podría parecer lógico que Storer se uniera al grupo, rechazó la invitación para hacerlo. Esta rivalidad es probablemente lo que la llevó a fundar Rookwood Pottery en primer lugar. Cada miembro del club hacía fabricar su cerámica en la fábrica de cerámica Frederick Dallas Hamilton Road, y se reunían en la Asociación del Museo de Arte de Mujeres ubicada en Fourth Street en el centro de Cincinnati. Finalmente, el grupo trasladó su reunión a la tienda de Dallas cuando la asociación se mudó al Cincinnati Music Hall . Cuando se abrió Rookwood Pottery, muchos de los trabajadores de Frederick Dallas se unieron a su equipo y efectivamente obstaculizaron algunas de las aspiraciones de McLaughlin y su grupo. [1] [2]

En 1880 publicó otra obra, titulada Decoración de cerámica bajo el esmalte . Para entonces la técnica ya se estaba implementando en otras partes del país. Ese mismo año, McLaughlin creó uno de sus jarrones más famosos, el jarrón Ali Baba (llamado así por Newton). Con 37 pulgadas de alto (con un volumen de 22 galones), era en ese momento el jarrón decorado bajo vidriado más grande de Estados Unidos. Presenta flores de hibisco pintadas libremente sobre un fondo verde salvia. Su éxito llevó a Storer a contrarrestarlo con lo que se convirtió en otra pieza famosa, el jarrón de Aladino, que era más ancho que el jarrón de Ali Baba, aunque no tan alto.

Al año siguiente, Frederick Dallas murió y su tienda cerró, dejando a McLaughlin y su club alquilando una habitación en Rookwood Pottery. En 1883, Storer desalojó el club debido al conflicto de intereses que implicaba albergarlos, aunque continuó haciendo sus piezas de cerámica en Rookwood. Si bien el club continuó mostrando su trabajo, Rookwood los eclipsó durante su mandato. Esto en parte hizo que McLaughlin se dedicara a la pintura de retratos en la década de 1890, tomando clases de Frank Duveneck en lo que fue su primera lección de pintura. En 1890, Rookwood había cambiado de propietario y William W. Taylor era el nuevo propietario. Taylor, bajo la dirección de Storer, comenzó a afirmar que McLaughlin no era el verdadero descubridor del método bajo vidriado. Llegó incluso a exigir la retirada de una declaración de Clara Chipman Newton en un catálogo de cerámica de 1893 en el sentido de que McLaughlin fue el fundador de la técnica en Estados Unidos. Esto nunca sucedió, pero el incidente efectivamente puso fin a cualquier resto de una relación que las dos mujeres alguna vez habían compartido. [1] [2]

McLaughlin exhibió dos grabados y un retrato de Henry L. Fry en el Edificio de la Mujer en la Exposición Mundial Colombina de 1893 en Chicago, Illinois. [3]

En la década de 1890, Mclaughlin volvió a la alfarería, esta vez trabajando en su propio patio trasero al estilo de alfarería de estudio (el más difícil de su tipo). Efectivamente pasó de pintar porcelana a crearla. A partir de 1885, McLaughlin contó con la ayuda de su compañera y ama de llaves durante 47 años, Margaret "Maggie" Hickey. Hickey era una inmigrante irlandesa que empezó a trabajar para McLaughlin cuando tenía unos 20 años. En el invierno de 1898-1899 se encargaba de todo el vaciado de la cerámica y en el otoño de 1901 también se encargaba de toda la cocción. [4] En 1906 Mclaughlin abandonó la cerámica y comenzó a escribir de nuevo. Hickey murió en 1932 y todavía trabajaba para McLaughlin. En 1934, Grace W. Hazard (1869-1952) reemplazó a Hickey; Hazard llamó a McLaughlin "Ma" y ella fue la principal beneficiaria del testamento de McLaughlin, que fue impugnado por la familia de McLaughlin. [4] McLaughlin murió el 19 de enero de 1939, a la edad de noventa y un años y está enterrado en el cementerio Spring Grove . Hazard está enterrado cerca de ella. [1] [2] [4]

Libros

Un cuenco blanco poco profundo con un borde de color naranja claro con flores de color naranja más oscuro y vetas doradas.
Un plato de sopa de McLaughlin, ahora en el Museo Metropolitano de Arte

Referencias

  1. ^ abcde "McLaughlin pionero en la cerámica americana". Museo de Arte de Cincinnati y The Cincinnati Enquirer . Consultado el 14 de agosto de 2007 .
  2. ^ abcde "Las Divas: M. Louise McLaughlin (1847-1939) y Maria Longworth Nichols Storer (1849-1932)". Museo de Arte de Cincinnati . Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2007 . Consultado el 14 de agosto de 2007 .
  3. ^ Nichols, KL "Arte de mujeres en la exposición y feria colombiana mundial, Chicago 1893" . Consultado el 14 de enero de 2019 .
  4. ^ abc Ellis, Anita J. (2003). La carrera cerámica de M. Louise McLaughlin . Museo de Arte de Cincinnati. ISBN 0821415042.

enlaces externos