Marie Losier (nacida en 1972 [1] en Francia ) es una cineasta y curadora que ha trabajado en la ciudad de Nueva York durante 25 años y ha mostrado sus películas y videos en museos, galerías, bienales y festivales. Losier estudió Literatura en la Universidad de Nanterre (Francia, BA, 1995) y Bellas Artes en el Hunter College de Nueva York (MFA, 2003). Ha realizado numerosos retratos cinematográficos de directores, músicos y compositores de vanguardia, como los hermanos Kuchar , Guy Maddin , Richard Foreman , Tony Conrad , Genesis P-Orridge , Alan Vega , Peter Hristoff y Felix Kubin . Caprichosas, poéticas, oníricas y poco convencionales, sus películas exploran la vida y obra de estos artistas.
Las películas de Losier se proyectan regularmente en lugares prestigiosos como el Festival de Cine de Cannes , Le Jeu de Paume, la Berlinale , el Festival de Cine de Rotterdam , el IDFA , el Festival de Cine de Tribeca , la Tate Modern , el MoMA , el Palacio de Tokio , el Centro George Pompidou y La Cinemateca Francesa . Fue incluida en la Bienal Whitney de 2006 ( Museo Whitney , Nueva York) [2] Tuvo una retrospectiva de sus películas en el MoMA - Museo de Arte Moderno en 2018 en Nueva York, [3] y una retrospectiva en Le Jeu De Paume - el Museo de Arte Contemporáneo de París en 2019. [4]
El primer largometraje de Losier fue un retrato del músico y artista pionero Genesis Breyer P-Orridge (de Throbbing Gristle y Psychic TV ) y su compañera Lady Jaye Breyer P-Orridge . La balada de Génesis y Lady Jaye se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Berlín en febrero de 2011, ganando los premios Caligary y Teddy . [5] [6] También ganó el Gran Premio en Indielisboa, el Prix Louis Marcorelles y el Prix des Bibliothèques en Cinema du Reel , y muchos más premios por el documental. La película se estrenó en Francia , Canadá , México , Alemania y Estados Unidos . En 2009, Genesis Breyer P-Orridge describió el proceso cinematográfico de Losier: "Es una forma muy nueva y radical de hacer documentales y, sinceramente, creemos que lo que hace Marie y la forma en que lo hace será el modelo para el futuro". [7]
En 2013/14, Losier recibió el prestigioso Premio de Residencia DAAD en Berlín y el Premio Guggenheim por trabajar en su nuevo largometraje Cassandro The Exotico. , retrato del célebre luchador mexicano Saúl Almendariz . [8]
Actualmente es artista residente en La Cité des Arts de París y su largometraje Cassandro The Exotico! se estrenó en el Festival de Cine de Cannes en mayo de 2018. Se estrenó en Francia en diciembre de 2018 y estará en los cines de EE. UU. y se estrenará en el Metrograph NYC en el verano de 2019.
Losier recientemente tuvo una retrospectiva a mitad de su carrera en el MoMA NY y todas sus películas fueron adquiridas para los archivos del museo en noviembre de 2018. Recientemente tuvo una exposición, en colaboración con Pauline Curnier Jardin , para la Fondation Ricard en mayo de 2019. [9 ]
Estrenó una nueva película en el Festival Internacional de Cine de Locarno en Suiza en agosto de 2019: un largometraje sobre el compositor y músico alemán Felix Kubin ( Felix in Wonderland! ).
Presentó una retrospectiva de mitad de carrera para el Museo Le Jeu de Paume, París [10] en noviembre de 2019 y para la Cinemateca de Atenas (noviembre de 2019); una exposición individual para la galería de arte contemporáneo de Anne Barrault [11] en París, donde exhibió fotografías, pinturas e instalaciones cinematográficas (enero de 2020) (www.galerieannebarrault.com). Actualmente tiene una exposición individual en la Film Gallery [12] de París y está preparando una exposición individual para la Solar Gallery de Vila Do Conde en Portugal para 2022, y una exposición individual en el Museo Contemporáneo/Transpalette de Bourges para 2023.
Durante los últimos cuatro años, Losier ha sido coordinadora y directora de estudiantes de primer año de cine del MFA en LA HEAD en Ginebra , Suiza (Haute École d'Art et de Design à Genève [13] ), donde enseña cine en 16 mm.