Hands of Murder (también conocida como Hands of Mystery y Hands of Destiny ) es una serie antológica de misterio estadounidense que se emitió en DuMont Television Network desde el 24 de agosto de 1949 hasta el 11 de diciembre de 1951. [1]
Hands of Murder se originó como un episodio del Program Playhouse de Dumont . [2]
Inicialmente titulado Hands of Destiny , [3] el programa terminó el 11 de marzo de 1952. [4] y fue una serie de misterio/ antología en horario de máxima audiencia . El título cambió a Hands of Mystery con la emisión del 8 de septiembre de 1950. [3]
El programa se transmitió inicialmente los viernes de 8 a 8:30 p. m., hora del este de EE. UU. En julio de 1950, se trasladó al horario de 9 a 9:30 p. m., hora del este de EE. UU., los viernes. En septiembre de 1951, se trasladó a los martes de 10 a 10:30 p. m., hora del este de EE. UU., y permaneció así hasta su finalización. [5]
La serie se originó en WABD . Los productores incluyeron a Charles Parsons [4] y James L. Caddigan. Los directores incluyeron a Lawrence Menkin [1] y Pat Fay. [4] Frank Bunetta creó los efectos especiales de cámara del programa. [6] Menkin y Charles Speer fueron los escritores. [7] Lew White compuso la música, que la publicación comercial Radio Daily describió como "partituras completas, como se hace en los estudios cinematográficos", en lugar de "simplemente proporcionar fondo y puentes". [8]
La mayoría de los actores del programa tenían experiencia actuando en Broadway y en televisión, y la mayoría no eran muy conocidos. [2]
Bond Clothes puso fin a su patrocinio de Hands of Murder a finales de abril de 1951. La publicación especializada Billboard afirmó que existían informes contradictorios sobre el motivo de la cancelación, pero que la causa principal parecía ser la negativa de Dumont a que su filial de Pittsburgh transmitiera el programa en directo. Billboard citó "la importancia de Pittsburgh en la operación de comercialización de Bond". [9]
Hands of Murder utilizó técnicas de producción que diferían de otros programas de televisión de su época. Una de ellas fue el uso de "30 a 45 escenas cortas e íntimas" presentadas "en orden de fuego rápido", lo que creaba un efecto similar al de ver una película completa en media hora. [2] Una técnica relacionada fue el uso de "impresiones en bloque", como pasar de una escena de un hombre en su casa a una escena que lo mostraba en una farmacia, eliminando la necesidad de mostrarlo en transición de un lugar a otro. [2] El uso de primeros planos redujo el tamaño de los decorados y centró la atención más en las acciones de los actores que en la actividad alrededor de ellos. El programa no utilizó película porque, dijo Caddigan, "la película destruye la intimidad entre el espectador y los actores". [2] Además, los actores no usaban maquillaje para crear más intimidad. Menkin dijo que la falta de maquillaje creaba "una atmósfera de cruda realidad". [2]
Una reseña del episodio del 31 de agosto de 1949 en Billboard elogió la variación del programa con respecto a la norma de producción televisiva. "Por fin", decía, "hay un programa de media hora que deja a la audiencia tan satisfecha y emocionalmente agotada como una película de 90 minutos. ¿No es eso lo que la televisión ha estado buscando?" [11] La reseña decía que en lugar de utilizar cámaras en una obra de teatro, el programa creó "una historia en imágenes, contada por la cámara". [11] La actuación y el guión también fueron elogiados. [11]