Lucid es el cuarto álbum de estudio de la cantante franco-nigeriana Aṣa , lanzado el 11 de octubre de 2019 a través de Chapter Two Records y Wagram Music . Etiquetado como un álbum de soul , folk y rock , Lucid incorpora elementos de funk , folk rock , jazz , reggae y neo-soul . Es más personal y menos político en comparación con sus álbumes anteriores. El baterista Marlon B estuvo en gran parte a cargo de la producción; el título del álbum describe el lugar donde se encontraba Aṣa en el momento del lanzamiento del álbum.
En cuanto al sonido, Lucid utiliza baladas con piano , cuerdas y metales suaves para contar una historia sobre los que tienen el corazón roto. Las letras exploran temas como el amor, el desamor, el autodescubrimiento, el empoderamiento, la alegría, el dolor y la identidad. Los sencillos del álbum "The Beginning", "Good Thing" y "My Dear" se lanzaron en 2019. Lucid recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales , quienes lo elogiaron por tratarse de un álbum sobre el amor. El álbum fue respaldado por una gira que comenzó en noviembre de 2019.
Después de lanzar Bed of Stone en 2014, Aṣa se tomó un descanso de cinco años de la música antes de revelar sus planes de lanzar Lucid . [1] En France 24 , recordó haber intentado "vivir con normalidad" durante su pausa. [2] En septiembre de 2019, Aṣa anunció el título del álbum, la portada y la fecha de lanzamiento simultáneamente. [3] En una entrevista con la revista Griot al mes siguiente, dijo que el título Lucid representa el lugar donde se encontraba en el momento del lanzamiento del álbum. Aṣa dijo que algunas de las canciones fueron escritas en su apartamento en París, mientras que otras fueron escritas en su estudio en Lagos . También afirmó haber escrito el álbum como un diario y vertió toda su "alegría, angustia, risas y anhelo" en él. [4]
El sencillo principal de Lucid , "The Beginning", fue lanzado el 14 de mayo de 2019. [5] Aṣa adelantó la canción en Instagram antes de su lanzamiento. [6] El segundo sencillo del álbum, "Good Thing", fue lanzado el 25 de junio de 2019. [7] El video musical que lo acompaña fue dirigido por Sesan y lanzado dos meses después. [8] El video presenta a una mujer que acepta su vitíligo y otra que supera el impulso de una sobredosis . [9] El 27 de septiembre de 2019, Aṣa lanzó el tercer y último sencillo, "My Dear", junto con un video de interpretación en vivo grabado en Studios Ferber en París. [10]
En noviembre de 2019, Aṣa se embarcó en la gira del álbum Lucid. Actuó en las principales ciudades de Francia, Alemania y Suiza. [11] Aṣa tenía previsto encabezar el concierto Asa Live in Lagos, que se habría celebrado en el Centro de Convenciones Eko el 11 de abril de 2020. [11] Sin embargo, acabó cancelando el concierto y las fechas restantes de su gira debido a la pandemia de COVID-19 . [12]
Compuesto por catorce temas, Lucid es un álbum de soul , folk y rock que incorpora elementos de funk , folk rock , jazz , reggae y neo-soul . [1] [4] [2] En comparación con los álbumes anteriores de Aṣa, Lucid es más personal y menos político . [13] En cuanto al sonido, Lucid utiliza baladas dirigidas por piano, cuerdas y metales suaves para contar una historia de corazones rotos. [13] Explora temas como el amor, el desamor, el autodescubrimiento, el empoderamiento, la alegría, el dolor y la identidad. [14]
La primera canción de Lucid , "Murder in the USA", es una pista melancólica que recuerda a "Dead Again" de Bed of Stone ; hace alusiones a la policía y utiliza el homicidio como metáfora para resolver un romance condenado. [2] En "The Beginning", la voz de Aṣa recuerda a Victoria Legrand . [2] La canción promueve los matices narrativos del álbum y se inspiró en una cita de un santo hindú que ofreció consejos a un grupo de personas que se peleaban en el Ganges . [2] [15] Motolani Alake de Pulse Nigeria describió "The Beginning" como una "canción post-ruptura melodiosa y de baja fidelidad que detalla el amor residual que aún existe entre los socios en guerra". [6] Zama Mdoda de Afropunk.com elogió el tono vocal de Aṣa y dijo que la canción "eleva y eleva". [16]
"Good Thing" es una oda a seguir adelante después de una circunstancia desfavorable; la canción presenta un arreglo instrumental de pop-soul . [9] En "Stay Tonight", Aṣa afirma que las discusiones y el timing inadecuado son las razones de los fracasos en las relaciones; la producción de la canción recuerda a las pistas producidas por Starsailor y Daft Punk . [14] La balada de guitarra "Torn" tiene a Aṣa cantando sobre su deseo de destrozar el corazón de su amante por la mitad si él le causa angustia. La canción también trata sobre verdades amargas y lecciones aprendidas por las malas. [14] [2] Aṣa registra la alegría de las celebraciones nigerianas en la balada con infusión de jazz "Happy People", olvidando sus problemas en el proceso. [2] [14] "You and Me" contiene un ritmo de batería y rasgueos de guitarra de ritmo rápido ; ha sido descrita como la "canción más feliz del álbum". [17] La balada sentimental "Femi Mo" (en español: "No me quieras más"), que se interpretó íntegramente en yoruba , aborda la ruptura de una relación de 10 años. [14] [18]
"Makes No Sense" proporciona una dosis de autoconciencia y retrata a Aṣa como alguien que ha sido herido. [2] "365" documenta el final de una relación emocionalmente agotadora de cinco años. [14] Leslie Addo de Pop Magazine describió "9 Lives" como "un mensaje al ex amante de Aṣa sobre la fuerza de su carácter". [17] Logan February dijo que la canción "se queda corta como una declaración formidable, pero funciona como una representación humanística del daño sufrido incluso por los fuertes". [2] En la canción inspirada en el soul "Don't Let Me Go", Aṣa usa un soliloquio para abordar una ruptura inminente. [14] La canción de cierre de Lucid , "My Dear", es una contraparte melancólica de "Happy People", con Aṣa cantando sobre su interés amoroso ausente de su fiesta de compromiso. [2]
Lucid recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales . Motolani Alake de Pulse Nigeria reconoció el álbum por capturar una variedad de escenarios y dijo que es "excelente con nuevos temas". [14] Por el contrario, Alake cree que la lista de canciones del álbum "no promueve la cohesión" y que sus temas carecen de "singularidad sonora". [14] Chuks Nwanne de The Guardian dijo que Lucid "trata sobre el amor en diferentes formas" y elogió a Aṣa por "amplificar su voz en él". [19]
Leslie Addo de Pop Magazine caracterizó el álbum como "una obra maestra y un diario personal para cualquiera que esté lidiando con un corazón roto"; Addo también dijo que la entrega lírica de Aṣa "te dará los poderes imaginativos para transportarte a otro lugar". [17] Escribiendo para The Lagos Review , Logan February considera que Lucid es el "disco emocionalmente más sólido hasta ahora" de Aṣa y dijo que "honra los altibajos del amor y el viaje de aprender a estar solo después de que termina la fiesta". [2] Michael Kolawole de Culture Custodian describió el álbum como "un latigazo de emoción, un golpe cuidadosamente elaborado al corazón, un producto final de un alma marchitada y una carta de autodescubrimiento". [13] Kolawole también señala que si bien el álbum no abre nuevos caminos, sigue siendo un "hermoso álbum diseñado para los que tienen el corazón roto". [13]
En una reseña menos entusiasta, Carl Terver de Praxis Magazine dijo que Aṣa no logró superar su última oferta con el álbum y que sus letras se han "debilitado por una preferencia por la composición popular". [20] El crítico musical Dami Ajayi , cuya reseña fue publicada por el sitio web This Is Lagos , dijo que Lucid es su "ambicioso intento de colapsar el espíritu de todos sus álbumes anteriores en un producto formidable para mantener a los fanáticos desmayados por otra media década". [21]
Todas las pistas están escritas por Bukola Elemide
Créditos adaptados de la entrevista de Aṣa con la revista Griot . [4]