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Luis Leopoldo Boilly

Louis-Léopold Boilly ( Pronunciación francesa: [lwi leɔpɔl(d) bwɑji] ⓘ ; 5 de julio de 1761 - 4 de enero de 1845) fue un pintor y dibujante francés. Autor de popularespinturas de retratos, también produjo una gran cantidad depinturas de géneroque documentan la vida social de la clase media francesa. Su vida y obra abarcaron las eras dela Francia monárquica, laRevolución Francesa, elImperio napoleónico, laRestauración borbónicay laMonarquía de Julio. Su pintura de 1800Un Trompe-l'œilintrodujo el términotrompe-l'œil("engañar al ojo"), aplicado a la técnica que utiliza imágenes realistas para crear lailusión ópticade que los objetos representados existen en tres dimensiones, aunque la técnica "sin nombre" en sí misma había existido en la época griega y romana.

Vida y carrera

Una pieza temprana (entre 1804 y 1807) de trampantojo de Boilly, similar a su etimología Un trompe-l'œil de 1800
El triunfo de Marat , 1794
La llegada de una diligencia al patio de las Messageries , 1803, Museo del Louvre [2]
La lección de geografía (Retrato de Monsieur Gaudry y su hija) , 1812

Boilly nació en La Bassée , en el norte de Francia, [3] hijo de un escultor de madera local. [4] Pintor autodidacta, Boilly comenzó su carrera a una edad muy temprana, produciendo sus primeras obras a la edad de doce o trece años. [2] En 1774 comenzó a mostrar su trabajo a los agustinos de Douai, quienes evidentemente quedaron impresionados: en tres años, el obispo de Arras lo invitó a trabajar y estudiar en su diócesis. Mientras estuvo allí, produjo una cascada de pinturas: unas trescientas pequeñas obras de retratos. [2] Recibió instrucción en pintura trampantojo de Dominique Doncre (1743-1820) [5] antes de mudarse a París alrededor de 1787. [2]

En el apogeo del Terror revolucionario en 1794, Boilly fue condenado por el Comité de Salvación Pública por los matices eróticos de su obra. [6] Esta ofensa fue remediada por la producción de último momento de Boilly de la obra más patriótica El triunfo de Marat (ahora en el Museo de Bellas Artes de Lille ), que lo salvó de graves sanciones. [6]

Boilly fue un pintor popular y célebre de su tiempo. Fue uno de los primeros artistas en producir litografías y se hizo rico con la venta de sus grabados y pinturas. Recibió una medalla del Salón de París en 1804 por su obra La llegada de una diligencia al patio de las Messageries . En 1833 fue condecorado como caballero de la más alta orden de la nación, la Legión de Honor . [2]

Boilly murió en París el 4 de enero de 1845. [2] Su hijo menor, Alphonse Boilly (1801-1867), fue un grabador profesional que realizó su aprendizaje en Nueva York con Asher Brown Durand . [7]

Estilo y obras

Entrada al Jardín Turco , 1812
Desfile increible , 1797
Bellas artes Conocedores , c. 1823–1828, litografía con coloración a mano

Las primeras obras de Boilly mostraban una preferencia por temas amorosos y moralizantes. El regalo del pretendiente es comparable a gran parte de su obra de la década de 1790. Sus pinturas de pequeño formato con un colorido cuidadosamente amanerado y detalles precisos recordaban la obra de pintores de género holandeses del siglo XVII como Gabriël Metsu (1629-1667), Willem van Mieris y Gerard ter Borch (1617-1681), de cuyas obras Boilly poseía una importante colección.

Después de 1794, Boilly comenzó a producir composiciones mucho más pobladas que sirven como crónicas sociales de la clase media urbana. [8] En estas obras, su observación de las costumbres contemporáneas es ligeramente sentimental y a menudo humorística. [6]

Boilly también era muy respetado por sus retratos. Al final de su vida había pintado unos 5.000 retratos, la mayoría de los cuales fueron pintados en lienzos de 22 cm x 17 cm (8 5/8 pulgadas x 6 5/8 pulgadas). [8] Trabajaba rápidamente y se jactaba de necesitar solo dos horas para completar un retrato. [8] Pintó tanto a modelos de clase media como a contemporáneos prominentes como Robespierre . [6] Los retratos de Boilly caracterizan fuertemente a los modelos como individuos y generalmente están pintados en una gama sobria de colores. [6]

Boilly utilizó su gran habilidad para representar texturas para producir numerosas obras ilusionistas, incluidas pinturas en grisalla que imitaban grabados. [6] En el Salón de 1800, exhibió una pintura que mostraba capas de grabados, dibujos y papeles superpuestos, cubiertos por una lámina de vidrio roto en un marco de madera. Su título para la obra, Un trompe-l'œil ("un truco jugado a la vista"), marcó el primer uso de ese término para describir una pintura ilusionista. Aunque los críticos de arte ridiculizaron la pintura como un truco, causó una sensación popular, y el trompe-l'œil entró en el lenguaje como un nombre para todo un género. [9]

Su interés por la caricatura es más evidente en su serie de 98 litografías titulada Recueil de grimaces , publicada entre 1823 y 1828. [10]

Boilly sigue siendo un maestro de la pintura al óleo muy valorado . Una importante exposición de su obra, El arte de Louis-Léopold Boilly: la vida moderna en la Francia napoleónica , viajó a los Estados Unidos, donde se mostró tanto en el Museo de Arte Kimbell en Fort Worth como en la Galería Nacional de Arte en Washington (1995). [11] El Museo de Bellas Artes de Lille celebró una exposición a gran escala de la obra de Boilly durante la temporada de invierno de 2011-2012. [12]

Obras seleccionadas

Referencias

  1. ^ Whitlum-Cooper, Francesca (2019). Boilly: escenas de la vida parisina . Londres: National Gallery Company. pág. 12. ISBN  9781857096439 .
  2. ^ abcdef Léonce Bénédite (1910). Grandes pintores del siglo XIX y sus pinturas. Londres: Sir I. Pitman and sons. págs. 51–52. OCLC  4537324. Consultado el 2 de agosto de 2011 .
  3. ^ Rose Georgina Kingsley (1899). Una historia del arte francés, 1100–1899. Londres: Longmans, Green. pág. 378. OCLC  3677192. Consultado el 2 de agosto de 2011 .
  4. ^ "El Museo J. Paul Getty: Louis-Léopold Boilly". J. Paul Getty Trust. 2011. Archivado desde el original el 6 de diciembre de 2009. Consultado el 2 de agosto de 2011 .
  5. ^ Armelle Barón; Pierre Barón (1986). L'art dentaire à travers la peinture (en francés). París: ACR. pag. 231.ISBN​ 978-2-86770-016-3. Consultado el 2 de agosto de 2011 . Il a été élève du pintre de trompe-lœil Dominique Doncre.
  6. ^ abcdef Chaudonneret, M.arie-Claude (1 de enero de 2003). "Boilly, Louis-Léopold". Grove Art Online.
  7. ^ Kenneth Myers; Hudson River Museum (1987). Las montañas Catskills: pintores, escritores y turistas en las montañas, 1820-1895. Hudson River Museum. pág. 103. ISBN 978-0-943651-05-7. Recuperado el 2 de agosto de 2011 .
  8. ^ abc Taws, Richard (9 de mayo de 2019). "En la National Gallery". London Review of Books 40 (9): 26–27.
  9. ^ Whitlum-Cooper, Francesca (2019). Boilly: escenas de la vida parisina . Londres: National Gallery Company. pág. 25. ISBN 9781857096439 . 
  10. ^ Whitlum-Cooper, Francesca (2019). Boilly: escenas de la vida parisina . Londres: National Gallery Company. pág. 30. ISBN 9781857096439 . 
  11. ^ Etienne Bréton, Pascal Zuber (2011). "Catálogo razonado de Louis Léopold Boilly" (en francés). Archivado desde el original el 21 de julio de 2011 . Consultado el 2 de agosto de 2011 .
  12. ^ "Exposición Boilly". Pba-lille.fr . Palacio de Bellas Artes de Lille. 2012 . Consultado el 8 de marzo de 2012 .

Lectura adicional

Enlaces externos

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Louis-Léopold Boilly .