Los movimientos y cooperativas de arte indígena australiano han sido fundamentales para el surgimiento del arte indígena australiano . Mientras que muchos artistas occidentales siguen una formación formal y trabajan como individuos, la mayor parte del arte indígena contemporáneo se crea en grupos comunitarios y centros de arte. [1]
Los centros de arte indígena valoran mucho la inclusión social ; apoyan a los artistas más importantes y fomentan los emergentes; Fomentan la participación y el desarrollo profesional de los jóvenes como artistas o trabajadores afines, para proporcionarles empleo e ingresos. Se centran en la comunidad más que en el mercado del arte : conexión familiar, junto con actividades que celebran a los aborígenes y ayudan a proteger la cultura. [2]
Las cooperativas o centros de arte que se enumeran a continuación reflejan la diversidad del arte en toda la Australia indígena, donde el arte, particularmente para las comunidades remotas, es una fuente importante de ingresos y medio de vida.
Las siguientes organizaciones representan o incluyen varias cooperativas de arte indígena:
La Asociación de Arte Aborigen de Australia (AAAA), que defiende a todos los participantes de la industria, incluidos artistas, galerías y marchantes , ya sean independientes o afiliados a un centro de arte, se fundó en Alice Springs (Mparntwe) en noviembre de 1998 y se constituyó en enero de 1999. , con más de 60 organizaciones financieras miembros durante su primer año. La Asociación continúa presionando e informando a los gobiernos en nombre de sus miembros sobre una variedad de asuntos, incluida la dirección y el desarrollo futuro de las artes (particularmente las indígenas); códigos de conducta y regalías de reventa . [3]
El curador y marchante de arte Adam Knight fue anteriormente vicepresidente de la AAAA. [4] Asumió el cargo de presidente de la organización en 2018. [5]
Arnhem, Northern and Kimberley Artists, Aboriginal Corporation (ANKA) es el principal organismo de artistas aborígenes y centros de arte comunitarios de propiedad aborigen en alrededor de un millón de kilómetros cuadrados en el extremo superior del Territorio del Norte y Australia Occidental . Es una Corporación Aborigen sin fines de lucro . [6]
La organización fue fundada como Asociación de Artistas Aborígenes del Norte, Central y Arnhem (ANCAAA) en 1987, que cubría los centros de arte del norte y centro de Australia ; sin embargo, en 1992 se creó una asociación separada para las regiones centrales, conocida como Desart, mientras que ANCAAA continuó apoyando a los artistas del norte de Australia. En 1995, rebautizada como Asociación de Artistas Aborígenes del Norte, Kimberley y Arnhem (ANKAAA), el requisito de gobernanza indígena se formalizó en una reunión de la junta directiva, con una nueva junta exclusivamente indígena elegida de las cuatro regiones: Arnhem Land , Kimberley , Darwin / Katherine y las Islas Tiwi . [6]
En el año 2000, la asociación emprendió un proceso de planificación estratégica y se adoptó el nuevo nombre (ANKA). En 2020, [actualizar]ANKA representa casi 50 centros de arte comunitarios remotos de propiedad aborigen y más de 5000 artistas. [6]
La sede de ANKA está en Darwin. [7]
Desart se fundó en 1992 como una escisión de ANCAAA, para centrarse en los artistas del Desierto Central, [6] y se incorporó en 1993. [8] En 2016, representó a más de 8000 artistas. [2] En 2021, tenía 37 centros independientes de arte aborigen de Australia Central, que representaban a más de 11.000 artistas, ubicados en la parte sur del Territorio del Norte, las Tierras APY de Australia del Sur y el país de Ngaanyatjarra en Australia Occidental. Desart está gobernado por un comité exclusivamente aborigen elegido por los miembros. [8] A enero de 2024 [actualizar]cuenta con 30 centros miembros. [9] En 2022, Desart asumió responsabilidades de gestión, siendo por primera vez de propiedad totalmente aborigen ese año. [10]
Las funciones de Desart incluyen la promoción de los centros de arte y la implementación de "programas que desarrollen prácticas comerciales sólidas, mejoren la infraestructura, apoyen la gobernanza y promuevan el arte y la cultura aborígenes". [8]
Desart también organiza " Desert Mob ", un evento anual que se lleva a cabo cada septiembre u octubre y que incluye una exposición en el Araluen Arts Center en Mparntwe (Alice Springs), [10] el Simposio Desert Mob, un mercado, demostraciones y otros eventos como talleres. y visitas a estudios y centros de arte. [11] La 32.ª edición de Desert Mob en 2023 incluyó obras de arte de 35 centros de arte, [12] comisariadas por Hetti Kemarr Perkins y Aspen Nampin Beattie. [10] También hubo cortometrajes de Tjanpi Desert Weavers y desfiles de moda. [12]
Existe una amplia oferta de centros de arte. Todas son propiedad y/o están controladas por indígenas y todas son organizaciones sin fines de lucro o, en algunos casos, empresas propiedad de los artistas (Papunya Tula; Jirrawun Arts). La más antigua es Ernabella Arts, formada en 1948. Las mayores por ventas en 2006 fueron Papunya Tula y Warlayirti. [13]