The Roches es el álbum debut homónimo de los Roches , lanzado por Warner Bros. Records en abril de 1979. El álbum fue producido y presenta partes de guitarra eléctrica de Robert Fripp ; también tocan en el álbum el percusionista Jimmy Maelen y el futuro compañero de bandade Fripp en King Crimson , Tony Levin .
Paul Simon había conocido a Maggie y Terre Roche antes y les había pedido que cantaran la canción "Was a Sunny Day" de su álbum de 1973 There Goes Rhymin' Simon . A pesar de recibir más apoyo, a los Roche no les gustó la participación de la compañía discográfica de Simon, en particular su consejo de que las hermanas "usaran ropa más moderna". Terre Roche dijo más tarde:
Nos sentimos humillados... Queríamos salir de toda esa situación. Teníamos un amigo en Hammond, Louisiana , que dirigía una escuela de kung fu . Dejamos nuestro apartamento y le dijimos a la compañía discográfica: "No vamos a promocionar más el disco; nos vamos por un tiempo". Esto fue dos semanas después de que saliera el disco. Maggie escribió la "Canción de Hammond" sobre toda la experiencia. [1]
El álbum fue bien recibido por los críticos contemporáneos. John Rockwell , del New York Times, lo llamó "... el mejor disco pop de 1979 hasta el momento. De hecho, es tan superior que sería notable si apareciera otro disco que lo suplantara como mejor álbum del año". [8] Posteriormente, Rockwell lo eligió como el mejor álbum de ese año, afirmando que era "... también el disco más aterrador, porque los Roches exploran emociones e incluso miedos a los que la mayoría del pop -incluso la mayoría del arte- no se acerca". [9] Jay Cocks, de Time, lo llamó "sorprendente, lacerante y divertido". [10] El crítico de The Village Voice , Robert Christgau, dijo que "la austera producción de Robert Fripp de esta música ingeniosa y bonita no sólo renuncia a la instrumentación alienígena, sino que también resalta las peculiaridades de las voces poco dominantes y las guitarras acústicas de los Roches. De este modo, subraya su vulnerabilidad y desesperación ocasional y contrarresta sus flirteos con lo tímido y lo sobrenatural. El resultado no es un disco perfecto, sino más bien uno cuyas imperfecciones se mitigan con cariño". [7] Fue votado como el número 11 del año en la encuesta anual de críticos de Pazz & Jop de The Village Voice . [11]
Las evaluaciones retrospectivas también han sido positivas. AllMusic lo caracterizó como una "mezcla folk traviesa y muy original". [2] Calificando el álbum con 10/10 en la Spin Alternative Record Guide , Ann Powers elogió el acompañamiento de guitarra de Fripp y la producción de "audio vérité" sobria, pero señaló que sus esfuerzos "serían meramente una superficie magnífica si no fuera por las canciones en sí. Suzzy y Terre contribuyen cada una con ganadores, pero es Maggie cuyo genio domina". [6] La Rolling Stone Album Guide le dio cinco estrellas, calificándolo de "emoción sin precedentes" y un folk de Greenwich Village paralelo a la explosión punk de Nueva York . [5]
"The Married Men" fue versionada por Phoebe Snow en su álbum de 1979 Against the Grain . [12]
"Hammond Song" fue versionada por The Colourfield en su álbum debut de 1985 Virgins and Philistines y por Whitney en su álbum de 2020 Candid . [13] También fue versionada por salyu x salyu en el álbum de 2012 s(o)un(d)beams+ . [ cita requerida ]
Los Avalanches samplearon «Hammond Song» en «We Will Always Love You», el primer sencillo de su álbum de 2020 del mismo nombre . [14]