Los Stage Awards son unos premios de teatro creados por The Stage para reconocer y celebrar los logros teatrales en el Reino Unido y a nivel internacional. Establecidos en 2011, los premios reconocen los logros de los teatros del West End, el teatro regional, los teatros alternativos, los productores, las escuelas de teatro y más. [1] La ceremonia de entrega de premios se lleva a cabo anualmente el último viernes de enero en el Theatre Royal Drury Lane , Londres. En 2020, los premios se trasladaron a un nuevo lugar, la Royal Opera House.
En 2021, si bien no hubo una lista de finalistas ni una ceremonia presencial, los premios se reinventaron para homenajear a las personas y las organizaciones de artes escénicas que hicieron todo lo posible durante la pandemia de coronavirus para mantener vivo el teatro. Entre los ganadores se encuentra Theatre Support Fund +, que recibió el premio a la innovación por sus extraordinarios logros en la recaudación de fondos para los trabajadores del teatro y el NHS.
En 2022, los Stage Awards regresaron al Theatre Royal Drury Lane, su antigua sede durante nueve años, y se llevaron a cabo en el auditorio por primera vez después de su renovación multimillonaria.
Entre los ganadores notables se incluyen Sonia Friedman , que ganó el premio al Productor del Año tres veces seguidas entre 2015 y 2017, [2] y Sheffield Theatres , que ganó el premio al Teatro Regional del Año cuatro veces en 2013, 2014, 2017 y 2020. [3]
Originalmente conocida como The Stage 100 Awards, la ceremonia se llevó a cabo en la Fiesta de Año Nuevo de The Stage y se propuso reconocer partes de la industria del teatro que no eran reconocidas en otros premios.
Cualquier organización de artes escénicas, independientemente de su tamaño, puede ser nominada a los premios The Stage Awards. Un proceso de nominaciones abierto permite que cualquier persona se nomine a sí misma o a otra organización que admire. Una vez que el público envía las nominaciones, el panel de jueces consulta a 50 figuras destacadas de la industria teatral del Reino Unido, que trabajan en todos los sectores, y les pide su opinión para la lista larga. En este punto, también se consulta a figuras de alto nivel dentro del equipo editorial de The Stage. Finalmente, un panel de jueces se reúne para considerar todas las presentaciones, elegir la lista corta y los ganadores. [4]
El panel de jueces incluyó al editor actual de The Stage, Alistair Smith, el editor anterior, Brian Attwood, el editor asociado, Mark Shenton, el editor asociado, Lyn Gardner, el crítico de teatro, Aleks Sierz, la crítica de teatro, Susan Elkin, el editor de noticias, Matt Hemley, la editora de reseñas, Natasha Tripney, el crítico Tim Bano, el editor de reportajes, Nick Clark, el ex presidente de la Theatrical Management Association, AK Bennett Hunter, y la reportera Natalie Woolman. [5]
A partir de 2021, el panel de jueces actual está compuesto por: el editor actual de The Stage, Alistair Smith, el columnista de entretenimiento del Daily Mail, Baz Bamigboye, el director de Get Into Theatre, Ahmet Ahmet, el crítico de The Guardian, Arifa Akbar, el columnista de The Stage y crítico de Variety, David Benedict, el editor de reportajes de The Stage, Nick Clark, la editora asociada de The Stage, Lyn Gardner, el editor de noticias de The Stage, Matt Hemley, la reportera jefe de The Stage, Georgia Snow, y la editora de reseñas de The Stage, Natasha Tripney.
Cuando se establecieron por primera vez, las únicas categorías eran Teatro Regional del Año, Teatro de Londres del Año, Teatro Fringe del Año, Productor del Año y Escuela del Año.
En 2012 se añadió el premio Unsung Hero Award para reconocer a personas que habían hecho una contribución clave a la industria del teatro fuera del centro de atención. En su primer año, el premio se entregó a tres personas: Edwin Shaw, Heather Miller y Frances Coyle. [6]
En 2015 se añadieron dos nuevas categorías: Edificio Teatral del Año y Premio Internacional. [7] El premio Edificio Teatral del Año se puede otorgar a cualquier estructura física o espacio que albergue representaciones teatrales. El Premio Internacional se creó para reconocer logros con un componente internacional, incluidas las giras en el extranjero o el trabajo en colaboración.
Para 2017, se introdujeron dos categorías más: el Premio a la Innovación y el Premio a la Sostenibilidad. [8] La primera categoría tiene como objetivo reconocer nuevos desarrollos técnicos, creativos o de diseño en el sector, y la segunda categoría celebra las iniciativas ambientales llevadas a cabo por organizaciones de artes escénicas. [9]
Para 2020, se introdujo el premio al Logro en Teatro Técnico para celebrar la excelencia en el teatro técnico, reconociendo el magnífico trabajo que se ha estado realizando detrás de escena en teatros y espacios de actuación en todo el país.
A medida que la industria emerge de la pandemia del coronavirus, The Stage ha adaptado sus categorías de premios este año para reflejar la forma en que el teatro británico está respondiendo a un mundo cambiante. Esto incluye la introducción de dos nuevas categorías (Proyecto digital del año y Proyecto comunitario del año) y la eliminación de lo que parecía una distinción innecesaria entre el trabajo que se realiza en Londres y en otras partes del Reino Unido para crear un premio al Teatro del año.
Categorías 2022 en The Stage Awards:
El premio, que se presentó por primera vez en 2012, se otorga a personas que han hecho una contribución destacada a la industria de las artes escénicas. Edwin Shaw, Heather Miller y Frances Coyle fueron los ganadores inaugurales del premio.
Edwin Shaw trabajó en el West End durante más de 50 años y fue el encargado de taquilla del London Palladium durante más de 35 años. Nominado por los productores David Pugh y Dafydd Rogers , dijeron: "no pasa un día" en que los productores de todo Theatreland no consulten a Shaw. Heather Miller ganó por su trabajo como acompañante en numerosas producciones en el West End y en gira, incluyendo Oliver!, Mary Poppins y Chitty Chitty Bang Bang . Fue nominada por el director de casting Jo Hawes, quien trabajó con Miller durante más de 17 años. Frances Coyle recibió el premio por su trabajo en el Citizens Theatre de Glasgow , donde trabajó durante más de 40 años tras haberse unido al lugar en 1967. [10]
En 2013, el premio Unsung Hero fue otorgado a Anne McNulty y Chris Isherman. Anne McNulty fue premiada por su carrera de 20 años en el Donmar Warehouse como su directora de casting. Nominada por la directora artística Josie Rourke , fue elogiada por descubrir talentos como Tom Hiddleston y Lara Pulver . [11] Chris Isherman recibió el premio Unsung Hero por su largo servicio como director de teatro del Duchess Theatre de Londres. Nominado por el productor James Seabright, fue descrito como "uno de los últimos directores de teatro de la 'vieja escuela'" que todavía vestía un esmoquin y saludaba a cada miembro de la audiencia con cuidado y atención antes de cada producción".
El consultor de teatro Andy Collier recibió póstumamente el premio Héroe anónimo en 2014. [12] El premio fue recogido por su hijo Ben Collier.
El premio de 2015 fue entregado a Sue Nightingale, jefa de vestuario del Birmingham Repertory Theatre, por su extensa carrera y compromiso con el teatro fuera de los focos de atención. [13]
El director de escena Roger Miller fue nombrado Héroe anónimo en los premios The Stage Awards de 2016. Ganó el premio por su trabajo para salvar el Felixstowe Spa Pavilion Theatre. [14]
Ned Seago ganó el premio Unsung Hero en The Stage Awards 2017. Seago ha trabajado en Old Vic , Londres durante más de 30 años y el director artístico Matthew Warchus lo calificó de "infaliblemente sensible, amable, discreto, leal y solidario". [15]
En The Stage Awards 2018, el premio fue entregado a la diseñadora de interiores Clare Ferraby. Ferraby está detrás de los interiores de más de 80 teatros, incluidos el London Palladium y el Theatre Royal, Nottingham , así como el renovado Victoria Palace , hogar de Hamilton . [16]
Pat Nelder, asociado de desarrollo de capital en Theatre Clwyd desde 1977, recibió el premio Unsung Hero en 2019. Se incorporó al teatro como miembro junior del departamento LX, pero desde entonces ha trabajado en varios puestos y ahora es el asociado de desarrollo de capital. La directora artística del teatro, Tamara Harvey, dijo: "De manera silenciosa, constante y con una humildad incesante, él es el mejor de nosotros".
En 2020, la asistente de sala Mary Joseph del Teatro Almeida recibió el premio Unsung Hero. Aunque comenzó a trabajar en el Almeida como limpiadora en 1995, Joseph ahora trabaja seis días a la semana, principalmente en la taquilla. Joseph, que lleva trabajando en el teatro del norte de Londres un cuarto de siglo, es la "esencia del Almeida", según su director artístico, Rupert Goold.
En The Stage Awards 2022, el premio se entregó a los suplentes y covers. En nombre de sus colegas de todo el Reino Unido, cuatro suplentes y un swing recogieron el premio: Claire Darcy (suplente de Cenicienta en Eden Court, Inverness), Natasha Leaver (suplente de Hamilton en el Victoria Palace Theatre, Londres), Sam Lupton (suplente de la gira británica de Bedknobs and Broomsticks), Ben McDaid (suplente de La Bella Durmiente en el Millennium Forum, Derry) y Harveen Mann (Swing en la gira británica de School of Rock).
Presentado por Shan Ako y Sam Tutty . [53]
Presentado por el elenco de For Black Boys Who Have Considered Suicide When the Hue Gets too Heavy: Mark Akintimehin, Emmanuel Akwafo, Nnabiko Ejimofor, Darragh Hand, Aruna Jalloh y Kaine Lawrence.