Manolito Tolentino Mayo (17 de diciembre de 1954 - 4 de mayo de 1983) [1] fue un artista gráfico, grabador, poeta de vanguardia, escultor y profesor de arte filipino. [2] Su prolífica carrera fue breve: duró sólo una década, ya que murió a la edad de 28 años. Fue uno de los artistas jóvenes activos que experimentó, colaboró y exhibió obras de arte en los prósperos centros de galerías modernistas y contemporáneas. y asociaciones artísticas en el distrito Ermita de Manila. Sus compañeros y escritores de arte también lo acreditaron como el "punk original" de las artes filipinas. [3] [4] [2] [1]
Mayo nació el 17 de diciembre de 1954 en la ciudad de Lipa , Batangas , el hijo mayor y segundo del banquero y empresario Sebastián Mayo y la maestra y ama de casa Belén Tolentino Mayo. Nació en uno de los clanes más antiguos e históricos de la ciudad de Lipa; [5] el clan Mayo de Lipa City ha afirmado y ha documentado sus raíces de ascendencia española, china e irlandesa-británica. [6] Su padre era un empleado de la sucursal del Banco Nacional de Filipinas en la ciudad de Lipa que se había jubilado anticipadamente para establecer The Lipa Trading Company, una empresa familiar multifacética que incluía seguros, financiación, bienes raíces, agricultura, preparación de impuestos y un concesionario de motocicletas Suzuki. y tienda de triciclos. [1]
Asistió a De La Salle Lipa , una de las escuelas secundarias locales establecidas por los Hermanos Lasalianos , y se graduó en 1971. [1]
Recibió un BFA de la Universidad de Santo Tomás (UST) en 1975. [7] Mientras estuvo en la UST recibió varios premios de arte en la universidad: 1ª Mención de Honor, Concurso de Escultura (1973); 3er Premio, Artes Gráficas (1973); 3ª Mención Honorífica, Concurso de Artes Gráficas (1973); y Mención de Honor, Concurso Anual de Pintura Sobre el Lugar (1974). [1]
Sus años en la universidad coincidieron con la ley marcial bajo Ferdinand Marcos , y Mayo ayudó a la resistencia uniéndose al movimiento anti-CAFA (Comité de Actividades Antifilipinas) y utilizando las imprentas a las que tenía acceso para ayudar a difundir información. [1] También fue miembro de la fraternidad Tau Gamma Phi, orientada a la filantropía . [1] [8]
Los primeros trabajos de Mayo se inspiraron en gran medida en el cubismo , los grabados en madera y las esculturas. Se consagró en las artes gráficas , siendo el grabado con planchas su principal técnica. En sus primeros trabajos también se incorporaron procesos de calcografía , xerografía y serigrafía. El escritor de Business Day, Angel G. De Jesus, escribió que Mayo era "un expresionista surrealista con un sentido del humor satírico". [3]
Fue presidente de la Asociación Filipina de Grabadores de 1975 a 1976 y fue miembro de la junta directiva de la Asociación de Arte de Filipinas en 1977. [9]
De 1981 a 1983 enseñó Artes Visuales y Diseño en la Escuela de Bellas Artes y Diseño de la Universidad Femenina de Filipinas . [1]
Los temas y composiciones de Mayo generalmente incorporaban temas mágicos, amuletos, animales y vagabundeos subconscientes. En su obra Pula Puti , representó una escena de pelea de gallos con dos gallos con formas humanas musculosas preparándose para una pelea de gladiadores. Su autorretrato de 1981, una obra de grabado, tiene muchos encantamientos, oraciones místicas y figuras antiguas que adornan su mortaja y su rostro.
Mayo fue considerado el progenitor de la cultura y el movimiento punk en Filipinas. [2] [4] [1] Infundió el arte y el punk como subcultura e influyó en muchos artistas y músicos jóvenes para explorar la subversión y la emoción del género. [2] [4]
En 1971, a la edad de 17 años, Mayo se casó con Irma Hermano, la hija del oficial de la Fuerza Aérea de Filipinas Porfirio Hermano y Pacita Hermano, quienes poseían y operaban D'Crowns Tailoring, que atendía las necesidades de uniformes y trajes de vuelo de los estudiantes aviadores y oficiales militares. Dentro de la Base Aérea de Fernando . [1] La pareja tuvo dos hijos. [1]
Murió inesperadamente [1] en 1983 a la edad de 28 años. [10]
1975
1976
1977
1978
En septiembre de 2018, cuando el respetado grabador y artista influyente Virgilio "Pandy" Aviado recibió el Gawad Tanglaw ng Lahi, un prestigioso premio "Filipino Cultural" de la Universidad Ateneo De Manila , dedicó el premio a diez grabadores que no eran vivir más tiempo, incluido Mayo. [11]
Tirada: 50 años de grabado filipino 1968-2018 (19/05/2018- 15/07/2018). Centro Cultural de Filipinas. Bulevar Roxas, ciudad de Pasay, 1003 Metro Manila [12]
17 al 30 de octubre de 2015: Galería Hiraya. Exposición 35 Aniversario, ArtistSpace, Museo Ayala [13]
Galería de Arte Ateneo [14]
La Ateneo Art Gallery presenta Print (Ed): The AAG Print Collection Revisited (julio-septiembre de 2019). [15] Obras seleccionadas de la colección Wilson L Sy Prints and Drawings Gallery, curada por Pandy Aviado
1983 también vio la prematura muerte de Lito Mayo, talentoso grabador de visión original.
Me gustaría dedicar este premio a los grabadores que han pasado por la transición: Don Fernando Zobel, Dna.Rocio Zobel, Antonio Lorenzo, Manuel Rodriguez, Sr. and Jr., Rod Paras Perez. , Mike Parsons, Santi Bosé, Lito Mayo y Ojeng Jocano.
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