Lionel Bawden (nacido en Sídney, Australia, en 1974) es un artista visual australiano. Vive y trabaja en Sídney, Australia.
Bawden mostró un gran interés por las artes visuales y el teatro desde muy joven. Sus primeras obras de arte se centraron en el dibujo y estudió en el Teatro Phillip St, Escuela de Arte Dramático Peter Williams, desde los nueve a los trece años. Bawden completó una Licenciatura en Pintura en la Escuela de Arte de Canberra de la Universidad Nacional Australiana entre 1992 y 1997. En 1995, Bawden pasó seis meses estudiando Pintura al Óleo Europea Tradicional en la Academia Nacional de Bellas Artes de China, Hangzhou, China, una experiencia muy formativa para el joven artista, ya que desarrolló un sentido de la importancia y el poder de la belleza en el arte (como una cualidad transformadora), a través de la conversación con sus compañeros chinos. El trabajo de graduación de Bawden exploró la supresión y el surgimiento del deseo homosexual, realizando un trabajo que abarca grafitis, pinturas en técnica mixta y un proyecto de cartel callejero que incorpora al menos 2000 fotocopias pegadas en las calles de Sydney y Canberra, como un perro que marca su territorio . Bawden fue incluido en 'Hatched-National Graduate Show', [Perth Institute of Contemporary Art] en 1998. Entre 1996 y 1998, Bawden fue miembro del grupo de performance ACME (iniciado por el inspirador y fallecido escultor David Watt), realizando performances individuales simultáneas con 17 estudiantes y graduados de la Escuela de Arte de Canberra, abordando aspectos del absurdo, performances de objetos y obras específicas del sitio.
La instalación escultórica de Bawden, "esque-thoughts brought forth by our fingers", le valió su primera exposición amplia en el "Premio Nacional de Escultura y exposición de 2001" en la Galería Nacional de Australia , Canberra. Esta serie de trabajos constituyó la primera exposición individual de Bawden en GRANTPIRRIE, Sydney en 2002. Esta exposición condujo a la colección de cuatro de las obras de Bawden por parte de la Queensland Art Gallery y su inclusión en su exposición de 2003 "Colour". En 2003, Bawden fue invitado a la residencia "Creative New Zealand" en la Dunedin Public Art Gallery , Nueva Zelanda, donde produjo la exposición "the spring tune". En 2004, Bawden recibió el premio inaugural ABN AMRO Emerging Artist Award con su escultura "Striated landscape- sunset" que recuerda los pináculos de lenta evolución y los llamativos colores del paisaje de Australia Central. Bawden regresó a Pekín a finales de 2005 y compartió una residencia de estudio de tres meses en la Red Gate Gallery, un programa de residencia de artistas, con la artista de Sydney Nell. Durante esta residencia en Pekín, Bawden realizó una obra específica para el lugar, "para sostener un cuenco al nivel del agua", en la exposición "¿Demoler? Demoler. Demoler!", en protesta en la aldea de artistas Suo Jia Cun de Pekín. La sencilla actuación exploró la poética del idioma chino, representando el significado literal de la expresión "sostener un cuenco al nivel del agua", una metáfora que significa "ver las cosas desde ambos lados". Durante 2007, Bawden fue incluido en dos importantes muestras de arte contemporáneo australiano que recorrieron Australia: 'Strange Cargo', obras de la Newcastle Region Art Gallery y 'Artbank, celebrando 25 años' (que incluía la escultura de Bawden 'los monstruos (el espíritu de la colmena)', recopilada por la iniciativa del gobierno australiano Artbank en 2004). En 2009, Bawden recibió el Premio Wynne [1] en la Art Gallery de Nueva Gales del Sur por su escultura 'los amorfos (la vasta colonia de nuestro ser)' 2008, mientras que exponía simultáneamente 'I Walk the Line - New Australian Drawing' en el Museo de Arte Contemporáneo de Sídney . [2]