stringtranslate.com

León Battista Alberti

Leon Battista Alberti ( en italiano: [leˈom batˈtista alˈbɛrti] ; 14 de febrero de 1404 - 25 de abril de 1472) fue un autor, artista, arquitecto, poeta, sacerdote , lingüista , filósofo y criptógrafo humanista renacentista italiano ; personificó la naturaleza de aquellos identificados ahora como polímatas . Se le considera el fundador de la criptografía occidental, una afirmación que comparte con Johannes Trithemius . [1] [2]

A menudo se le considera principalmente un arquitecto. Sin embargo, según James Beck, [3] "señalar uno de los 'campos' de Leon Battista por encima de otros como funcionalmente independientes y autosuficientes no ayuda en absoluto a ningún esfuerzo por caracterizar las extensas exploraciones de Alberti en las bellas artes". Aunque Alberti es conocido principalmente como artista, también fue matemático e hizo importantes contribuciones a ese campo. [4] Entre los edificios más famosos que diseñó se encuentran las iglesias de San Sebastiano (1460) y Sant'Andrea (1472), ambas en Mantua . [5]

La vida de Alberti fue contada en Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos de Giorgio Vasari .

Biografía

Primeros años de vida

Se cree que existe un retrato de Alberti realizado por Filippino Lippi en la Capilla Brancacci , como parte de la finalización de Lippi de la pintura de Masaccio , La resurrección del hijo de Teófilo y San Pedro entronizado.

Leon Battista Alberti nació en 1404 en Génova . Su madre era Bianca Fieschi. Su padre, Lorenzo di Benedetto Alberti, era un florentino rico que había sido exiliado de su propia ciudad, pero se le permitió regresar en 1428. Alberti fue enviado a un internado en Padua, luego estudió derecho en Bolonia . [6] [7] Vivió durante un tiempo en Florencia , luego en 1431 viajó a Roma, donde tomó las órdenes sagradas y entró al servicio de la corte papal. [8] Durante este tiempo estudió las ruinas antiguas , lo que despertó su interés en la arquitectura e influyó fuertemente en la forma de los edificios que diseñó. [8]

Leon Battista Alberti tenía muchos talentos. Era alto, fuerte y un gran atleta que podía montar el caballo más salvaje y saltar por encima de la cabeza de una persona. [9] Se distinguió como escritor cuando todavía era un niño en la escuela y a la edad de veinte años había escrito una obra de teatro que se hizo pasar con éxito como una pieza genuina de literatura clásica. [7] En 1435 comenzó su primera obra escrita importante, Della pittura , que se inspiró en el floreciente arte pictórico en Florencia a principios del siglo XV. En esta obra analizó la naturaleza de la pintura y exploró los elementos de la perspectiva, la composición y el color. [8]

En 1438 comenzó a centrarse más en la arquitectura y fue alentado por el marqués Leonello d'Este de Ferrara, para quien construyó un pequeño arco de triunfo para sostener una estatua ecuestre del padre de Leonello. [7] En 1447 Alberti se convirtió en asesor arquitectónico del Papa Nicolás V y participó en varios proyectos en el Vaticano . [7]

Primera comisión importante

Su primer encargo arquitectónico importante fue en 1446 para la fachada del Palacio Rucellai en Florencia. A esto le siguió en 1450 un encargo de Sigismondo Malatesta para transformar la iglesia gótica de San Francesco en Rímini en una capilla conmemorativa, el Tempio Malatestiano . [8] En Florencia, diseñó las partes superiores de la fachada de la iglesia dominicana de Santa Maria Novella , uniendo la nave y los pasillos inferiores con dos volutas con incrustaciones ornamentadas, resolviendo un problema visual y sentando un precedente a seguir por los arquitectos de iglesias durante cuatrocientos años. [10] En 1452, completó De re aedificatoria , un tratado sobre arquitectura, utilizando como base la obra de Vitruvio e influenciado por los antiguos edificios romanos. La obra no se publicó hasta 1485. Fue seguida en 1464 por su obra menos influyente, De statua , en la que examina la escultura. [8] La única escultura conocida de Alberti es un medallón de autorretrato, a veces atribuido a Pisanello .

Palacio Rucellai

Alberti fue contratado para diseñar dos iglesias en Mantua : San Sebastiano , que nunca se terminó y sobre la cual solo se puede especular acerca de las intenciones de Alberti, y la Basílica de Sant'Andrea . El diseño de esta última iglesia se completó en 1471, un año antes de la muerte de Alberti: la construcción se completó después de su muerte y se considera su obra más importante. [10]

Alberti como artista

Como artista, Alberti se distinguió de los artesanos ordinarios de su época, formados en talleres. Fue un humanista que estudió a Aristóteles y Plotino . Formaba parte del grupo de intelectuales y artistas en rápido crecimiento que en ese momento contaban con el apoyo de las cortes de la nobleza. Como miembro de una familia noble y como parte de la curia romana , Alberti gozó de un estatus especial. Fue un invitado bienvenido en la corte de Este en Ferrara y pasó tiempo con el príncipe soldado Federico III da Montefeltro en Urbino. El duque de Urbino era un astuto comandante militar, que financió generosamente a los artistas. Alberti planeó dedicarle su tratado de arquitectura. [9]

Entre los estudios menores pero pioneros de Alberti se encuentran un ensayo sobre criptografía , De componendis cifris , y la primera gramática italiana . Colaboró ​​con el cosmógrafo florentino Paolo Toscanelli en astronomía, una ciencia cercana a la geografía en ese momento. También escribió una pequeña obra en latín sobre geografía, Descriptio urbis Romae ( El panorama de la ciudad de Roma ). Apenas unos años antes de su muerte, Alberti completó De iciarchia ( Sobre el gobierno de la casa ), un diálogo sobre Florencia durante el gobierno de los Médici .

Alberti recibió las órdenes sagradas y nunca se casó. Amaba a los animales y tenía un perro mestizo, sobre el que escribió un panegírico ( Canis ). [9] Vasari describe a Alberti como "un ciudadano admirable, un hombre de cultura... amigo de los hombres de talento, abierto y cortés con todos. Siempre vivió honorablemente y como el caballero que era". [11] Alberti murió en Roma el 25 de abril de 1472 a la edad de 68 años.

Publicaciones

Alberti consideraba las matemáticas como el fundamento de las artes y las ciencias. “Para aclarar mi exposición al escribir este breve comentario sobre la pintura”, Alberti comenzó su tratado, Della Pittura (Sobre la pintura), dedicado a Brunelleschi, “tomaré en primer lugar de los matemáticos aquellas cosas que son objeto de mi tema”. [12]

Della pittura (también conocida en latín como De Pictura ) se basó en el estudio de la óptica clásica para abordar la perspectiva en las representaciones artísticas y arquitectónicas. Alberti era un gran versado en las ciencias de su época. Su conocimiento de la óptica estaba conectado con la tradición del Kitab al-manazir ( La óptica ; De aspectibus ) del polímata árabe Alhazen ( Ibn al-Haytham , d. c.  1041 ), que fue transmitido por los talleres ópticos franciscanos de las tradiciones Perspectivae del siglo XIII de eruditos como Roger Bacon , John Peckham y Witelo (también se pueden rastrear influencias similares en el tercer comentario de Lorenzo Ghiberti , Commentario terzo ). [13]

Página de título en inglés de la primera edición de la traducción de Giacomo Leoni de De Re Aedificatoria de Alberti (1452): el libro es bilingüe, con la versión en italiano impresa a la izquierda y la versión en inglés impresa a la derecha

En Della pittura y De statua , Alberti subrayó que «todos los pasos del aprendizaje deben buscarse en la naturaleza». [14] El objetivo último de un artista es imitar la naturaleza. Pintores y escultores se esfuerzan «mediante diferentes habilidades, por alcanzar el mismo objetivo, es decir, que el trabajo que han realizado parezca al observador lo más similar posible a los objetos reales de la naturaleza». [14] Sin embargo, Alberti no quería decir que los artistas debieran imitar la naturaleza objetivamente, tal como es, sino que el artista debería estar especialmente atento a la belleza, «pues en la pintura la belleza es tan agradable como necesaria». [14] La obra de arte está, según Alberti, construida de tal manera que es imposible quitarle nada o añadirle algo sin perjudicar la belleza del conjunto. La belleza era para Alberti «la armonía de todas las partes en relación entre sí», y posteriormente «esta concordancia se realiza en un número, proporción y disposición particulares exigidos por la armonía». Las ideas de Alberti sobre la armonía no eran nuevas (se remontaban a Pitágoras), pero las situó en un contexto nuevo, que encajaba bien con el discurso estético contemporáneo.

En Roma, Alberti pasó un tiempo considerable estudiando sus sitios antiguos, ruinas y artes. Sus observaciones detalladas, incluidas en su De re aedificatoria (1452, Sobre el arte de construir ), [15] se inspiraron en el ensayo De architectura escrito por el arquitecto e ingeniero romano Vitruvio ( fl. 46–30 a. C.). La obra de Alberti fue el primer tratado de arquitectura del Renacimiento. Abarcó una amplia gama de temas, desde la historia hasta la planificación urbana, desde la ingeniería hasta la estética . De re aedificatoria , un libro grande y costoso, no se publicó hasta 1485, después de lo cual se convirtió en una referencia importante para los arquitectos. [16] Sin embargo, el libro fue escrito "no solo para artesanos sino también para cualquiera interesado en las artes nobles", como dijo Alberti. [15] Publicada originalmente en latín, la primera edición italiana salió en 1546 y la edición italiana estándar de Cosimo Bartoli se publicó en 1550. El papa Nicolás V , a quien Alberti dedicó toda la obra, soñaba con reconstruir la ciudad de Roma, pero solo logró realizar un fragmento de sus planes visionarios. A través de su libro, Alberti abrió sus teorías e ideales del Renacimiento florentino a arquitectos, académicos y otros.

Alberti escribió I Libri della famiglia —que trataba sobre educación, matrimonio, administración del hogar y dinero— en dialecto toscano. La obra no se imprimió hasta 1843. Al igual que Erasmo décadas después, Alberti enfatizó la necesidad de una reforma en la educación. Señaló que "el cuidado de niños muy pequeños es trabajo de mujeres, para nodrizas o la madre", y que a la edad más temprana posible a los niños se les debe enseñar el alfabeto. [14] Con grandes esperanzas, le dio la obra a su familia para que la leyeran, pero en su autobiografía Alberti confiesa que "difícilmente pudo evitar sentir rabia, además, cuando vio a algunos de sus parientes ridiculizar abiertamente tanto la obra en su conjunto como la inútil iniciativa del autor en ella". [14] Momus , escrita entre 1443 y 1450, fue una notable comedia sobre las deidades olímpicas. Se ha considerado como un romance en clave : en algunas fuentes se ha identificado a Júpiter como el papa Eugenio IV y el papa Nicolás V. Alberti tomó prestados muchos de sus personajes de Luciano , uno de sus escritores griegos favoritos. El nombre de su héroe, Momo, hace referencia a la palabra griega para culpa o crítica. Después de ser expulsado del cielo, Momo , el dios de la burla, finalmente es castrado. Júpiter y las otras deidades también bajan a la tierra, pero regresan al cielo después de que Júpiter se rompa la nariz en una gran tormenta.

Obras arquitectónicas

Alberti no se interesó por la ingeniería, y muy pocos de sus proyectos importantes fueron construidos. Como diseñador y estudiante de Vitruvio y de la arquitectura romana antigua, estudió la arquitectura basada en columnas y dinteles, desde un punto de vista visual más que estructural. Empleó correctamente los órdenes clásicos , a diferencia de su contemporáneo, Brunelleschi , que utilizó la columna y la pilastra clásicas en una interpretación libre. Alberti reflexionó sobre los efectos sociales de la arquitectura y estuvo atento al paisaje urbano. [10] Esto se demuestra por su inclusión, en el Palacio Rucellai, de un banco continuo para sentarse a nivel del sótano. Alberti anticipó el principio de jerarquía de calles, con calles principales anchas conectadas con calles secundarias y edificios de igual altura. [17]

En Roma fue contratado por el Papa Nicolás V para la restauración del acueducto romano de Acqua Vergine , que desembocaba en una sencilla pileta diseñada por Alberti, que luego fue sustituida por la barroca Fuente de Trevi .

Algunos investigadores [18] han sugerido que la Villa Medici de Fiesole podría haber sido diseñada por Alberti, en lugar de por Michelozzo . Esta residencia en la cima de una colina, encargada por Giovanni de' Medici , el segundo hijo de Cosimo il Vecchio , con vistas a la ciudad, a veces se considera el primer ejemplo de una villa renacentista: refleja el escrito de Alberti sobre los edificios residenciales rurales como "villa suburbana". El edificio inspiró posteriormente numerosos proyectos similares de finales del siglo XV.

Templo Malatestiano, Rímini

El Templo Malatestiano de Rímini (1447, 1453-1460) [19] es la reconstrucción de una iglesia gótica. La fachada, con su dinámico juego de formas, quedó incompleta. [10]

Fachada del Palacio Rucellai

El diseño de la fachada del Palacio Rucellai (1446-1451) fue uno de los varios encargados por la familia Rucellai. [19] El diseño superpone una cuadrícula de pilastras y cornisas poco profundas de estilo clásico sobre mampostería rústica, y está rematado por una cornisa pesada. El patio interior tiene columnas corintias . El palacio introdujo el uso de elementos de construcción clásicos en los edificios civiles de Florencia y se volvió muy influyente. La obra fue ejecutada por Bernardo Rossellino . [10]

Santa María Novella

En Santa Maria Novella , Florencia, entre (1448–70) [19] la fachada superior fue construida según el diseño de Alberti. Fue una tarea desafiante, ya que el nivel inferior ya tenía tres puertas y seis nichos góticos que contenían tumbas y empleaban el mármol policromado típico de las iglesias florentinas, como San Miniato al Monte y el Baptisterio de Florencia . El diseño también incorpora una ventana ocular que ya estaba en su lugar. Alberti introdujo características clásicas alrededor del pórtico y extendió la policromía por toda la fachada de una manera que incluye proporciones clásicas y elementos como pilastras, cornisas y un frontón de estilo clásico, ornamentado con un sol radiante en teselas, en lugar de esculturas. La característica más conocida de esta iglesia típicamente de naves laterales es la manera en que Alberti ha resuelto el problema de unir visualmente los diferentes niveles de la nave central y las naves laterales mucho más bajas. Utilizó dos grandes volutas que se convertirían en una característica estándar de las fachadas de las iglesias de los últimos edificios del Renacimiento, el Barroco y el Renacimiento Clásico . [10]

Pienza

Piazza Pio II en Pienza, mirando hacia el Palazzo Piccolomini

Se considera que Alberti fue el consultor para el diseño de la Piazza Pio II, Pienza . El pueblo, anteriormente llamado Corsignano, fue rediseñado a partir de 1459. [19] Fue el lugar de nacimiento de Eneas Silvius Piccolomini, el papa Pío II , a cuyo servicio trabajó Alberti. Pío II quería utilizar el pueblo como lugar de retiro, pero necesitaba que reflejara la dignidad de su posición.

La plaza tiene forma de trapezoide definida por cuatro edificios, con un enfoque en la Catedral de Pienza y pasajes a ambos lados que se abren a una vista del paisaje. La residencia principal, el Palazzo Piccolomini , está en el lado occidental. Tiene tres pisos, articulados por pilastras y cursos de entablamento, con una ventana cruzada con dos luces dentro de cada tramo. Esta estructura es similar al Palazzo Rucellai de Alberti en Florencia y otros palacios posteriores. Cabe destacar el patio interior del palacio. La parte posterior del palacio, al sur, está definida por logia en los tres pisos que dan a un jardín renacentista italiano cerrado con modificaciones de la época del Giardino all'italiana y vistas espectaculares al paisaje distante del Val d'Orcia y al amado Monte Amiata del Papa Pío más allá. Debajo de este jardín hay un establo abovedado que tenía puestos para cien caballos. El proyecto, que transformó radicalmente el centro de la ciudad, incluía un palacio para el Papa, una iglesia, un ayuntamiento y un edificio para los obispos que acompañarían al Papa en sus viajes. Pienza se considera un ejemplo temprano de planificación urbana renacentista.

San Andrés, Mantua

La Basílica de San Andrés de Mantua se inició en 1471, [19] un año antes de la muerte de Alberti. Se terminó y es su obra más importante, en la que se empleó el motivo del arco triunfal , tanto para la fachada como para el interior, e influyó en muchas obras posteriores. [10] Alberti percibía el papel del arquitecto como diseñador. A diferencia de Brunelleschi , no tenía ningún interés en la construcción, dejando los aspectos prácticos a los constructores y la supervisión a otros. [10]

Otros edificios

Cuadro

Giorgio Vasari , quien sostuvo que el progreso histórico en el arte alcanzó su punto máximo en Miguel Ángel , enfatizó los logros académicos de Alberti, no sus talentos artísticos: "Pasó su tiempo descubriendo el mundo y estudiando las proporciones de las antigüedades; pero sobre todo, siguiendo su genio natural, se concentró en escribir más que en el trabajo aplicado". [11] En Sobre la pintura , Alberti usa la expresión "Nosotros los pintores", pero como pintor o escultor, era un diletante. "En la pintura, Alberti no logró nada de gran importancia o belleza", escribió Vasari. [11] "Las pocas pinturas suyas que existen están lejos de ser perfectas, pero esto no es sorprendente ya que se dedicó más a sus estudios que al dibujo". Jacob Burckhardt retrató a Alberti en La civilización del Renacimiento en Italia como un genio verdaderamente universal. "Y Leonardo Da Vinci era para Alberti como el maestro para el principiante, como el maestro para el diletante. ¡Ojalá la obra de Vasari se completara aquí con una descripción como la de Alberti! Los colosales contornos de la naturaleza de Leonardo nunca pueden ser concebidos más que de forma vaga y lejana." [9]

Se dice que Alberti aparece en los grandes frescos de Mantegna en la Camera degli Sposi , como el hombre mayor vestido con ropas de color rojo oscuro, que susurra al oído de Ludovico Gonzaga , el gobernante de Mantua. [20] En el autorretrato de Alberti, una gran plaquette , está vestido como un romano. A la izquierda de su perfil hay un ojo alado. En el reverso está la pregunta, Quid tum? (¿qué entonces?), tomada de las Églogas de Virgilio : "Entonces, ¿qué pasa si Amintas es oscuro? ( quid tum si fuscus Amyntas? ) Las violetas son negras y los jacintos son negros". [21]

Aportaciones e influencia cultural

Detalle de la fachada del Tempio Malatestiano

Alberti realizó contribuciones diversas en diversos campos:

El piso superior de Santa Maria Novella
Uno de los rollos gigantes de Santa Maria Novella

Obras impresas

Una ventana del Palacio Rucellai

En la cultura popular

Notas

  1. ^ Leeuw, Karl Maria Michael de; Bergstra, Jan (28 de agosto de 2007). La historia de la seguridad de la información: un manual completo. Elsevier. p. 283. ISBN 978-0-08-055058-9. Recuperado el 20 de febrero de 2022 .
  2. ^ Holden, Joshua (2 de octubre de 2018). Las matemáticas de los secretos: criptografía desde los cifrados César hasta el cifrado digital. Princeton University Press. ISBN 978-0-691-18331-2. Recuperado el 20 de febrero de 2022 .
  3. ^ James Beck, "Leon Battista Alberti y el 'cielo nocturno' de San Lorenzo", Artibus et Historiae 10 , núm. 19 (1989:9–35), pág. 9.
  4. ^ Williams, Kim (27 de agosto de 2010). Las obras matemáticas de León Battista Alberti . Birkhauser Verlag AG. pag. 1.ISBN 978-3-0346-0473-4– a través de las Bibliotecas Duke.
  5. ^ Norwich, John Julius (1990). Oxford Illustrated Encyclopedia Of The Arts . Estados Unidos: Oxford University Press. pág. 11. ISBN 978-0198691372.
  6. ^ Enciclopedia Treccani, Leon Battista Alberti Archivado el 1 de abril de 2022 en Wayback Machine.
  7. ^ abcd Melissa Snell, Leon Battsta Alberti Archivado el 6 de septiembre de 2015 en Wayback Machine , About.com: Historia medieval.
  8. ^ abcde El Renacimiento: una enciclopedia ilustrada , Octopus (1979) ISBN 0706408578 
  9. ^ abcd Jacob Burckhardt en La civilización de la Italia del Renacimiento, 2.1, 1860.
  10. ^ abcdefghi Joseph Rykwert, ed., Leon Baptiste Alberti , Architectul Design, Vol 49 No 5-6, Londres
  11. ^ abcd Vasari, Las vidas de los artistas
  12. ^ Leone Battista Alberti, Sobre la pintura, editor John Richard Spencer, 1956, pág. 43.
  13. ^ Nader El-Bizri , "Una perspectiva filosófica sobre la óptica de Alhazen ", Ciencias árabes y filosofía , vol. 15, número 2 (2005), págs. 189-218 ( Cambridge University Press ).
  14. ^ abcde Liukkonen, Petri. "Leon Battista Alberti". Libros y escritores (kirjasto.sci.fi) . Finlandia: Biblioteca pública de Kuusankoski . Archivado desde el original el 10 de febrero de 2015.
  15. ^ de Alberti, Leon Battista. El arte de construir en diez libros . Trad. Leach, N., Rykwert, J. y Tavenor, R. Cambridge: The MIT Press, 1988
  16. ^ Centro de Estudios Palladianos en América, Inc., Los predecesores literarios de Palladio Archivado el 17 de diciembre de 2018 en Wayback Machine.
  17. ^ Caves, RW (2004). Enciclopedia de la ciudad . Routledge. pág. 12.
  18. ^ D. Mazzini, S. Simone, Villa Medici en Fiesole. Leon Battista Alberti y el prototipo de villa rinascimentale , Centro Di, Florencia 2004
  19. ↑ abcdefgh Franco Borsi . León Battista Alberti . Nueva York: Harper & Row, (1977)
  20. ^ Johnson, Eugene J. (1975). "¿Un retrato de Leon Battista Alberti en la Camera degli Sposi?". Arte Lombarda, Nueva Serie . 42/43 (42/43): 67–69. JSTOR  43104980.
  21. ^ Virgilio, Bucólica, Capítulo X.
  22. ^ Liane Lefaivre, Hypnerotomachia Poliphili de Leon Battista Alberti , Cambridge: MIT Press, 1997
  23. ^ De Pictura, libro III: Ergo semper quae picturi sumus, ea a natura sumamus, semperque ex his quaeque pulcherrima et dignissima deligamus.
  24. ^ Brosi, pág. 254
  25. ^ Alberti, León Battista (1908). "Los libros de la familia".
  26. ^ The Criterion Collection, La era de los Medici (1973) | The Criterion Collection Archivado el 18 de abril de 2022 en Wayback Machine

Referencias

[1] Archivado el 18 de abril de 2022 en Wayback Machine. Magda Saura, "Los códigos de construcción en el tratado de arquitectura De re aedificatoria",

[2] Archivado el 18 de abril de 2022 en Wayback Machine . Tercer Congreso Internacional de Historia de la Construcción , Cottbus, mayo de 2009.

[3] Archivado el 18 de abril de 2022 en Wayback Machine. hdl : 2117/14252

Lectura adicional

Enlaces externos