Sternklang (Sonido de estrellas) es una "música de parque para cinco grupos" compuesta en 1971 por Karlheinz Stockhausen y lleva el número de obra 34 en su catálogo de composiciones. La partitura está dedicada a su esposa, Mary Bauermeister , y una interpretación de la obra dura entre dos horas y media y tres horas.
Historia y concepto
Sternklang es una "música de parque" que se interpreta al aire libre por la noche por 21 cantantes y/o instrumentistas divididos en cinco grupos, en lugares muy distantes entre sí. Los sonidos de cada intérprete se amplifican por separado y se proyectan a través de altavoces. Los "corredores de sonido" transportan "modelos" musicales de un grupo a otro, mientras que un percusionista situado en una posición central ayuda a sincronizar los grupos a tempos comunes en diez puntos de la pieza. [1] La pieza ha sido descrita como "una fantasía crepuscular... una Stimmung al aire libre extendida ". [2] Desde un punto de vista técnico, aborda y resuelve el problema de coordinar grupos armónicos independientes. [3]
18 y 19 de junio de 1984, en el marco del Festival Olímpico de Música Contemporánea de Los Ángeles
23 de noviembre de 1988, en el marco del Festival de Música Contemporánea de Huddersfield . Intérpretes de cinco universidades británicas, preparados por Peter Britton y supervisados por el compositor
7 de septiembre de 2010, en Killesbergpark , Stuttgart, por los conjuntos de Netzwerk Süd: ascolta , gelberklang, Neue Vocalsolisten Stuttgart [de] y Suono Mobile, bajo los auspicios de Sounding D—Neue Musik in Deutschland
27 de agosto de 2022, en Schlosspark Brühl, Brühl (Alemania). Parte del Festival Acht Brücken, intérpretes de Nordic Voices, el Birmingham Contemporary Music Group y Das Neue Ensemble, con dirección musical de Stephan Meier.
Las dos funciones de Bonn de 1980 se habían planeado para ser interpretadas al aire libre en el Rheinauenpark [de] . Las torres de altavoces estaban programadas para ser instaladas en el parque el 21 de julio, cinco días antes de la primera función, pero para entonces había estado lloviendo ininterrumpidamente durante una semana sin que se viera una mejora, por lo que se tomó la decisión de trasladar la función al interior, al gran auditorio de la Beethovenhalle . Stockhausen descubrió que existían ciertas ventajas en un lugar interior (mejor contacto auditivo entre los intérpretes, mejor control de la afinación justa de las armonías, etc.), y por lo tanto decidió autorizar de ahí en adelante tales funciones y redactó instrucciones especiales para esas condiciones. En relación con esta ampliación de la práctica de la interpretación, Stockhausen decidió también que incluso un solo grupo de los cinco especificados en la partitura, o cualquier combinación de dos a cinco grupos, puede interpretar fragmentos libremente seleccionados de Sternklang en concierto. [12]
Análisis
Sternklang crea una sensación de "tiempo no progresivo o circular al difuminar las relaciones complejas entre el tono y el ritmo basadas en la serie de armónicos, de modo que la estructura se percibe como inagotable y, por lo tanto, parece estática". [13] Toda la composición se basa en cinco sonidos armónicos recién entonados, cada uno de los cuales contiene ocho tonos correspondientes a los parciales del segundo al noveno de la serie de armónicos . Uno de estos tonos en cada acorde es el mi sobre el do central, afinado a 330 Hz. En el primer acorde, este funciona como el noveno parcial, en el segundo acorde como el octavo parcial, y así sucesivamente hasta el quinto acorde, donde es el quinto parcial. Compositivamente, la estructura armónica fluctúa entre una situación extrema en la que los cinco grupos comparten el mismo acorde y el extremo opuesto donde el acorde de cada grupo es diferente. [14]
Los ritmos, colores tonales e intervalos de tono en los "modelos" se derivan directamente de las constelaciones de estrellas observadas en el cielo y se integran como figuras musicales. [14]
La autosimilitud de las estructuras de tiempo y altura recuerda a los Gruppen del mismo compositor . [15]
Recepción
En la actuación de Birmingham de 1992, el compositor observó a los miembros del público:
Se quedaron un rato en el mismo lugar para escuchar a un grupo, luego se alejaron en el parque en dirección a otro grupo. Mientras caminaba de un grupo a otro… comencé a encontrarme con las mismas personas. Los que estaban ubicados en el área central de escucha no permanecieron allí mucho tiempo, como máximo cinco minutos, luego se dirigieron hacia un grupo; ¿quién sabe qué los impulsó a elegir a este grupo en lugar de otro? [16]
La respuesta general de la audiencia asistente fue descrita por otro observador:
Para muchos de los que estaban en el parque el martes por la noche, la experiencia fue única y digna de elogio: a nadie con quien hablé le disgustó. Lo que sucedió esa noche como resultado de este esfuerzo comunitario es una experiencia personal. Por lo menos, quienes hicieron realidad este asombroso acontecimiento pueden estar tranquilos sabiendo que le han dado a Birmingham una noche como ninguna otra. [10]
Discografía
Karlheinz Stockhausen: Sternklang . Grupo 1 (Intermodulación): Peter Britton (sintetizador), Tim Souster (viola eléctrica con sintetizador), Robin Thompson (fagot con sintetizador), Roger Smalley (sintetizador); Grupo 2: Annette Meriweather (soprano); Wolfgang König (trombón con sintetizador), Hans-Alderich Billig (bajo), Harald Bojé [de] (electronium); Grupo 3: Helga Hamm-Albrecht (mezzosoprano), Wolfgang Fromme (tenor), Helmut Clemens (tenor), Peter Sommer (trombón con sintetizador); Grupo 4 (Fuego suave): Stuart Jones (violín con sintetizador), Hugh Davies (clarinete con sintetizador), Graham Hearn (sintetizador), Michael Robinson (violonchelo con sintetizador); Grupo 5: Markus Stockhausen (trompeta con sintetizador), Suzanne Stephens (clarinete con sintetizador), Atsuko Iwami (voz contralto y flauta dulce), Michael Vetter (bajo y flauta dulce); Richard Bernas (percusión, de Gentle Fire). Grabación de 2 LP. Grabado en el Studio des Dames, París, del 24 al 26 de junio de 1975. Polydor 2612 031 (2335 116 y 2335 117). [Alemania]: Polydor Internacional; Deutsche Grammophon 2707 123 (2531 281 y 2531 282). [Hamburgo]: Deutsche Grammophon, 1976. Reeditado en un juego de 2 CD, Stockhausen Complete Edition CD 18A–B. Kürten: Stockhausen-Verlag, 1992.
Filmografía
1980. Omnibus: Tuning in with Stockhausen and the Sing Circle . BBC TV. [Incluye extractos de Sternklang .]
Referencias
^ Stockhausen 1978, págs. 174-175.
^ Griffiths 1974.
^ Maconie 2005, pág. 335.
^ Stockhausen 1978, págs. 170, 174.
^ Kurtz 1992, pág. 185.
^ Stockhausen 1978, pág. 176.
^ Stockhausen 1989, pág. 60.
^ Stockhausen 1998, pág. 185.
^ Gilbert 1983–84, pág. 478.
^ por Smaczny 1998.
^ Anónimo. 2010.
^ Stockhausen 1978, págs. 60, 62, 70.
^ Gilbert 1983–84, pág. 479.
^ desde Stockhausen 1978, pág. 175.
^ Maconie 2005, pág. 337.
^ Dirmeikis 1999, pág. 51.
Fuentes citadas
Luego. 2010. "Música y Parque". Stuttgarter Zeitung , núm. 191 (20 de agosto): 15.
Dirmeikis, Paul . 1999. Le souffle du temps: quodlibet pour Karlheinz Stockhausen . Sainte-Etienne: Éditions Telo Martius (disponible en www.dirmeikis.org) ISBN 2-905023-37-6 .
Gilbert, Janet. 1983–84. "Nueva música y mito: Festival Olímpico de Música Contemporánea: Los Ángeles, 18–24 de junio de 1984", Perspectivas de la nueva música 22, núms. 1 y 2 (otoño-invierno/primavera-verano): 478–482.
Maconie, Robin . 2005. Otros planetas: la música de Karlheinz Stockhausen . Lanham, Maryland, Toronto, Oxford: Scarecrow Press. ISBN 0-8108-5356-6 .
Smaczny, enero de 1998. "Once in a Blue Moon: Jan Smaczny sobre una actuación a la luz de la luna de Sternklang ". The Independent (16 de julio).
Stockhausen, Karlheinz. 1978. " Sternklang , Parkmusik für 5 Gruppen (1971)". En su Texte zur Musik 4, editado por Christoph von Blumröder , 170-180. DuMont Dokumente. Colonia: Verlag M. DuMont Schauberg. ISBN 3-7701-0493-5 .
Stockhausen, Karlheinz. 1989. " Sternklang , Parkmusik für 5 Gruppen (1971): Aufführungen in einem Saal". En su Texte zur Musik 5, editado por Christoph von Blumröder, 60–70. DuMont Dokumente. Colonia: Verlag M. DuMont Schauberg. ISBN 3-7701-2249-6 .
Stockhausen, Karlheinz. 1998. " Sternklang —Korrekturen der USA-Premiere beim 'Olympic Arts Festival' 1984". En su Texte 7, editado por Christoph von Blumröder, 185-193. Kürten: Stockhausen-Verlag. ISBN 3-00-002131-0 .
Lectura adicional
Britton, Peter. 1989a. " Los modelos de Sternklang : ¿según qué criterios están compuestos?" Ideas y producción , no. 11:24–43 ISSN 0264-4940.
Britton, Peter. 1989b " Sternklang : Organización tímbrica". Ideas y producción , núm. 11:19–22. ISSN 0264-4940.
Frisio, Rudolf. 2008. Karlheinz Stockhausen II: Die Werke 1950–1977; Gespräch mit Karlheinz Stockhausen, "Es geht aufwärts" . Maguncia, Londres, Berlín, Madrid, Nueva York, París, Praga, Tokio, Toronto: Schott Musik International. ISBN 978-3-7957-0249-6 .
Luciani, María Teresa. 2004. Musica mundi: Percorsi di ascolto , introducción de Giulio Sforza. País: Kappa Roma. ISBN 88-7890-619-0 .
Stockhausen, Karlheinz. 1989. Stockhausen on Music: Lectures and Interviews , compilado por Robin Maconie . Londres y Nueva York: Marion Boyars. ISBN 0-7145-2887-0 (tela); ISBN 0-7145-2918-4 (pbk).
Ulrich, Tomás. 2001. " Sternklang : Karlheinz Stockhausens astronische Musik". Posición: Beiträge zur Neuen Musik , núm. 46 (febrero): 25-28.
Bueno, Richard . 2000. "Von der 'Sternenmusik' zur Musik des Weltraums: Karlheinz Stockhausens musikalischer Kosmos". Neue Zeitschrift für Musik 161, núm. 6 (noviembre-diciembre): 38–43.
Enlaces externos
Nordin, Ingvar Loco. nd "Stockhausen Edition No. 18 (Sternklang)". Sonoloco Reviews (consultado el 14 de febrero de 2012).
W., A. 1980. "Karlheinz Stockhausen: Sternklang". Gramophone (agosto): 44 (consultado el 14 de febrero de 2012).