La Pequeña Sinfonía (de Cámara) n.º 1 “Le Printemps” Op. 43, como la primera de una colección de seis “Pequeñas Sinfonías”, de Darius Milhaud es una sinfonía solo por su nombre, debido a su duración de poco más de 3 minutos. Esta pieza no debe confundirse con la Sinfonía n.º 1 de Milhaud . La pieza fue compuesta en Río de Janeiro en 1917. Se estrenó allí en 1918 y fue publicada por Universal en 1922. [1] La influencia de la cultura brasileña, el jazz y la politonalidad se ve muy claramente en esta serie de sinfonías. Según el propio Milhaud, se sintió bastante atraído por la calidad inusual de los pequeños grupos de instrumentos, por lo que se embarcó en su serie de Petites Symphonies . [2] Su estadía en Brasil, actuando como asistente del diplomático/poeta Paul Claudel , influyó en esta obra. [3]
Esta primera sinfonía fue escrita para flautín, flauta, clarinete, oboe, arpa, dos violines, viola y violonchelo. En general, esta pieza tiene una melodía muy simple, contiene elementos politonales y posee un sentimiento pastoral y folclórico en todo momento. [4] Las melodías y los tonos evocan una sensación ligera y etérea, como la de la primavera, aludiendo así al subtítulo de la sinfonía.
Movimientos
- Movimiento 1 – Allant
- (0:00–1:02)
- Este movimiento comienza a un ritmo relajado y es un poco menos animado y allegro que otros primeros movimientos de sinfonías, como la Sinfonía n.º 1 de Milhaud. El análisis básico de esta sinfonía se basa en una grabación de la Orquesta de Radio Luxemburgo. El primer movimiento tiene una textura muy fluida y pastoral, en la que el arpa desempeña un papel importante. El arpa podría compararse con un arroyo que gotea durante la primavera, debido a las numerosas notas continuas de treinta segundos que a veces se arpegiaban durante todo el movimiento. Con el arpa, los instrumentos de viento toman el control de la melodía, mientras que las cuerdas involucradas no juegan un papel importante en este movimiento en particular, ya que solo tocan ritmos básicos de negras y blancas a lo largo de la obra. El violonchelo tiene algunas secciones de pizzicato que se suman a la textura de la pieza.
- Movimiento 2 – Chantant
- (1:04–2:23)
- El tempo es notablemente más lento en el segundo movimiento (algo típico de un segundo movimiento de cualquier sinfonía) y el oboe toma el control de la melodía. Las cuerdas también comienzan a aparecer a medida que avanza el movimiento y la dinámica general es de piano, con el solo de oboe elevándose justo por encima del resto de la orquesta. Milhaud escribió en la partitura que las cuerdas deberían estar silenciadas, lo que agrega sabor al estado de ánimo y la textura general de la pieza.
- Movimiento 3 – Et vif!
- (2:25–3:25)
- En este movimiento, el tempo es un allegro vivaz y alegre, y hay ciertos elementos, como las armonías, que parecen estar relacionadas con el primer movimiento. El clarinete desempeña el papel más importante en este movimiento, ya que toca la melodía principal a lo largo de todo el tiempo y no la cede a ningún otro instrumento. Los únicos otros instrumentos que tienen un ligero sabor a línea melódica son el flautín y la flauta al final de la pieza durante apenas cuatro compases. Las cuerdas y otros instrumentos de viento de madera se suman a la textura general con sus "notas de relleno", como el pizzicato y las notas blancas y negras que se tocan en las cuerdas, junto con el arpa y sus constantes arpegios de semicorcheas. El final de esta pieza es casi abrupto, ya que la dinámica cae, el tempo se ralentiza y hay un ligero retraso en el que los instrumentos de viento de madera terminan tranquilamente el movimiento y toda la sinfonía con una nota muy suave.
Grabaciones
Referencias
- ^ Milhaud, Darius (1953). Una autobiografía: notas sin música . Nueva York: Alfred A. Knopf. pág. 328 – vía Internet Archive .
- ^ Milhaud, Darius (1987). Mi vida feliz . Gran Bretaña y Estados Unidos: Marion Boyars Publishers. pp. 72–73.
- ^ Keene, Ann T. (septiembre de 2005). "Milhaud, Darius". American National Biography Online .
- ^ Salter, Lionel . «Sinfonías de cámara de Milhaud». Gramophone . Consultado el 10 de junio de 2024 .
Enlaces externos
