Variaciones sinfónicas de Antonín Dvořák sobre el tema “Soy un violinista” ( checo : Symfonické variace z písně „Já jsem huslař“ ) para orquesta, op. 78, B. 70, fueron escritos en 1877. [1] Se tocan con bastante frecuencia, de manera muy similar a las Variaciones sobre un tema de Haydn de Johannes Brahms y las Variaciones Enigma de Edward Elgar . A menudo se graban junto con sus nueve sinfonías.
Supuestamente, la obra fue una respuesta al desafío de un amigo de escribir variaciones sobre un tema que parecía imposible para tal fin. [2] Dvořák eligió la tercera de su conjunto de tres canciones parciales para voces masculinas no acompañadas ( Sborové písně pro mužské hlasy ), B. 66, titulada " Huslař ", o " Já jsem huslař " ("El violinista", o " Soy un violinista"; texto de Adolf Heyduk ; las otras dos canciones eran de poesía popular morava). Las tres canciones fueron escritas a mediados de enero de 1877 y interpretadas por primera vez el 4 de marzo. [3] La tercera canción está en forma ternaria (ABA), donde la duración de las frases es de 7, 6 y 7 compases. Pero lejos de ser imposible como tema de variaciones, el tema resultó excepcionalmente adecuado para ese propósito. [4]
Las Variaciones sinfónicas fueron escritas entre el 6 de agosto y el 28 de septiembre de 1877. [1] La obra fue interpretada por primera vez en la sala de conciertos Žofín [5] de Praga el 2 de diciembre de 1877, por la Orquesta del Teatro Provisional [Prozatímní divadlo], bajo la dirección de Ludevít Procházka. . [1] [5] [6] La ocasión fue un concierto benéfico para recaudar fondos para la construcción de una iglesia en el distrito Smíchov de Praga , [5] y, aunque al público le gustó la pieza, no hubo cobertura de prensa sobre la misma. [4] Además, los editores de Dvořák no estaban interesados en la obra. [7] Doblemente desanimado, lo dejó de lado durante diez años, concentrándose en otros proyectos.
En marzo de 1887, bajo presión para producir más música, Dvořák revivió la obra, esta vez dirigiéndola él mismo en el Rudolfinum de Praga . La Orquesta del Teatro Nacional lo agradó tanto con esta segunda representación que decidió enviar la partitura al director Hans Richter . Richter quedó encantado con ella e inmediatamente incluyó la pieza en el programa de su próxima gira por Inglaterra. [5] Le escribió al compositor el 17 de mayo [8] después del primer ensayo con la Sociedad Filarmónica de Londres el 13 de mayo: "Estoy absolutamente entusiasmado. ¡Es una obra magnífica! Estoy muy feliz de ser el primero en producirlo en Londres. ¿Pero por qué lo has retrasado tanto? Estas variaciones deberían brillar en el primer lugar de tus composiciones" . [9]
El concierto en sí ese mismo mes fue un gran éxito, y Richter volvió a escribir: "En los cientos de conciertos que he dirigido durante mi vida, ningún trabajo nuevo ha tenido jamás tanto éxito como el suyo" . [10]
En diciembre de 1887, Viena conoció por primera vez las Variaciones Sinfónicas , nuevamente bajo la dirección de Richter. Entre el público estaban Dvořák y su amigo Johannes Brahms , quien para conmemorar la ocasión obsequió al compositor una exquisita boquilla. [5] Ahora su editor N. Simrock , que había declinado publicar la obra diez años antes, se sentó y tomó nota, pero en lugar del opus número 28 que le había dado Dvořák, lo publicaron como opus 78, para sugerir una nueva composición. [5] La obra ha recibido el número 70 en el catálogo de Burghauser . Alrededor de 1888, Dvořák arregló las Variaciones para piano a cuatro manos, que figuran en el catálogo de Burghauser como B. 514. [6]
Las Variaciones sinfónicas de Dvořák se encuentran entre las tres más frecuentemente interpretadas de todos los conjuntos de variaciones orquestales, junto con las Variaciones sobre un tema de Haydn de Brahms y las Variaciones Enigma de Elgar . Las Variaciones sinfónicas de Hubert Parry sin duda fueron influenciadas por el ejemplo de Dvořák. [11]
La obra está compuesta para flautín, 2 flautas, 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagotes, 4 trompas, 2 trompetas, 3 trombones, timbales, triángulo y cuerdas. Se tarda unos 22 minutos en jugar. [6]
El tema se introduce Lento e molto tranquillo en do mayor , luego continúa a través de 27 variaciones en varios tempi, terminando en un ingenioso final fugaz Allegro maestoso . La obra permanece en do mayor hasta la variación 17, pasando a re mayor para la variación 18, si ♭ mayor para la variación 19, si ♭ menor para las variaciones 20-24, sol ♭ mayor para las variaciones 25 y 26, antes de regresar a do mayor para la variación final y el final.
Es predominantemente en2
4tiempo , pero explora3 4para el Scherzo (Variación 17) y Tempo di valse (Variación 19), y también utiliza3
8,6
8y12
8en algunas de las variaciones posteriores. La variación final y el final fugaz vuelven a2
4.
La obra ha sido grabada muchas veces. Las grabaciones actualmente disponibles incluyen las dirigidas por Marin Alsop , Jiří Bělohlávek , Colin Davis , Iván Fischer , John Eliot Gardiner , Stephen Gunzenhauser , Neeme Järvi , István Kertész , Rafael Kubelík , Theodore Kuchar , Zdeněk Mácal , Sir Charles Mackerras , Václav Neumann , Wolfgang Sawallisch , Pedro Tiboris y Arturo Toscanini . [12]