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Lajos Bárdos (1 de octubre de 1899 - 18 de noviembre de 1986) fue un compositor, director de orquesta, teórico musical y profesor de música en la Academia de Música Franz Liszt , en Budapest, Hungría, donde anteriormente había estudiado con Albert Siklós y Zoltán Kodály . Su hermano menor, György Deák-Bárdos , también fue compositor.
Junto con Kodály, Bárdos sentó las bases de la música coral húngara del siglo XX. De 1928 a 1967 fue profesor en la Academia, donde reformó el programa de estudios, enfatizando la formación de directores corales, la enseñanza de la historia de la música sacra y la instrucción en teoría musical y prosodia . En 1931, junto con György Kerényi y Gyula Kertész, fundó la editorial Magyar Kórus (Coro Húngaro), publicando 2.000 obras de viejos maestros y compositores modernos durante los siguientes 20 años, antes de ser cerrada por el régimen comunista en 1950. Bárdos, el divulgador más activo de música sacra en Hungría, fue blanco de críticas amenazadoras en ese momento. (Por ejemplo, un escritor de la nueva revista Éneklö Nép (Gente que canta) proclamó: "¡Debemos tener cuidado de erradicar a hombres como Lajos Bárdos lo antes posible!") [1] La ironía es que la rica oferta de música proporcionada de Magyar Kórus había permitido a las escuelas de toda Hungría organizar conciertos basados en esas obras. Ese mismo grupo de obras también sirvió de base para el movimiento "Juventud Cantante", que Bárdos fundó en 1934 y que animó a los jóvenes de toda Hungría a unirse a grupos corales y aprender los conceptos básicos de la música. Y el ímpetu para promover la música coral en primer lugar provino en gran medida de la observación de Kodály –hecha cuando él y Bárdos eran músicos jóvenes– de que, si bien sólo unos pocos miembros de la élite tenían el privilegio de tener una educación en música instrumental, en la Por otra parte, "todo el mundo tiene voz". [2]
A través de su trabajo como director, Bárdos elevó los estándares del canto coral húngaro al más alto nivel internacional en décadas. Dirigió varios coros e impulsó el desarrollo de la actividad coral en zonas remotas del país. Su repertorio fue pionero: incluyó música coral anterior a Palestrina ––especialmente la de Josquin ––al mismo tiempo que promovía nueva música (por ejemplo, dirigió la interpretación del Coro Palestrina de la Sinfonía de los Salmos de Stravinsky en 1932, con gran éxito–– y elogios de Stravinsky). [3] También promovió la nueva música de otras maneras. Por ejemplo, en 1947 invitó a Olivier Messiaen a Budapest, donde dio conferencias y actuó durante dos semanas. [4]
Las propias composiciones de Bárdos se basan en la polifonía renacentista y la música folclórica húngara, siguiendo la tradición de Bartók y Kodály. En total, compuso unas 800 piezas, entre ellas arreglos de canciones populares, misas corales, motetes, piezas profanas basadas en poemas, acompañamientos teatrales, canciones y música instrumental.
El trabajo de Bárdos como musicólogo incluyó importantes estudios de la melodía gregoriana , la armonía modal y romántica, y el análisis de obras de Liszt , Bartók y Kodály. Entre los artículos más conocidos se incluyen "La armonía modal en la obra de Liszt" y "Heptatonia Secunda" (que algunos consideran el mejor estudio de Kodály en toda la literatura musical). Cuando se publicó el primer ensayo del volumen Folk Rhythm in Bartók's Music , inspiró a una generación más joven a investigar más a fondo sobre Bartók.
Sus conferencias en la Academia eran famosas por su claridad y vivacidad, y siempre estaba lleno, independientemente del tema. Entre sus alumnos en la Academia se encontraba György Kurtág , quien décadas más tarde le dedicó dos composiciones (Op. 11, canción n.° 2 y Op. 12). György Ligeti tomó la inusual medida de asistir regularmente a las conferencias de Bárdos mientras ambos enseñaban en la Academia. [5] Más tarde atribuyó a las conferencias de Bárdos el mérito de haber influido en sus primeras composiciones. [6]
Entre guerras (durante casi 20 años, hasta 1944) Bárdos compuso la música para varios "dramas de movimiento" de gran escala producidos por la pionera bailarina moderna húngara Valéria Dienes (ella misma ex alumna –y única traductora autorizada al húngaro– de el filósofo francés Henri Bergson , además de ser el fundador de la primera escuela de eurítmica en Hungría).
Los métodos de enseñanza que desarrolló Bárdos contribuyeron a lo que desde entonces se conoce como el Método Kodály de formación musical.
La "Lajos Bárdos Music Week" es un festival anual en Hungría desde 1977.
Dalolva szép az élet (1950), dirigida por Márton Keleti.