El laúd de las tierras altas ( albanés : Lahuta e Malcís , lengua original y estándar de la época basada en el gheg albanés ) es el poema épico nacional albanés , completado y publicado por el fraile y poeta albanés Gjergj Fishta en 1937. Consta de 30 canciones y más 17.000 versos. [1]
La Lahuta e Malcís se inspiró en gran medida en los versos orales del norte de Albania compuestos por el ciclo tradicional de canciones épicas y por los ciclos de versos históricos del siglo XVIII. Contiene elementos de la mitología albanesa e influencias literarias eslavas del sur: Fishta fue influenciado por los frailes franciscanos croatas cuando era estudiante en monasterios de Austria-Hungría . [2] En el poema la lucha contra el Imperio Otomano pasó a ser secundaria [2] y como tema central sustituida por la lucha contra los eslavos ( serbios y montenegrinos ), [3] [4] a quienes consideraba más dañinos después de las recientes masacres y expulsiones. de los albaneses por parte de ellos. [5] La obra fue prohibida en Yugoslavia y la Albania comunista [6] debido a la retórica antieslava. [7] La obra fue descrita como "chovinista" y "antieslava" en la Gran Enciclopedia Soviética (1950), mientras que Fishta fue llamado "un espía que llamó a luchar contra los eslavos". [8]
La traducción al inglés de The Highland Lute fue publicada en 2005 por los albanólogos canadienses Robert Elsie y Janice Mathie-Heck ( ISBN 978-1845111182 ).
El laúd de las tierras altas tiene alrededor de 17.000 versos y muchos eruditos albaneses lo han llamado la "Ilíada" albanesa. Sin embargo, el libro carece de un tema central genuino en torno a eventos, circunstancias, personajes e imaginaciones. Si hay un "héroe" en el libro es el pueblo albanés. Las historias descritas crean juntas una persona albanesa que sería el héroe anónimo. El contenido también difiere del "Unfortunate Skanderbeg" de Girolamo de Rada y de la "Historia de Skanderbeg" de Naim Frashëri . En Lahuta e Malcis, el destino de Albania reside en el símbolo mitológico "Tiempo de Albania", y según el folclore albanés, en esta época, tribus, estandartes, tierras, relojes, casas y guerreros de las tierras altas estaban todos unidos por una causa. . En conjunto, esto crea un encantador conjunto de personajes, mitológicos o no, que transmiten el mensaje de supervivencia del albanés y su nación, aunque esté lleno de tragedia. La unidad de la obra incide directamente en el oficio y en la mitología, incluyendo hadas, dragones, lagartos y sombras. Los poemas abarcan un período de dos generaciones, comenzando en 1858 cuando Montenegro, impulsado por el paneslavismo ruso , busca invadir territorio albanés. El poema termina cuando se proclama la independencia de Albania y la Conferencia de Londres ha decidido dividir los territorios por la mitad adjudicando tierras a Serbia y Montenegro. Fishta busca agrupar algunas canciones, según la cronología histórica de los acontecimientos dando como resultado varios ciclos de canciones. El lector se aleja temporalmente de los acontecimientos históricos reales y luego es transportado a reinos fantásticos. El ciclo comienza con " Oso Kuka ", continuando con la canción del "Derviche Pasha", y la "Asamblea de Berlín". Las dos últimas canciones crean la atmósfera de desarrollo de la identidad nacional albanesa. El siguiente ciclo comienza con la liga albanesa Prizren y el único personaje central es Marko Miljanov (descrito como Mark Milani en albanés), quien es el anatagonista tanto en el folclore kosovar como entre los montañeses en Malësia e Madhe. Junto a Miljanov aparece apresuradamente el rey Nicolás Petrovic . Luego, el ciclo se estructura en subciclos, y el primero comienza con Çun Mula , un jefe tribal de la tribu Hoti. Después de la exhibición de la canción "Kulshedra" (dragón), viene el subciclo de cinco canciones que trae escenas masivas. El siguiente ciclo se centra en Tringa antes y después de la muerte. Los acontecimientos, tras otra pausa de treinta años, siguen a los levantamientos de independencia. La canción final, "London Conference", es en cambio el epílogo del poema.
Varios estudiosos han intentado encontrar enfrentamientos entre "Lahuta de las Tierras Altas" de Homero y "La Ilíada", especialmente en la atmósfera de los dos poemas. Han comparado personajes que tienen rasgos comunes, escenas de acontecimientos, etc. Su conclusión fue que el poema homérico, con excepción del modelo lejano en el que se basó el poeta, compartía la afiliación balcánica con el poema fishtiano. El conflicto principal del poema, entre albaneses y eslavos, entre las dos naciones, se justifica como un conflicto natural, de génesis, en el famoso verso proverbial " hemos perdido amigos ". Sin embargo, el poeta llama a evitar la inevitable fatalidad " Dios en el cielo y en la tierra pero siempre nuestro hermano y nuestra hermana ". Sin embargo, los eventos son extremadamente tensos, lo que le da al Highland Lute la forma de una epopeya dramáticamente original de las epopeyas de otras naciones con una narración en su mayoría menos intensa. Existe un odio patológico entre ambos bandos, no sólo entre los humanos, sino también entre los seres mitológicos relevantes, entre la naturaleza, los fenómenos naturales, etc. Esto hace imposible que el espíritu de cualquiera de las partes descanse o deje de luchar. En Highland Lute, el odio entre los bandos enemigos es el plasma contagioso del poema. Reúne los grupos de personajes. El poema viaja entre la fantasía y la realidad agrupando personajes tanto reales como imaginarios. Ambas partes tienen derecho indiscutible a todos los territorios, acontecimientos, a luchar, a hacer la paz, etc. La realidad celestial no es más que la realidad de la vida cotidiana y no es más terrestre de lo que se imagina y fantasea en una familiaridad montañosa y totalmente natural entre los dos grupos. La época de Albania establece una relación completamente humana, casi paternal, con Ali Pasha de Gucia cuando se juega con el destino de la nación. La gran hada es la hermana de toda la vida del poeta, lo que le da coraje y espíritu para seguir el desarrollo de acontecimientos, como poemas y maldiciones. Asimismo, otros relojes, por nombres de tribus u otros clanes por nombres de montañas. La familiaridad típica de esta naturaleza se crea en la canción invitada "Zana", conocida por sus raros valores artísticos. El poeta busca poner a los personajes históricos de la obra en el binomio con los personajes mitológicos.
Por lo general, estos son ejemplos unos de otros. Las características de un partido se reflejan en el otro. La belleza y nobleza de Tringa se reflejan en el Hada Visitante y viceversa. Al final de los combates, el extraterrestre queda capturado en la tumba de Tringa, vengándose de su hermana albanesa. El dualismo de la naturaleza se describe como dos grupos o bandos que luchan entre sí. El centro simbólico del desarrollo de los acontecimientos, según la opinión de los estudiosos, es Shkodra. Sin embargo no cae en el religiosismo . Él, como dice el profesor Egerem Cabej, utiliza la unidad de la tribu para dar la unidad de la nación. En la tribu están marcados los rasgos de la nación y de la raza. Esto le da al Highland Lute una dimensión nacional y universal. El verso con el que se construyó el poema es el cuádruple de la poesía popular de la epopeya histórica del norte. Fishta logra traer este verso con decenas de personajes, cada uno de ellos completamente individualizado, con rasgos únicos que no se pueden borrar de la memoria del lector. También individualiza decenas de batallas y escenas, pintadas con sus propios colores especiales para distinguirlas de la miríada que las rodea. El diccionario de Fishta, gran parte del cual nunca se ha utilizado en obras literarias, mucho menos en poesía, con palabras de significado oscuro, arcaísmos , solecismos y palabras compuestas, a menudo construidas por él según fuentes bovinas [ se necesitan más explicaciones ] , éxito en la creación no sólo imágenes visuales sino también auditivas.
Las rimas son algunos de los fenómenos más esenciales del poema que expresan la actitud videoemocional del poeta. Las rimas suelen superponerse, alternarse o cruzarse. Las rimas también tienen múltiples capas, dependiendo del lugar donde se hacen pequeñas o grandes pausas en la lectura, donde en términos sintácticos las oraciones u oraciones terminan en oraciones. Fishta utiliza a su manera repeticiones al principio, a la mitad o al final del verso, estribillos, repeticiones de textos completos, citas de obras maestras del folclore, orden invertido de las palabras, etc. También hay diálogos rápidos, sentimientos filosóficos, votos, oraciones, deseos, maldiciones, blasfemias, interrupciones y preguntas retóricas que crean variedad para el lector. El ritmo de expresión de la expresión artística de la lectura está fuertemente determinado por la figuración. La hipérbole es la principal herramienta de la epifanía , pero es una hipérbole a la vez fantástica y realista. Fantástico para ampliar el tamaño o el efecto de una característica, realista por su concreción. Lo característico es la comparación, especialmente la comparación larga, a menudo complicada con algunas comparaciones y más en su composición, que posee letras de canciones completas. Además, las metáforas se utilizan con originalidad con múltiples subtítulos folklóricos. Irrepetible en el poema es el uso de eufemismos con efectos artísticos, a veces acariciando , adorando y alabando, a veces demandando, duros y macabros. El eufemismo funciona en lugar de los nombres de dioses, seres mitológicos, pero también de los personajes principales del grupo histórico. El epíteto siempre tiene cargas metafóricas, participa de comparaciones o hipérboles . La animación y la personificación, como la densa prosopopeya (personificación), son las herramientas más efectivas del equilibrio fishtiano entre la realidad terrestre, hasta el plano terrestre más íntimo y concreto. Algunas de las canciones más perfectas del poema, como "Kulshedra", "Sutjeska Bridge", "Guest Fairy", etc., son una manifestación asombrosa de todo tipo de figuras estilísticas. [9]
Fishta no quedó indiferente ni influido por los logros literarios de los eslavos del sur en la segunda mitad del siglo XIX... el papel desempeñado por el padre franciscano Grga Martic, cuyas obras sirvieron al joven Fishta como modelo... por los escritos de un anterior escritor franciscano, Andrija Kacic-Miosic... por las obras del poeta croata Ivan Mazhuranic... el poeta-príncipe montenegrino Petar Petrovic Njegos... Su obra principal, el poema épico,
Lahuta e Malcís
(El laúd de las tierras altas), ... propaga sentimientos antieslavos y convierte en secundaria la lucha contra los ocupantes otomanos.
Highland Lute, sobre las guerras de las tribus del norte de Albania con Montenegro, suscita desaprobación tanto en Albania como en Yugoslavia. Esta inclusividad significa que Elsie es muy parca en sus juicios críticos,...
... sustitución del motivo central de la lucha contra los turcos por el de la lucha contra los eslavos.
En el primer número del primer periódico de oposición, Rilindja Demokratike, de enero de 1991, el académico Aurel Plasari reevaluaba a Gjergj Fishta (1871-1940), autor del poema épico "El laúd de las tierras altas". Debido a la feroz retórica nacionalista antieslava de Fishta, los comunistas prohibieron sus obras poco después de la guerra, durante un período de amistad oficial entre Albania y Yugoslavia; la prohibición permaneció vigente durante más de 40 años. Fishta estaba rodeada por el aura de lo prohibido...