stringtranslate.com

La historia de Lucrecia (Botticelli)

La tragedia de Lucrecia es unapintura al temple y óleo sobre tabla de madera cassone o spalliera delmaestro renacentista italiano Sandro Botticelli , pintada entre 1496 y 1504. Conocida de manera menos formal como Lucrecia de Botticelli , se encuentra en el Museo Isabella Stewart Gardner de Boston , Massachusetts, habiendo sido propiedad de Isabella Stewart Gardner durante su vida.

Escena de la derecha. Mientras su marido está ausente, la virtuosa Lucrecia es violada por Sexto Tarquinio, el hijo del rey. Tras convocar a su marido y a otros, ella revela todo y se apuñala. Aquí acaba de hacerlo y está muerta.

La imagen de la tragedia de Lucrecia

El cuadro es una sincretización de escenas de diferentes temas legendarios en diferentes períodos de tiempo que Botticelli consideró relacionados. El tema es la revuelta contra la tiranía, popular en las volátiles repúblicas italianas. La escena principal ocupa el primer plano central. Es el comienzo de la revolución que creó la república romana . La leyenda dice que Lucrecia , una mujer noble, fue violada por Sexto Tarquinio , el hijo del último rey de Roma. Como resultado, Lucio Junio ​​Bruto hizo un juramento de expulsar a los Tarquinii de Roma y nunca permitir que nadie más reinara. En el centro del cuadro, el cadáver de Lucrecia está expuesto al público como una heroína. Bruto está de pie sobre ella exhortando al pueblo a rebelarse y reclutando un ejército revolucionario de hombres jóvenes. Hay mucho blandir espadas. La daga con la que Lucrecia se suicidó sobresale de su pecho. La estatua que se encuentra en lo alto de la columna detrás de Bruto en primer plano es la cabeza de David y Goliat , [1] que no es muy adecuada para la venganza, pero sí encaja con la situación política. David y Goliat eran un símbolo de la revuelta contra la tiranía en la República de Florencia . Lucrecia había pedido venganza, pero Bruto había pedido el derrocamiento de la monarquía, y el propósito de la asamblea era implementarlo.

La legendaria oración fúnebre tiene lugar en el Foro Romano , pero Botticelli no hace ningún esfuerzo por representar ese conocido lugar. El escenario es una pequeña ciudad, que se puede ver adentrándose en el campo al fondo; algunos especulan que puede haber sido Collatia , pero ese lugar no fue el escenario de una revolución nacional. Ninguno de los edificios es romano clásico e incluso el arco de triunfo en el fondo que conmemora el triunfo de la república es diferente a cualquier otro. Hilliard T. Goldfarb, autor de The Isabella Stewart Gardner Museum: A Companion Guide and History , sugiere en cambio que se trata de una escena dramática en la que los actores gesticulan teatralmente, y también sobre la intención de Botticelli de transmitir "un mensaje político claro". [2] Sin embargo, uno no contrata a uno de los más grandes artistas de la época para adornar el interior de un cofre de bodas o el respaldo de una silla, incluso en una mansión, con claros mensajes políticos; presumiblemente, el panel estaba destinado a una exhibición pública de algún tipo. Diez años más tarde, Botticelli moriría en una pobreza oscura y poco apreciada; sin embargo, ya entonces era reconocido como un gran maestro.

La escena del pórtico derecho es la muerte de Lucrecia. El friso sobre el pórtico representa a Horacio Cocles , un guerrero que defendió a Roma contra la intervención de Lars Porsenna y el último rey derrocado de Roma, Lucio Tarquinio el Soberbio . La escena del pórtico izquierdo es la amenaza de Sexto a Lucrecia para extorsionarla. Le arranca la capa, amenazando con hundirle su espada. El friso sobre él representa a Judit y Holofernes , un tirano decapitado por ella después de ofertas de seducción en el Antiguo Testamento.

El uso de la arquitectura en este cuadro es paralelo al de Filippino Lippi , alumno de Sandro, hijo del maestro de Sandro.

La tragedia, muerte o suicidio de Lucrecia

Véase también

Referencias

  1. ^ Berbera, Maria (2002). "Algunas representaciones renacentistas de Marcus Curtius". En Enenkel, KAE; de Jong, Jan L.; Landtsheer, Jeanine; et al. (eds.). Recreando la historia antigua: episodios del pasado griego y romano en las artes y la literatura del período moderno temprano. Brill. p. 159. ISBN 0-391-04129-0.
  2. ^ Goldfarb, Hilliard T. (1995). El Museo Isabella Stewart Gardner. Boston, New Haven: Museo Isabella Stewart Gardner, Yale University Press. pp. 68–70. ISBN 0-300-06341-5.

Enlaces externos