El Mesías ( HWV 56), el oratorio en ingléscompuesto por George Frideric Handel en 1741, está estructurado en tres partes, enumeradas aquí en tablas según su configuración musical y fuentes bíblicas.
El libreto de Charles Jennens está extraído de la Biblia: en su mayor parte del Antiguo Testamento de la Biblia King James , pero con varios salmos tomados del Libro de Oración Común . [1] Con respecto al texto, Jennens comentó: "... el Tema supera a todos los demás Temas. El Tema es el Mesías...". [2]
El Mesías se diferencia de otros oratorios de Handel en que no contiene una narrativa global, sino que ofrece una contemplación sobre diferentes aspectos del Mesías cristiano:
El Mesías no es un oratorio típico de Händel; no hay personajes nombrados, como suele ocurrir en la ambientación de Händel de las historias del Antiguo Testamento, posiblemente para evitar acusaciones de blasfemia. Es una meditación más que un drama de personalidades, de método lírico; la narración de la historia se lleva a cabo por implicación y no hay diálogo.
—Christopher Hogwood [1]
La estructura del oratorio sigue el año litúrgico : la Parte I corresponde al Adviento , la Navidad y la vida de Jesús; la Parte II a la Cuaresma , la Pascua , la Ascensión y Pentecostés ; y la Parte III al final del año eclesiástico, que trata del fin de los tiempos. El nacimiento y la muerte de Jesús se cuentan con las palabras del profeta Isaías , la fuente más destacada del libreto. La única "escena" verdadera del oratorio es la anunciación a los pastores , que está tomada del Evangelio de Lucas . [3] [4] La imagen del pastor y el cordero ocupa un lugar destacado en muchos movimientos, por ejemplo: en el aria "Él apacentará su rebaño como un pastor" (la única pieza extensa que habla del Mesías en la tierra), en la apertura de la Parte II ("He aquí el Cordero de Dios"), en el coro "Todos somos como ovejas", y en el coro final de la obra ("Digno es el Cordero").
El libretista organizó su compilación en "escenas", cada una de ellas centrada en un tema. [5]
Cuando Handel compuso El Mesías en Londres, ya era un compositor de óperas italianas de éxito y con experiencia, y había creado obras sacras basadas en textos ingleses, como el Te Deum de Utrecht y el Jubilate de 1713, y numerosos oratorios sobre libretos ingleses . Para El Mesías , Handel utilizó la misma técnica musical que para esas obras, es decir, una estructura basada en coros y canto solista.
La orquesta tiene una orquesta sencilla. Aunque Handel tenía buenos músicos de cuerda a su disposición para el estreno en Dublín, [6] puede que no estuviera seguro de los músicos de viento que podrían estar disponibles. La orquesta está formada por oboes , cuerdas y bajo continuo de clave , violonchelo , violón y fagot . Dos trompetas y timbales resaltan movimientos seleccionados, en la Parte I el canto de los ángeles, Gloria a Dios en las alturas , y con timbales los movimientos finales de la Parte II, Aleluya , y de la Parte III, Digno es el Cordero .
Sólo dos movimientos en El Mesías son puramente instrumentales: la obertura (escrita como "Sinfonía" en el autógrafo de Handel) y la Pifa (una pastoral que presenta a los pastores en Belén); y sólo unos pocos movimientos son un dúo o una combinación de solo y coro. Los solos son típicamente una combinación de recitativo y aria. Las arias se llaman Airs o Songs, y algunas de ellas están en forma da capo , pero rara vez en un sentido estricto (repitiendo la primera sección después de una sección central a veces contrastante). Handel encontró varias formas de usar el formato libremente para transmitir el significado del texto. Ocasionalmente, se combinan versos de diferentes fuentes bíblicas en un movimiento, sin embargo, más a menudo una sección de texto coherente se establece en movimientos consecutivos, por ejemplo, la primera " escena " de la obra, la anunciación de la Salvación , se establece como una secuencia de tres movimientos: recitativo, aria y coro. El centro de la Parte III es una secuencia de seis movimientos basados en un pasaje de la Primera Epístola de Pablo a los Corintios sobre la resurrección de los muertos, un pasaje que Brahms también eligió para Ein deutsches Requiem .
Los movimientos marcados como "Recitativo" (Rec.) son " secco ", acompañados únicamente por el continuo , mientras que los recitativos marcados como "Accompagnato" (Acc.) están acompañados por instrumentos de cuerda adicionales. Handel utilizó cuatro partes vocales, soprano (S), alto (A), tenor (T) y bajo (B) en los movimientos solistas y corales. Sólo una vez se divide el coro en un coro superior y un coro inferior, en el resto de los casos es SATB . Handel utiliza configuraciones polifónicas y homófonas para ilustrar el texto. Incluso los movimientos polifónicos suelen terminar en un silencio musical largo dramático , seguido de una conclusión homofónica amplia. Handel a menudo enfatiza una palabra mediante coloraturas extendidas , especialmente en varios movimientos que son una parodia de música compuesta anteriormente sobre textos italianos. Utiliza un cantus firmus en notas largas repetidas especialmente para ilustrar el discurso y la majestad de Dios, por ejemplo "porque la boca del Señor lo ha dicho" en el movimiento 4. [7]
Las siguientes tablas están organizadas por números de movimiento. Existen dos sistemas principales de numeración de los movimientos de El Mesías : la edición histórica Novello de 1959 (que se basa en ediciones anteriores y contiene 53 movimientos) y la edición Bärenreiter de 1965 en la Hallische Händel-Ausgabe . Sin contar algunos recitativos cortos como movimientos separados, tiene 47 movimientos. El número Novello (Nov) se da primero, luego el número Bärenreiter (Bär).
Handel revisó la obra varias veces para interpretaciones específicas. Los movimientos alternativos forman parte de la edición de Bärenreiter; los números de Novello se indican entre paréntesis.
