The Beauty That Still Remains es una obra coral de larga duración del compositor noruego Marcus Paus , que está basada en El diario de Ana Frank, y ha recibido elogios de la crítica. [1] [2] [3] Fue encargada por el Gobierno de Noruega para el 70 aniversario oficial noruego del fin de la Segunda Guerra Mundial en 2015, y escrita para el Coro de Niñas de Noruega , históricamente el coro de niñas de la Corporación Noruega de Radiodifusión ; se estrenó en 2015 en el Atrio de la Universidad de Oslo (donde anteriormente se otorgabael Premio Nobel de la Paz ), y el estreno fue inaugurado por la Ministra de Defensa Ine Marie Eriksen Søreide . [4] [5] [6] [7] Fue lanzada en el álbum de estudio de 2020 The Beauty That Still Remains del Coro de Niñas de Noruega junto conla obra coral de vanguardia Asylos de Maja Ratkje .
El libreto, escrito por Paus a partir del diario de Ana Frank e incluye partes editadas del mismo, consta de once movimientos: "Prólogo: Querida Kitty", "El mundo transformado I", "Cadenza I", "Días vacíos", "Cadenza II", "Receta para el nerviosismo provocado por los disparos", "Un retrato de Ana", "Indicios de amor", "Cadenza III", "El mundo transformado II" y "Epílogo: La belleza que aún permanece".
La obra "toma su título de una de las citas más famosas, desafiantes y conmovedoras del Diario de Ana Frank ": [8]
En esos momentos no pienso en toda la miseria, sino en la belleza que aún queda. En esto es en lo que mi madre y yo diferimos mucho. Su consejo frente a la melancolía es: "Piensa en todo el sufrimiento del mundo y agradece no ser parte de él". Mi consejo es: "Sal al campo, disfruta del sol y de todo lo que la naturaleza tiene para ofrecer. Sal y trata de recuperar la felicidad que hay en ti; piensa en toda la belleza que hay en ti y en todo lo que te rodea y sé feliz".
— Ana Frank , “El diario de una joven” [9]
Guy Rickards señaló en Gramophone : [8]
El sentimiento de esa cita, su enfoque en lo positivo en un momento de terrible peligro, es el pilar sobre el que se construye la extraordinariamente hermosa cantata de Marcus Paus, encapsulada en el último de sus once movimientos, "Epílogo", que coloca esas mismas palabras en un torrente de melodía que es cautivadora y desgarradora en igual medida (...) Algo del poder de la concepción de Paus se deriva del uso primario de un coro de niñas como el canal musical principal, muchas de las cantantes, en cualquier interpretación, por lo tanto de la edad de Ana Frank cuando escribió esas palabras, y luego fue traicionada y transportada a los campos de exterminio. Sin embargo, eso contaría poco si la calidad de la invención musical de Paus no fuera tan alta como es. Se le da una dimensión adicional por el papel del acompañamiento del acordeón (...) aunque hay puntos en los que es discutible quién acompaña a quién. Hay una verdadera sensación de fusión, contrapunto y fertilización cruzada entre las vertientes musicales, de modo que, si bien antes me referí a The Beauty That Still Remains como una "cantata", podría con igual justificación calificarla de concierto para acordeón con acompañamiento coral. La música funciona igualmente bien en ambos elementos y aún más en síntesis. El compositor finlandés Mikko Heiniö ha logrado una intensidad de mezcla similar en algunos de sus conciertos para piano (aunque no de manera tan uniforme como Paus aquí) y el progenitor definitivo de este tipo de obra es el incomparable Wirklicher Wald de Arne Nordheim. Esta es sin duda la mejor obra de Marcus Paus que he escuchado.
En 2020 , 2L lanzó el álbum de estudio The Beauty That Still Remains del Norwegian Girls' Choir; incluye la obra homónima de Paus, así como la obra coral de vanguardia Asylos de Maja Ratkje . [10] [2] [3] El crítico musical Ola Nordal describió la obra como "una obra maestra". [1] Dominy Clements señaló que el álbum está "lleno de yuxtaposiciones intrigantes, con canciones y juegos infantiles que se codean con el canto gregoriano, la palabra hablada y el hermoso canto y todo tipo de escenas teatrales que se crean y se disuelven rápidamente en momentos asombrosos de inesperado contrapunto estilístico y musical". [2]