La Galería McLoughlin fue una galería de arte fundada en 2010 por Joan McLoughlin que presentaba arte contemporáneo de artistas emergentes y de mediana carrera. [1] La galería estaba ubicada en 49 Geary Street , Suite 200 San Francisco , California , Estados Unidos. La galería McLoughlin era el tercer espacio más grande en 49 Geary. [2] Los artistas de la galería trabajaban con una variedad de materiales diferentes, y a veces no tradicionales, que incluían: resinas, plásticos, fotocopias , purpurina, paneles de madera, acrílico y objetos encontrados. [3]
Joan McLoughlin fue una entusiasta y coleccionista de arte durante mucho tiempo y trabajó como ejecutiva en empresas emergentes de dispositivos médicos antes de fundar su galería. [1] Después de que le diagnosticaran cáncer de mama, la apreciación de McLoughlin por el arte se profundizó y descubrió que sus tratamientos le daban tiempo para reflexionar sobre lo que realmente quería hacer con su vida. [1] Después de una reflexión significativa, decidió perseguir uno de sus sueños de larga data y abrió la Galería McLoughlin. [1] McLoughlin tomó la decisión de donar un porcentaje de las ganancias netas de las ventas de la galería a la Iglesia Memorial Glide y a la investigación del cáncer de mama del Centro Médico de la Universidad de Stanford , una práctica poco común en las galerías de arte. [4] La galería muestra arte contemporáneo de artistas locales e internacionales (principalmente europeos). La galería puso énfasis en descubrir y desarrollar artistas de San Francisco, al mismo tiempo que incluía artistas del extranjero a través de sus exhibiciones. [5]
La Galería McLoughlin abrió en octubre de 2010, mes que tiene un significado especial para McLoughlin porque es el Mes de Concientización sobre el Cáncer de Mama . [6] La primera exhibición importante de la galería, "La calidez es movimiento", abrió en febrero de 2011. [7] En junio de 2011, la Galería McLoughlin fue presentada como una de las cinco galerías nuevas más emocionantes de la revista 7x7 en San Francisco. En su artículo, comentan que la galería se ha "convertido rápidamente en un espacio de buena reputación (y el tercero más grande) en el prestigioso complejo de arte 49 Geary". [2] En marzo de 2013, The American Art Awards seleccionó a la galería McLoughlin como una de sus "25 mejores galerías de Estados Unidos". [8] En junio de 2013, el Miami New Times comentó que en el corto tiempo que la galería había estado abierta, Mcloughlin había creado un grupo de artistas cuyo trabajo se presentó en "importantes museos y colecciones". [9] Además de las exposiciones internas de la galería, la galería también presentó a sus artistas en varias ferias de bellas artes, entre ellas: Los Angeles Art Show , [10] la Feria de Bellas Artes de San Francisco, [5] ArtPadSF [11] y Context Art Miami. [12]
Las exposiciones de la galería McLoughlin recibieron críticas favorables. La revista Sculpture Magazine reconoció una de las exposiciones de McLoughlin que presentaba la obra de David Middlebrook como notable por la exitosa ejecución de Middlebrook de los desafíos "técnicos y estéticos" que surgieron de su decisión de apegarse a materiales tradicionales como la madera, la piedra y el metal. [13] Lisa Derrick en The Huffington Post destacó una obra exhibida por un artista de McLoughlin, Desire Obtain Cherish (DOC), en la Exposición de Arte de Los Ángeles como la mejor pieza exhibida en la muestra en 2013. [10] El Fog City Journal elogió una de las exposiciones de McLoughlin por la lucha de su artista Doug Thielscher por usar materiales y técnicas de un siglo de antigüedad para transmitir una narrativa moderna que es convincente y "cargada de emociones". [14] La exposición de Laura Kimpton en McLoughlin titulada "Flying Solo", que utiliza materiales reciclados para crear piezas de técnica mixta, fue presentada en el programa "Eye on the Bay" de KPIX-TV , que la describió como una "impresionante retrospectiva de su impresionante obra". [15] "Flying Solo" y la galería McLoughlin también fueron perfiladas por el reportero de CBS Radio News, Brian Banmiller, en un artículo de "Banmiller on Business" titulado "Arte reutilizable". [16]
37°47′15.7″N 122°24′15.4″O / 37.787694, -122.404278