Konstantin (Kosta) Khetagkaty ( osetio : Хетuddle каты Леуаны фырт Къоста, 15 de octubre [ OS 3 de octubre] 1859 - 1 de abril [ OS 19 de marzo] 1906) fue un poeta nacional del pueblo osetio , generalmente considerado como el fundador de la literatura osetia . [1] También fue un pintor talentoso y un notable benefactor público. A menudo se le conoce por la versión rusa de su nombre, Kosta [Levanovich] Khetagurov ( ruso : Коста́ (Константин) Лева́нович Хетагу́ров ).
Khetagurov nació en el pueblo de Nar en lo que hoy es el distrito de Alagirsky en la República de Osetia del Norte-Alania . Estudió en el Gimnasio de Stavropol de 1871 a 1881 e ingresó en la Academia de Artes de San Petersburgo en 1881, pero tuvo que abandonar sus estudios debido a dificultades financieras en 1885. De regreso a su Osetia natal, se convirtió en un destacado poeta, cuyos poemas compuso en osético se extendió rápidamente por las ciudades y pueblos osetios en forma oral. También publicó varios poemas, cuentos y artículos en los periódicos en ruso Severny Kavkaz (editado por él mismo, 1893-1902) y Kazbek . Sus pinturas también ganaron notable popularidad, una de ellas que representa a Santa Nino , una bautizadora cristiana de los georgianos del siglo IV , fue particularmente bien recibida por la sociedad georgiana .
Debido a sus críticas al gobierno imperial ruso, fue exiliado dos veces de su patria, de 1891 a 1896 y nuevamente de 1899 a 1902. El último exilio destrozó significativamente la salud del poeta y lo privó de la capacidad de continuar con sus actividades creativas y sociales. Khetagurov murió poco después en Karachay en 1906.
Konstantin (Kosta) Khetagkaty nació el 15 de octubre de 1859 en un pequeño pueblo de montaña conocido como Nar. Nar se encuentra ahora al final de un largo camino; es una ciudad pequeña pero conocida, cerca de la ciudad más grande de Tibsli. Tibsli se encuentra en el desfiladero de Alagir en Osetia del Norte. La ciudad de Nar está cerca de la frontera entre Georgia y Rusia, hecho que abordaremos en detalle más adelante.
Rápidamente, Kosta fue reconocido como un prodigio del dibujo. [2] Este hecho llamó la atención de muchos y de todos, y Kosta tenía expectativas muy altas puestas en él. Estos años fueron difíciles para Kosta pero ayudaron mucho en su desarrollo.
Llegó el momento de que Kosta ingresara a una nueva escuela. Debido a su reconocimiento como artista en gestación, Kosta fue seleccionado para asistir a una escuela lejana y más prestigiosa, la escuela del Liceo de Stravopol. [3] Esta escuela era de gran color y estaba en una región de importancia rusa, el lugar posterior donde Mikhail Gorbachev se inició. La notable facilidad de Kosta con el pincel y la pluma fue captada y comentada por el maestro de dibujo ruso Smirnov, que no estaba relacionado con la bebida.
Fue entonces cuando surgió una encrucijada. Kosta tuvo un desacuerdo con su padre Khetagurov sobre la dirección de sus futuros esfuerzos. El padre estaba convencido de que la vida adecuada para Kosta era la de soldado. Como resultado, el padre informó a Kosta de los muchos beneficios y oportunidades patrióticas para el luchador. Kosta, sin embargo, rebatió rotundamente este argumento diciendo que no le interesaban las oportunidades de pelea. Hubo algunos idas y venidas sobre este asunto. Al final, Kosta ganó, aunque no se sabe si lo hizo reconciliándose o despreciando al padre Khetagurov. Una vez decidido, en 1881 Kosta ingresó en la Academia de las Artes de San Petersburgo . Allí, el ruido y el bullicio que rodeaban el trabajo de Kosta aumentaron aún más las expectativas. Existía la idea generalizada de que Kosta se convertiría en artista de por vida.
Sin embargo, un arma de doble filo golpeó al pobre Kosta, ya que de repente su estipendio fue retirado de su vida. El estipendio ha sido hasta este punto de la historia una forma de profunda dependencia por parte de Kosta, y luchó por mantenerse sin él. Hubo pruebas de espíritu a medida que se acumulaban las muchas horas de trabajo. Hubo pruebas del cuerpo cuando Kosta se vio obligado a realizar actividades laboriosas en busca de sustento. Aun así, un extremo no coincidía con el otro. En estos tiempos oscuros, Kosta se vio sacudido por una situación imposible. No tuvo más remedio que tirar la toalla y regresar con Nar. ¿Por qué le quitaron el estipendio a Kosta? Es un hecho desconocido, pero al menos un autor especula que se debió a las divisiones políticas que se estaban generalizando en Rusia. [4]
Aunque Kosta carecía parcialmente de educación, sus pinturas seguían siendo formidables. Esto le permitió a Kosta vivir durante un tiempo de los encargos de sus habilidades. A mucho heraldo y trompeta hubo una gran exposición de su obra pronto en este período. La exposición fue considerada un momento cultural destacado en [Vladikavkaz]. Hay versiones contemporáneas de que la exposición fue un gran golpe, tanto para la reputación como para la financiación de Kosta. [2] Hay tres pinturas de especial interés descritas en los relatos como obra del maestro: "Niños rompepiedras", "En una cabaña osetia", "El paso de Zikara". Hay un relato de la verosimilitud del cuadro "Santa Nina", que al exhibirlo provocó que la multitud se reuniera y mirara de cerca. Se dice que estas multitudes reunidas pidieron a un trabajador de custodia que los soltara a una cuerda y pinchara el lienzo para aseguran que se trataba de una extensión plana y no de una caja con una estatua contenida. [4] De hecho, la pintura todavía es muy apreciada hoy en día. [5] Entonces surgió el enigma de que se presentó una oportunidad de pago, pero sólo la del grosero pintor de decorados teatrales. Esta construcción de escenas resultó lucrativa, pero a Kosta le disgustó que los teatros publicitaran tanto su presencia. No deseaba que su nombre se asociara con esa forma de pintura más burda.
No se sabe si Kosta se casó en ese momento o no. Hay algunos que dicen que sí, otros que dicen que no. [2] De hecho, hay una gran escasez de información común sobre muchos detalles de la vida personal de Kosta.
El ritmo inicial de pintura fue enorme; algunos lamentan que este ritmo no se mantuviera. Sin embargo, se dice que cuando Kosta regresó a la casa de Nar fue como si le hubieran colocado una gran piedra sobre su pincel. Los intereses de Kosta se alejaron de la pintura. Al principio, a pesar de la "situación deprimente" que alarmó a Kosta, se intentó pintar, pero con una trama secundaria de infelicidad. Otros intentos de la pluma comenzaron a suplantar a la pintura. Muchos dicen que éste fue "el nacimiento de un gran poeta". [4] Kosta también se diferencia de otros en que escribió tanto en osetio como en ruso. El primer libro de Kosta, la colección de sus primeros poemas, fue un esfuerzo ruso. Se identifica que la principal influencia sobre Kosta es la corriente que impregnaba Rusia, el espíritu revolucionario y democrático que ahora dormía pero que pronto se levantaría como un sol ardiente. La obra de Kosta fue infaliblemente popular y buscaba señalar el sufrimiento de la gente corriente en todo momento.
También se hace evidente el patriotismo que el padre de Kosta tanto se esforzó en inculcar en el joven Kosta. El patriotismo está disperso a izquierda y derecha en las primeras obras. El grado de patriotismo culmina en "La lira osetia". Este libro se publicó por primera vez en 1899. Desde entonces, la lira osetia se encuentra entre los libros osetios más preciados. La cantidad de cariño mostrado por la gente parece ser cada vez mayor, esto es notable. Hay canciones de Kosta, dichos y sabiduría de Kosta, lemas de Kosta y más en Osetia.
Un poema popular que ha sido traducido al inglés se llama "Madre de los huérfanos". Se incluye un extracto como ejemplo del tema de Kosta, pero la traducción no transmite la habilidad del verso.
"Y mientras oscuras y lúgubres
todavía brillaban las cenizas,
ella no podía con el llanto
aliviar la terrible carga de su corazón.
Luego les dijo a los niños:
"¡Miren, estoy hirviendo frijoles!"
En realidad, estaba cocinando
Pebbles para sus hijos." [4]
Se da interpretación de lo anterior: Hay un incendio en la casa que no tiene suficiente calor ni luz. Se descubre que llorar no es suficiente para que el corazón desate sus grandes emociones. En cambio, no hay lugar para la emoción. Los niños también están descontentos. Como telón de fondo, en el poema osetio original queda claro que los niños son huérfanos. Además, la mujer es viuda. Este es un tema del poema, en el que la mujer luego reprende al hombre por morir al caer una roca y dejar a los demás atrás. Esto puede ser difícil de contemplar para diferentes culturas si cuentan con ayuda para viudas y huérfanos, pero en ese momento no la había. Entonces ocurre un engaño en el que se induce a los niños a dormir prometiéndoles comida más tarde, pero esa comida no llega. En cambio, la olla tiene piedras hirviendo. [2]
Pensar en Kosta como nada más que un pintor y poeta es engañoso. Era una figura pública destacada, amante de la publicidad, popular como actor y se oponía enérgicamente a todo movimiento injusto que percibía que estaba ocurriendo. Ahora bien, esto sería aceptado y agradecido. Es fácil imaginar, sin embargo, que a los zares no les gustaba este artista que les traía problemas. Aquellos que se preocupaban por las restricciones y el mantenimiento de las tradiciones pasadas estaban molestos con él, y una serie de escaladas de funcionarios enojados resultaron en el primer destierro de Kosta. En 1895, Kosta fue obligado a hacer las maletas y a abandonar inmediatamente la región de Terek sin regresar. Esto supuso para Kosta algunas dificultades, pero no demasiadas, ya que tenía una vivienda disponible en Stávropol . Insatisfecho con permanecer en este refugio juvenil que tan bien recordaba, finalmente la casa de Kosta se trasladó a Pyatigorsk .
Hasta entonces, Kosta había escrito: "No he conocido la felicidad, pero daría
mi libertad
, que estoy acostumbrado
a valorar, como la felicidad,
si pudiera allanar un paso
hacia la libertad,
ese camino que a la espera de el
pueblo miente." [2]
Kosta permaneció sin descanso, sin importar dónde se moviera. Kosta se convirtió en enemigo de la política del zar y habló enérgicamente contra ella una vez más. Los subordinados del zar contraatacaron y, en represalia por los problemas, Kosta fue exiliado por segunda vez en cinco años, ahora a Kherson . Esto ocurrió en 1899. Aunque el primer exilio fue de moderada molestia, Kosta pudo tomarlo con calma y sin afectar demasiado su trabajo. El segundo de los exiliados, sin embargo, pareció quitarle a Kosta el ánimo y el trabajo necesarios para ser un gran artista. Sin los espíritus había gran enfermedad y desesperación. Su obra de la época tiene la cualidad de enfermedad:
"La luz del sol gloriosa golpea mi frente,
flotando cálidamente vapores voluptuosos de
nostalgia ondulada, aparecen lágrimas en mis oídos, mi
oído siente gotas tristes de amor afuera.
Deseo moverme, sacudir los barrotes, porque
dentro de estas paredes quietas se esconde el mismo diablo". [2]
Fue debido a una enfermedad tan grave que a Kosta finalmente se le permitió regresar a su casa, en el año 1901. Los amigos que no habían visto a Kosta durante dos años podrían jurar que se fue como un alma encantada y regresó luciendo como antes el viejo padre Kosta. él murió. Kosta estaba enfermo con síntomas graves y parecía, en un pensamiento bastante acertado, que a Kosta no le quedaba mucho más tiempo en la vida.
Antes de la muerte de Kosta se dice que escribió:
"...amanece,
el sol brilla en las bayonetas
". [2]
Esta inteligente palabra es una visión profética de que habría un nuevo día y un nuevo cambio, y con él vendría la muerte. Es a la vez una profecía de la muerte de Kosta y una profecía de la Primera Guerra Mundial que se produciría dentro de diez años. Kosta estuvo enfermo y permaneció muchos años, luego murió en el año 1906.
Hay similitudes poéticas entre los poetas. Hay un tipo de poesía que trata sobre lo común y lo bueno entre la gente. Kosta está en esta marca. De la misma manera, en filosofía, se consideran Mikhail Lermontov , Nikolai Nekrasov , Robert Burns , Taras Shevchenko, según quienes conocen a los poetas.
Los temas en común en esta filosofía son los de preocupaciones sociales y de justicia. Se hace énfasis en la verdad y el progreso del hombre, a parte de lo que se llama "humanismo" en sus esfuerzos. El escribe:
"Hacia el resplandor de la verdad,
caminad con valentía.
Cobardes y holgazanes,
¡apartaos, sin entrometeros!" [2]
Hay un tema constante en la obra de Kosta que juega con la brecha entre el dinero y la vida que disfrutan los ricos y el dinero y la vida que disfrutan los pobres. Kosta dedicó muchas frases duras e implacables a las personas acomodadas y ricas a expensas de los demás. Incluso los ricos que no se habían beneficiado de su dinero gracias a las desgracias ajenas sintieron el aguijón de la pluma de Kosta. Para la gente "que come bien y es feliz" llega esta traducción, no realizada por expertos debido a la dificultad del guión:
"Tu felicidad -No la necesito-
No hay felicidad para la gente
de allí...
En mansiones brillantes estoy expirando,
Desmayado y cegado por su
resplandor...
Durante siglos construidos por la esclavitud torturada
,
En ellas los gemidos de los huérfanos
se ahogan, En ellos se
riega
el vino con lágrimas. ¡
No, gozad vosotros solos de la buena
fortuna,
Donde tan desgraciada es la gente! [2]
Se ha hablado mucho del patriotismo del poeta Kosta. Es cierto que la importancia de Kosta se siente más en Osetia y no en muchos lugares fuera de ella. Pero, en ese momento, él era un hombre del que la gente tenía conocimiento en todo el mundo. Kosta también conocía a quienes lo conocían en otros lugares. Por tanto, llamar a Kosta poeta regional no es del todo exacto. Las montañas del Cáucaso han alabado a Kosta a través de muchas fronteras nacionales. A continuación se muestra un ejemplo de la poesía internacional de Kosta:
"El mundo es mi templo,
El Amor es mi santuario,
El universo es mi patria" [2]
En cuanto a las raíces de esta filosofía, se trata de la corriente del pensamiento revolucionario que hervía en tierras rusas. Estas voces hablaron con Kosta durante todo su desarrollo. Sin embargo, Kosta tampoco es ni mucho menos un poeta exclusivamente ruso. Los aspectos de la cultura y las tradiciones osetias son tan fuertes en la poesía de Kosta y tan arraigados en su filosofía que no sorprende que Kosta sea tan venerado en Osetia.
Para citar al estimado poeta soviético Nikolai Tikhonov , Kosta "se convirtió en un activo para el pensamiento progresista, el arte más importante y la vanguardia de la humanidad" y "se unió por derecho a la gran familia de escritores clásicos mundiales". [2]
Un historiador escribió: "La influencia de Kosta en la formación de la mentalidad osetia es inmensa y creemos que su poder moral beneficioso será eterno". [4] Los poemas y otras obras de Kosta todavía están disponibles para su compra y también en muchos idiomas. Están en bibliotecas, librerías y en Internet en muchos idiomas. [6] Otro hecho digno de mención es que hoy en día Osetia es conocida como un lugar de gran arte y cultura, con gran agradecimiento a Kosta. Para reflejar esto, una de las tres universidades de Osetia tiene el nombre de Kosta Khetagurov.
Ahora se han colocado muchas estatuas de Kosta en toda la región. Una estatua más reciente e impresionante es la de Vladikavkaz . Este duradero pozo de piedra alguna vez proyectó un gran legado duradero de Kosta. En él hay un cartel que puede leerse: "A Kosta Khetagurov, el fundador de la literatura osetia, del gobierno de la Unión Soviética". [4] Sin embargo, los miembros de la milicia georgiana no tienen el mismo respeto por Kosta que los rusos. En el actual conflicto entre Rusia y Georgia decapitaron la cabeza de la estatua de Kosta mencionada anteriormente. [7] En estos conflictos también se produjeron daños a la casa y al museo de Kosta.
