Koloman Sokol (12 de diciembre de 1902 – 12 de enero de 2003) [1] [2] fue uno de los pintores , artistas gráficos e ilustradores eslovacos más destacados . Fue uno de los fundadores del arte gráfico eslovaco moderno .
Koloman Sokol nació en Liptovský Mikuláš . Asistió a las escuelas privadas de Eugen Krón en Košice y Gustáv Mallý en Bratislava , así como a la Academia de Bellas Artes de Praga , donde estudió con Max Švabinský y Tavik Frantisek Simon . En Checoslovaquia, se convirtió en miembro de la SČUG Hollar, una asociación de artistas gráficos checoslovacos . Después de un breve período de estudio con František Kupka en París , aceptó una invitación del Ministerio de Cultura y Educación de México para enseñar su trabajo. Se convirtió en profesor de técnicas gráficas en la Escuela de las Artes del Libro, que ayudó a fundar en 1938, [3] y en la Universidad de la Ciudad de México de 1937 a 1941.
Entre 1942 y 1946 vivió en la ciudad de Nueva York . En 1946 regresó a Eslovaquia, donde enseñó en la Universidad Tecnológica Eslovaca y en la Universidad Comenius . En 1948 (cuando los comunistas tomaron el poder en Checoslovaquia) partió nuevamente a los Estados Unidos. Se instaló en Bryn Mawr , un suburbio de Filadelfia . A partir de la década de 1960 vivió recluido y creó durante este período un estilo simbólico-mitológico especial. En la década de 1990 vivió en Tucson , Arizona , donde murió a la edad de 100 años.
La obra de Sokol se inspiró en Vincent van Gogh , Käthe Kollwitz , George Grosz y, en gran medida, en el expresionismo del grupo Die Brücke . Inicialmente, se concentró en técnicas gráficas, que luego enriqueció con dibujos y pinturas en México. Sus pinturas suelen ser dramáticas en su presentación, lo que llevó a la creencia de que creó una variante eslovaca del expresionismo a nivel europeo. Se mantuvo fiel a los límites del arte gráfico en términos de forma y figura. Los aspectos artísticos, étnicos y sociales se fusionan en su obra. Aunque el motivo principal de sus obras era el hombre, los motivos sociales dominan su trabajo expresivo y esta tendencia se equipara al estilo duro y áspero de sus grabados y dibujos. Sus obras representan con frecuencia el sufrimiento, la penuria y el dolor humano. También creó numerosos grabados en madera .
Sus obras más importantes son:
Eslovaquia : Gran Cruz (o 1.ª Clase) de la Orden de la Doble Cruz Blanca (2003) [4]
República Checa : Orden de Tomáš Garrigue Masaryk