Karl Oscar Isakson ( Estocolmo , 16 de enero de 1878 – 19 de febrero de 1922) fue un pintor sueco que pasó gran parte de su vida profesional en Dinamarca, donde se le considera uno de los padres del modernismo . Tuvo estrechas asociaciones con la escuela de pintores de Bornholm e hizo muchas pinturas de Christiansø . [1] Se le cita como un artista que "buscó dar a sus obras bíblicas un contexto social y político moderno". [2]
Isakson se crió en circunstancias difíciles en Estocolmo. Su padre, el herrero Karl Frederik, murió cuando él tenía sólo ocho meses, dejando a su madre, Mathilda, a cargo de su crianza y la de su hermana Esther, regentando una lavandería. En la escuela le fue tan bien que lo conocían como el pequeño profesor. En casa, para escapar de la miseria familiar, empezó a dibujar, a menudo rodeado de montones de ropa sucia. Dejó la escuela a la edad de 13 años para ayudar con la economía familiar convirtiéndose en asistente de pintor. Cuando tenía 15 años, por iniciativa propia comenzó a tomar clases nocturnas de dibujo en la Escuela Técnica. También mostró gran interés por la literatura leyendo a autores suecos como Viktor Rydberg y Wilhelm Ekelund y obras danesas de Søren Kierkegaard y Hans Christian Andersen . [3]
Antes de asistir a la Academia Sueca , Isakson trabajó como asistente de Carl Larsson , ayudándolo con los frescos de las escaleras del Museo Nacional de Bellas Artes de Estocolmo . Larsson se interesó mucho por Isakson y lo animó en sus estudios. En 1902 viajó becado a Italia, donde entró en contacto con Kristian Zahrtmann y su colonia de pintores daneses que le introdujeron en las tendencias francesas modernas, especialmente Paul Cézanne . Regresó a Copenhague con Zahrtmann, donde asistió a sus clases de arte y conoció a muchos artistas jóvenes asociados con el inicio del modernismo en la pintura danesa. Desarrolló un interés por lo que llamó arte puro, que, al igual que el pensamiento puro, transmitía las correspondencias universales de la vida en lugar de los detalles parciales del realismo y el naturalismo. Al igual que Carl Kylberg y Violet Tengberg, creía que el arte debería tener una función existencial o espiritual, transmitiendo un sentido de valores trascendentales superiores. [3]
Gracias a sus pinturas de Christiansø, Isakson es considerado uno de los padres de la pintura moderna en Dinamarca. Su paisaje de Mindet (1911) de Christiansø muestra cuánto estuvo influenciado por Cézanne, tanto en su color fuerte como en su uso de pinceladas paralelas. [1] [4]
Al estudiar en París (1905-1907), Isakson recibió la influencia de los grandes coloristas franceses, como Eugène Delacroix y Édouard Manet , y de los simbolistas, sobre todo Gustave Moreau . Pero fue en 1911 cuando experimentó una transformación, influenciada por el color y el enfoque matemático de Cézanne. Continuó pintando paisajes, naturalezas muertas e interiores, pero con mayor atención al color y la forma en un estilo cubista analítico. Al igual que los neoimpresionistas, yuxtapuso campos de color para lograr el máximo efecto. A menudo trabajaba con colores complementarios, como un cuenco azul con naranjas colocadas al azar. La capacidad de Cézanne para prescindir de lo no esencial para lograr una verdadera síntesis proporcionó un punto de partida para que Isakson se convirtiera en un modernista. [3]
Después de descubrir Christiansø en 1911, Isakson dedicó gran parte de su tiempo a pintar las defensas y los paisajes de la isla. Estos se convirtieron en sus temas favoritos, aunque continuó pintando naturalezas muertas y modelos en un estudio de Copenhague. Tras una estancia en París (1914), donde estudió con Henri Le Fauconnier y André Dunoyer de Segonzac , su obra avanzó desde el cubismo teórico hacia un estilo más nórdico donde su temperamento y su desequilibrio físico dejaron huellas. Cuando la base militar de Christiansø fue cerrada a los extranjeros durante la Primera Guerra Mundial , Isakson sufrió un ataque de nervios del que nunca se recuperó por completo. Durante los años de la guerra, pintó paisajes en Bornholm, por ejemplo Udsigt sobre Gudhjem (1921), mientras trabajaba en secreto en una serie de pinturas religiosas centradas en la muerte y la resurrección. [4]
Durante su vida, Isakson rara vez exhibió su trabajo. Sus pinturas llamaron la atención por primera vez después de una exposición conmemorativa en Liljevalchs en Estocolmo en 1922.
Kunstindeks Danmark proporciona una lista ilustrada de más de 50 obras de Isakson en museos daneses. Las colecciones más importantes se encuentran en el Statens Museum for Kunst de Copenhague y en el Bornholms Kunstmuseum . [5]
