Joyce Manor es una banda estadounidense de punk rock formada en Torrance, California, en 2008. La formación actual de la banda está formada por el cantautor y guitarrista Barry Johnson, el guitarrista Chase Knobbe y el bajista y corista Matt Ebert. El estilo musical de la banda tiene sus raíces en el punk rock, pero se ha diversificado a lo largo de su carrera. La banda ganó impulso por primera vez a través del boca a boca y las redes sociales. Kurt Walcher fue el baterista fundador de la banda; el grupo ha cambiado de baterista en cada ciclo de álbum desde 2015.
Joyce Manor se originó en Torrance, California , [1] [2] parte de la escena punk rock de larga data en el estado . Los guitarristas Barry Johnson y Chase Knobbe se conocieron y se unieron a fines de 2008, y decidieron formar una banda en un viaje a Disneyland . El nombre de la banda proviene de un edificio de apartamentos por el que Johnson pasaba caminando. [2] El dúo adoptó un sonido folk-punk acústico y comenzó a tocar en shows en casas; [3] su primer concierto fue como teloneros de Andrew Jackson Jihad . Su sonido evolucionó al agregar al bajista Matt Ebert y al baterista Kurt Walcher en 2009, y comenzaron a lanzar demos. [4]
La banda firmó con 6131 Records, [5] quienes le dieron al cuarteto un pequeño presupuesto para abordar su primer álbum de larga duración. [6] El álbum debut de la banda, homónimo, se lanzó en enero de 2011 e incluyó el sencillo " Constante Headache ", que se convirtió en su canción insignia. Aunque el pop-punk se había desvanecido en gran medida del foco comercial, la popularidad de la banda aumentó a través del boca a boca de los fanáticos en línea, particularmente en Tumblr . Punknews lo nombró su "Álbum del año 2011" y llevó a la banda a muchas listas de lo mejor de fin de año. [7]
Johnson se sintió incómodo con la atención y canalizó su angustia en la siguiente oferta de la banda, Of All Things I Will Soon Grow Tired de 2012 , un thrash de trece minutos que explora sus raíces folk-punk e incluyó una versión de " Video Killed the Radio Star " de los Buggles. [8] El grupo se asoció con el venerado sello Asian Man Records para el lanzamiento; Big Scary Monsters manejó la distribución en el extranjero. La reacción de su base de fans fue rápida y dividida; [9] Johnson dijo que el álbum fue una molestia para hacer, y luego confesó que sintió un tirón para distinguirse de sus contemporáneos: "No queríamos ser una banda del Warped Tour ", admitió. [10] "Estaba realmente consciente de que la gente lo iba a escuchar [y] preocupado por ser genial. Estaba tratando de sabotear mi carrera". [11] Como apoyo, la banda tocó con AJJ, Algernon Cadwallader , Touche Amore , [12] Hop Along , [13] y Desaparecidos . [14] La banda también apoyó a Against Me . [15] Los amigos de la banda en Asian Man los conectaron con el personal de Epitaph Records , el legendario sello punk, con quien la banda firmó en 2014. [16]
Nunca más con resaca:éxito crítico y paso a Epitaph (2014-2019)
El primer álbum de la banda para Epitaph fue Never Hungover Again (2014), [17] [18] un lanzamiento que unió a la oyente e invitó a nuevos fanáticos. [9] Producido por Joe Reinhart, [19] Never Hungover Again representó la mejor clasificación de la carrera de la banda en el Billboard 200 en el número 106. [20] Casi al mismo tiempo, la banda recibió atención dentro de las comunidades indie y punk por su postura en contra de los saltos desde el escenario después de que la banda interrumpiera varios sets para llamar a los saltadores de escenario. [21] [22] Rolling Stone incluyó a la banda en sus "10 nuevos artistas que debes conocer" en 2014. [23] Never Hungover Again recibió excelentes críticas de los críticos musicales, consolidando el lugar de la banda como una de las mejores bandas de pop-punk de la década de 2010; se les atribuyó el mérito de encabezar un renacimiento de la música emo junto con actos como Title Fight y Tigers Jaw . [6] La banda tocó en shows en apoyo del álbum con Brand New , [24] así como también sus primeros [16] conciertos como cabeza de cartel junto a Toys That Kill , Mitski , [25] y Modern Baseball . [26]
En 2016, la banda lanzó su siguiente álbum, Cody , producido por Rob Schnapf . Fue apoyado por los sencillos « Fake ID », «Eighteen» y «Last You Heard of Me». Para el álbum, la banda despidió a Walcher; los miembros sintieron que no conectaba con la composición de la banda. Se convirtió en uno de una serie de percusionistas que se sentaron con el grupo; Johnson reclutó a Jeff Enzor para Cody y su gira. [27] Schnapf alentó al grupo a reducir el ritmo e incorporar versos y puentes más largos. [28] Cody fue visto como más accesible que los esfuerzos anteriores por los críticos; [9] Pitchfork lo descartó como un intento de "sonar como Everclear ". [29] En la lista de Top Album Sales de Billboard , Cody aterrizó en el número 75 y en el top 30 en el ranking Top Rock & Alternative Albums . [20] Cody recibió el apoyo de giras junto a Hotelier y Crying , [30] así como otras colaboraciones con AJJ y Mannequin Pussy , [31] además de otra gira con Wavves a fines de 2017. [32] Cody terminó siendo su único álbum con Enzor detrás de la batería; fue reemplazado en Million Dollars to Kill Me de 2018 por Pat Ware, del grupo Spraynard . [33]
La banda lanzó su siguiente álbum, Million Dollars to Kill Me , en 2018. Million Dollars to Kill Me fue producido por Kurt Ballou de Converge y generó tres sencillos, incluida la canción principal, "Think I'm Still in Love with You" y "Big Lie". La banda tocó en salas más grandes que antes, incluidos dos shows principales en el Hollywood Palladium . [34] [35] La banda fue apoyada por Vundabar y Big Eyes en fechas en vivo, [36] y se unió a Saves the Day para una excursión de verano como co-cabezas de cartel en 2019. [37]
Eventos recientes (2020-actualidad)
La banda había considerado una pausa antes de asociarse con Ware; de hecho, cuando dejó la banda en 2019, [38] Johnson les confió a los otros miembros que sentía que la banda necesitaba un descanso. [10] Al año siguiente, la pandemia de coronavirus se apoderó de la banda, lo que llevó a la banda a adoptar una visión reflexiva. A mediados de año, Joyce Manor lanzó Songs from Northern Torrance (2020), una recopilación de rarezas que recopilaba los primeros demos. [39] Al año siguiente, la banda lanzó una edición del décimo aniversario de su álbum debut, remezclado por el ingeniero original Alex Estrada, deshaciendo las decisiones editoriales tomadas durante el proceso de grabación de las que la banda llegó a arrepentirse. Agregaron a Neil Berthier en los teclados para las presentaciones en vivo de ese año. [6]
El proceso le permitió a Johnson reevaluar demos más antiguas e inacabadas que ayudaron a crear el último álbum de la banda, Sublime , que hace referencia a 40 oz. to Fresno (2022). [40] El esfuerzo de diecisiete minutos de duración muestra una variedad de canciones, tanto nuevas como antiguas, e incluye una versión de " Souvenir " de Orchestral Manoeuvres in the Dark . Los sencillos incluyeron "Gotta Let It Go" y "Don't Try". [41] La banda se reunió con Schnapf en mitad de la pandemia para grabar el álbum. [42] Después de la salida de Ward, la banda se resignó a ser simplemente un trío y reclutó a Tony Thaxton (de Motion City Soundtrack ) para un papel invitado en 40 oz . [43] La banda apoyó el álbum con una gira nacional junto a The Story So Far [41] y otra gira con Citizen , [44] y fechas en el extranjero con los Menzingers . [45] En 2023, la banda tocó varias fechas con PUP , [46] y también se asoció con Weezer, una de sus influencias originales, para abrir varias fechas de su Indie Rock Road Trip Tour. [47]
Estilo musical e influencias
El sonido de la banda es una mezcla de power pop , pop punk y emo , y Pitchfork describe a la banda como escritores de "canciones muy cortas y melodías de rock alternativo con un surrealismo de borrachera diurna, como un SoCal Guided By Voices que bebiera exclusivamente alcopops ". [48] Han citado a Blink-182 , The Smiths , [3] Guided by Voices, Pissed Jeans , Rancid , [49] Against Me!, Weezer y Television como influencias. [50] Johnson y Knobbe se unieron por primera vez por su amor por Blink-182. [9] La banda ha versionado canciones de grupos de new wave como The Buggles y Orchestral Manoeuvres in the Dark . [51] Las letras de la banda han abordado temáticamente "hogares rotos, noches de borrachera [y] relaciones vacilantes". [4] La banda es conocida por sus canciones de duración particularmente rápida. Johnson atribuye esto a su tendencia a autoeditarse, eliminando elementos hasta que siente que la canción está en su mejor momento, sea cual sea su duración. [38]
Miembros
Actual
Barry Johnson – voz principal, guitarra (2008-presente)
Chase Knobbe [52] - guitarra (2008-presente)
Matt Ebert [53] – bajo, coros (2009–presente)
Músicos de gira actuales
Neil Berthier – guitarra acústica, sintetizador, coros (2021-presente)
^ Courtien, Andrew (28 de julio de 2011). "Conoce a Joyce Manor: música "Scream Along" de South Bay". LA Weekly . Consultado el 23 de junio de 2020 .
^ ab Miller, Shane (22 de febrero de 2013). "Joyce Manor atrae a las masas con un nuevo álbum y su aparición en el Fun Fun Fun Fest". Dailytexanonline.com. Archivado desde el original el 16 de febrero de 2013. Consultado el 12 de octubre de 2013 .
^ ab Cohen, Ian (22 de julio de 2014). «» 'Never Hungover Again': A Little Bowling Alley Time With Torrance Pop-Punkers Joyce Manor». » Deportes y cultura pop de nuestro elenco rotativo de escritores – Grantland . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ ab "Artist Feature: Joyce Manor". CBS Los Ángeles . 24 de febrero de 2015. Consultado el 10 de junio de 2022 .
^ Yancey, Bryne (16 de junio de 2010). «6131 Records ficha a Joyce Manor». Punknews.org . Consultado el 20 de octubre de 2022 .
^ abc "Joyce Manor en su presentación en SummerStage sobre su próximo álbum y más". Revista Alternative Press . 4 de octubre de 2021 . Consultado el 10 de junio de 2022 .
^ "Joyce Manor, The Exquisites, The Weaks". Manic Productions . Consultado el 4 de agosto de 2014 .
^ Ableson, Jon (20 de agosto de 2009). "ATP! Exclusiva pista por pista: Joyce Manor - 'Of All Things I Will Soon Grow Tired'". Alter The Press! . Consultado el 12 de octubre de 2013 .
^ abcd "Esto es post-crecimiento: la historia de Joyce Manor se vuelve aburrida para que sus canciones y multitudes no tengan que hacerlo". Billboard . 21 de septiembre de 2018 . Consultado el 10 de junio de 2022 .
^ ab Cohen, Ian (3 de junio de 2022). "Joyce Manor se sumerge en su fuente de la juventud en '40 Oz. To Fresno'". UPROXX . Consultado el 10 de junio de 2022 .
^ Sacher, Andrew (8 de junio de 2022). "Cómo una toma descartada de 'Never Hungover Again' y un texto sobre Sublime dieron lugar al nuevo LP de Joyce Manor". BrooklynVegan . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ "Joyce Manor lanzó un nuevo LP, gira (fechas y transmisión de canciones)". BrooklynVegan . 19 de abril de 2012 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ "Joyce Manor realizará una gira por Estados Unidos con Hop Along". Blow The Scene . 21 de septiembre de 2012 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Whitt, Cassie (28 de noviembre de 2012). «Desaparecidos anuncia gira por la costa este con Joyce Manor y States & Kingdoms». Revista Alternative Press . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Paul, Aubin (10 de julio de 2012). "Tours: Joyce Manor / Algernon Cadwallader". Punknews.org . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ ab "Entrevista: Joyce Manor". TheWaster.com . 12 de septiembre de 2014. Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Gotrich, Lars. "First Listen: Joyce Manor, 'Never Hungover Again'". NPR . Consultado el 4 de agosto de 2014 .
^ Sharp, Tyler. "Joyce Manor firma con Epitaph Records; anuncia nuevo álbum, 'Never Hungover Again'". Alternative Press . Consultado el 14 de mayo de 2014 .
^ Geffen, Sasha (23 de julio de 2014). "(Reseña del álbum) Joyce Manor – Never Hungover Again". Consequence of Sound . Consultado el 4 de agosto de 2014 .
^ ab "Joyce Manor - Biografía, música y noticias". Billboard . 9 de agosto de 2014 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Damante, Mike. "Joyce Manor y la situación del saltador de escenarios de Houston". Chron . Consultado el 28 de septiembre de 2014 .
^ "Joyce Manor defiende la humillación pública de la saltadora del escenario". TheMusic.com.au . 24 de septiembre de 2014 . Consultado el 28 de septiembre de 2014 .
^ Rolling Stone (23 de agosto de 2014). «10 nuevos artistas que debes conocer ahora». Rolling Stone . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Press, Alt (18 de mayo de 2014). «Joyce Manor y Broncho anunciaron su participación como teloneros en algunas fechas de la gira de Brand New». Alternative Press Magazine . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ "Joyce Manor & Mitski anuncian una carrera de 3 noches en el área de Nueva York (fechas)". BrooklynVegano . 11 de diciembre de 2014 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Ralph, Caitlyn (3 de marzo de 2016). «Modern Baseball anuncia gira con Joyce Manor». Revista Alternative Press . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Unterberger, Andrew (1 de septiembre de 2016). «Joyce Manor: These Things Take Time» (Joyce Manor: estas cosas llevan tiempo). Spin (en inglés) . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
^ Jackknife (9 de octubre de 2016). «Joyce Manor: A New Frontier». Medium . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
^ Schnipper, Matthew (30 de noviembre de 2016). "El año de la decepción 2016". Pitchfork . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Brennan, Collin (20 de julio de 2016). «Joyce Manor anuncia gira de otoño con The Hotelier y Crying». Consequence . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Sacher, Andrew (16 de noviembre de 2016). «Joyce Manor anuncia gira con AJJ y Mannequin Pussy». BrooklynVegan . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ "Wavves y Joyce Manor anuncian gira". Pitchfork . 6 de septiembre de 2017 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Andrew Unterberger (21 de septiembre de 2018). "Esto es post-crecimiento: la historia de Joyce Manor se vuelve aburrida para que sus canciones y multitudes no tengan que hacerlo". Billboard . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
^ "Fotos: Joyce Manor en el Hollywood Palladium – buzzbands.la". buzzbands.la . 22 de enero de 2019 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Cohen, Ian (21 de agosto de 2018). "En el garaje: Joyce Manor comparte las escenas y las historias detrás de 'Un millón de dólares para matarme'". Stereogum . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ "Joyce Manor, Vunabar & Big Eyes @ Brooklyn Steel (fotos, setlist)". BrooklynVegan . 17 de octubre de 2018 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ "Joyce Manor y Saves The Day están uniendo a las generaciones emo". Kerrang! . 19 de agosto de 2019 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ ab "Joyce Manor habla sobre su nuevo álbum 40 Oz. to Fresno, Fifth Wave Emo y "Trying to Get Murdered" de los fans de Sublime: entrevista". Consecuencia . 9 de junio de 2022 . Consultado el 10 de junio de 2022 .
^ "Joyce Manor: canciones del norte de Torrance". Pitchfork . 10 de junio de 2020 . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ DeVille, Chris (7 de junio de 2022). «Álbum de la semana: Joyce Manor '40 Oz. To Fresno'». Stereogum . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ ab Breihan, Tom (3 de mayo de 2022). «Joyce Manor lanza el nuevo sencillo «Don't Try»: escúchalo». Stereogum . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Chaudhry, Aliya (24 de junio de 2022). "Cómo Joyce Manor se reconectó como músicos y amigos mientras hacía 40 oz. To Fresno". Revista Alternative Press . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Renshaw, David (5 de abril de 2022). "Joyce Manor confirma los detalles del álbum 40 oz. To Fresno". The FADER . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Sacher, Andrew (19 de mayo de 2022). "Joyce Manor, Citizen, Prince Daddy y PHONY anuncian gira (preventa de BV para NYC)". BrooklynVegan . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Gentile, John (8 de marzo de 2022). "Menzingers/Joyce Manor/Sincere Engineer to Tour for EU". Punknews.org . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Fu, Eddie (15 de noviembre de 2022). «PUP y Joyce Manor anuncian gira conjunta en 2023». Consequence . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Paul, Larisha (27 de febrero de 2023). "Weezer se prepara para la gira 'Indie Rock Roadtrip' con Modest Mouse, Spoon y Joyce Manor". Rolling Stone . Consultado el 27 de junio de 2023 .
^ Cohen, Ian. "Joyce Manor: reseña del álbum Joyce Manor". Pitchfork . Pitchfork Media . Consultado el 25 de julio de 2022 .
^ Personal de Blow The Scene (28 de diciembre de 2010). «Entrevista a Joyce Manor». Blow The Scene . Archivado desde el original el 30 de marzo de 2023. Consultado el 2 de noviembre de 2023 .
^ Chelosky, Danielle (4 de octubre de 2021). «Joyce Manor en su presentación en SummerStage sobre su próximo álbum y más». Alternative Press . Archivado desde el original el 15 de junio de 2023. Consultado el 2 de noviembre de 2023 .
^ Pearlman, Mischa (14 de junio de 2022). «Joyce Manor sigue creando constelaciones de tiempo, espacio y experiencia». Revista Flood . Archivado desde el original el 14 de junio de 2022. Consultado el 14 de enero de 2023 .
^ Gnerre, Sam (21 de julio de 2014). «Joyce Manor de Torrance toca con corazón y fuego en 'Never Hungover Again'». Daily Breeze . Consultado el 4 de agosto de 2014 .
^ Fuller, Joseph (9 de junio de 2015). "Meeting Joyce Manor". ZERO . Consultado el 8 de agosto de 2016 .
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Joyce Manor .